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小學音樂教學方法篇一

唱歌教學是屬于表現(xiàn)領域的內容之一，這是實際性很強的音樂學習領域，是學習音樂基礎性內容，是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑。歌唱是最動人的，最具表現(xiàn)力的藝術，歌喉是每一個人都有的得天獨厚的樂器，唱歌是中小學生學習音樂的重要方式，是他們表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的主要手段。但是唱歌教學卻是中學音樂教學的軟助。

以往我們的歌唱教學，很多老師都會按照練聲、朗誦歌詞、視唱歌譜、歌曲分句教唱的環(huán)節(jié)進行唱歌教學，這種方式往往人為地降低了學生的歌唱興趣，加大了歌曲的學習難點，特別是在唱詞之前的歌譜視唱，把學生的學習熱情全扼殺了。為了提高學生的歌唱水平和能力，教師應該從學生的身心特點和學習興趣出發(fā)，運用各種方式多渠道地拓寬唱歌教學思路，以提高學生的學習興趣。

一、影響唱歌教學的原因：

1、變聲期以前的兒童：兒童的發(fā)聲器官尚未完全，音域狹窄，音量不大；但為了在眾人前有表現(xiàn)自己，經(jīng)常大聲叫喊，可能出現(xiàn)聲音嘶啞的狀況，；加上身心尚未發(fā)育成熟，音準把握不夠好，唱歌時聲音不穩(wěn)。

2、變聲期：

3、開課方式，缺乏歌唱學習的連續(xù)性。

4、聲樂藝術多種流派的爭奇斗艷。

通俗唱法：門坎低、輕聲加話筒技術、個性化表現(xiàn)美聲。

美聲唱法：門坎高、要訓練有素、表現(xiàn)相對單一。

學習一首新歌，可以采用各種不同的方法，例如，讓學生反復地聽，根據(jù)聽覺把歌曲學會、記住；或者通過樂譜和各種記號，用讀譜的方法把歌曲學會，前者被稱為聽唱法，后者被稱為視唱法。

（一）聽唱法：

采用這方法學習新歌，是一種不借用任何其他手段、僅憑聽覺學習歌唱的方法。它有利于發(fā)展音樂句子感，獲得對音樂的'完整感受。

1、從拍子入手的方法。

2、采用句子游戲的方法。

3、聽辨樂句數(shù)目和形式。

4、聽辨歌曲節(jié)奏型。

（二）視唱法。

在使用視唱法之前用聽唱法充分滿足學生的歌唱欲望，通過聽覺來感受、學習歌曲，再讓他們使用視唱法。

1、從歌曲的節(jié)奏譜開始。

2、將歌曲節(jié)奏譜改成節(jié)奏合奏譜。

3、使用節(jié)奏卡農(nóng)。

4、使用擺放曲調卡片的方法。

5、從聽音開始的視唱方法。

6、各樂句一并從音高開始的方法。

7、試著用唱名或樂器把握歌曲旋律。

（三）、采取依曲填詞的方式，

（四）、從歌曲歌詞節(jié)奏練習入手，

（五）、創(chuàng)設不同意境，讓學生熟唱歌曲。

（六）、邊唱邊對歌曲進行表演。

（七）、從賞、說、畫導入，讓學生熟悉歌詞內容，

（八）、熟悉歌曲旋律線的走向，學習歌曲。

（九）、分角色、接龍式、對答式演唱，

（十）、鼓勵學生自主學習，生生互動，師生互動。

1、分組自學一句歌詞，再采用交換互學的方式學習其他樂句。

2、分組分句學唱，找出難點樂句，師生共同突破。

（十一）、默唱。

（十二）、樂器參與歌曲伴奏。

（十三）、改變歌曲的拍子。

（十四）歌曲重組，變化不同的結構形式。

一般來說，我們在邊聽邊看音樂演奏時，所獲得的感受、所受到的感動，在多數(shù)情況下都回產(chǎn)生參與表現(xiàn)音樂活動的欲望，只是每個人的音樂表現(xiàn)活動，因受到感動的程度和音樂表現(xiàn)的技能所限而有所不同。（比如說，當孩子在看電視、聽唱片或觀看音樂演奏實況的時候，常常會情不自禁的發(fā)出“啊，真棒”“哇，真美啊”的感嘆，這就是在情感上的一種感動，于是就產(chǎn)生進一步聽音樂的欲望，或者進而產(chǎn)生親自參與一起演唱、演奏的感動。）由此可見，對于教科書上的歌曲，學生們所受到的感受、感動是各不相同的，動情的程度也各不相同的，這些都應該讓孩子以各種各樣的、孩子自己的方式表現(xiàn)出來。因此唱歌教訓不應該僅僅停留在表面上教會孩子唱唱歌，而應該是每個孩子產(chǎn)生不同的屬于他們自己的、各種各樣的感動、動情，這才是對音樂教育的正確理解。

教學缺乏創(chuàng)造性，就會成為沒有實際內容的形式化的指導，教學缺乏多樣性，就不可能發(fā)揮兒童、學生豐富的個性，不可能適應各地區(qū)的實際情況進行多種多樣的指導。所謂具有現(xiàn)代特色的教學，就是根據(jù)復雜多樣的環(huán)境和學生的實際情況，采用富有創(chuàng)造性的、多樣化的教材和教學方法。多樣化和創(chuàng)造性是現(xiàn)代教學指導繁榮不可缺少的要素。

小學音樂教學方法篇二

摘要：美術欣賞教學是小學美術教學的三大內容之一，它與繪畫、工藝教學組成完整的教學體系。小學美術欣賞課教學內容豐富，包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等多個藝術門類。由于小學生年齡小，知識面窄，見識短淺，因此學生學習難度較大，在近幾年的美術欣賞課教學實踐中，我初步摸索出以下幾點教學方法：一，講授談話法；二，觀察演示法；三，閱讀參觀法；四，故事講述法。

教學體系。

繪畫。

雕塑。

工藝。

建筑。

《中共中央、國務院關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》強調：美育不僅能陶冶情操、提高素養(yǎng)，而且有助于開發(fā)智力，對于促進學生全面發(fā)展具有不可替代的作用。當今社會競爭愈來愈激烈，培養(yǎng)高素質多功能的人才勢在必行。小學美術教學不但肩負著繪畫、工藝美術的教學重任，更重要的是陶冶學生的愛美情操。

美術欣賞教學是小學美術教學的三大內容之一，它與繪畫、工藝教學組成完整的教學體系。小學美術欣賞課教學目的是要使學生懂得怎樣欣賞一幅美術作品。通過作品的具體形象，理解作品的內容和形式，領會作品的主題思想和藝術成就，在欣賞實踐中分辨美丑，評價優(yōu)劣，潛移默化地使學生從小受到美的熏陶和教育。

故事講述法是指通過講故事的方法來增強學生對美術作品的了解和認識。如欣賞油畫《蒙娜麗莎》時，教師要向學生講述達?芬奇畫此畫的一段故事，并引導學生仔細觀察，告訴他們?yōu)槭裁串嬛械拿赡塞惿瘺]畫眉毛，為什么她的笑如此美妙、如此神秘，使學生初步了解文藝復興時期的歷史風貌。

總之，小學美術欣賞課的教學方法很多，在欣賞課教學過程中，使學生在提高“手”的藝術訓練的基礎上去提高“眼”的審美能力，從而在學習、生活中發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造美！

小學音樂教學方法篇三

高中音樂課是一門必修課程，是實施美育的重要途徑。高中生的學業(yè)負擔較重，學生對于音樂課中的理論知識缺乏強烈的動機。教師要運用正確的教學方法，充分發(fā)揮音樂對學生情感的促進作用，讓學生得到音樂的熏陶，促進他們情感和認知的健康發(fā)展。

一、高中音樂教育的重要性。

首先，高中音樂教育有利于提高學生的審美能力。音樂是美的，是一種特殊的情感表達方式。高中音樂課程實際上是實施美育的過程，是對情感審美的過程，這就要求音樂教學要以情感人。音樂教育的美感主要體現(xiàn)在作品的立意、音韻和曲調。音樂教育陶冶了學生情操，啟迪了學生的智慧，提升了他們的精神境界。其次，音樂教育有利于培養(yǎng)學生的想象力。音樂教育中的音樂鑒賞、音樂創(chuàng)作等鍛煉了學生的右腦，提高了他們的想象力，有利于創(chuàng)新思維的養(yǎng)成。高中階段是對學生音樂教育的黃金時期，教師要充分重視音樂教學，讓學生在音樂課上鍛煉創(chuàng)新思維，促進學生綜合素質的提高。

高中音樂教育的重要性決定了音樂教師必須選擇科學的教學方法，并在教學實踐中不斷創(chuàng)新，力求音樂教學達到較好的效果。

1.教師要做好備課工作。

教師在教學前，一定要有充足的'準備。首先，要明確高中音樂教學目標，確定每個課時要完成的任務，以便引導教學工作的完成。其次，要根據(jù)教學目標，同時結合學生的水平和興趣，制訂合理的教學內容，這樣就有利于降低學習難度，提高學生的興趣。再次，教師還要考慮自身的特長和不足，盡力彌補教學中存在的缺陷，順利開展教學工作。此外，教師在選擇教學內容時，要保證教學內容的科學性，將理論知識和實踐知識相結合，有效地完成教學目標。

2.讓優(yōu)秀的流行音樂進入課堂。

高中生一般都喜歡流行音樂，因此合理地利用流行音樂開展教學是可行的。在高中音樂鑒賞課上，要結合學生的興趣，選擇優(yōu)秀的流行音樂作品，引導學生鑒賞。高中生多少會有叛逆的性格，而流行音樂中的搖滾音樂正好符合了學生的這一心理，教師可以為學生播放優(yōu)秀的搖滾歌曲，讓學生產(chǎn)生興趣，趁熱打鐵為他們講解搖滾音樂的相關知識和音樂中包含的人生哲理。例如，課程開始后可以為學生播放一首五月天的《第二人生》，學生也會跟著唱，在播放完之后，教師可以問學生：“大家理解這首歌的內涵了嗎？”學生就會重新回想這首歌，思考歌詞的含義，這時教師可以再播放一遍，并在多媒體上為學生提供歌詞，這樣學生就會明白這首歌的意思是不管遇到多大的困難，你都會獲得“第二人生”，這樣就為面臨著高考壓力的學生提供了強大的自信心，同時也收獲了相關的音樂知識。對于流行音樂的選擇要以積極向上的為主，同時還要適合學生的興趣，以此傳授相關的音樂知識，引導他們鑒賞，提高他們的審美情趣。

3.合理利用多媒體。

合理利用多媒體開展音樂教學會收到較好的效果，從而有助于學生更深刻、全面地理解音樂作品。例如，小提琴協(xié)奏曲《梁祝》把音樂和情感較為完美地結合在了一起，教師在帶領學生欣賞這一家喻戶曉的作品時，可以為學生播放這一作品的視頻，讓他們觀察演奏者是如何利用西洋樂器演繹中華民族音樂的，在播放完之后教師可以為他們介紹相關的樂器，與中國傳統(tǒng)的樂器進行對比，從而讓學生收獲了一些樂器的知識；同時也可以在屏幕上為學生展示《梁祝》的相關背景知識，幫助他們理解作品表達的思想感情，讓學生明白了人世間最寶貴的真情。

4.運用對比分析法。

對比分析是指對比音樂作品的不同部分或者對比兩個相似的作品，利用對比分析法有助于學生想象能力的提高。例如，三部曲式的作品就充分利用了對比，在欣賞《江河水》時，教師可以要求學生對比作品中的三個樂段，讓學生注意旋律和節(jié)奏的變化，讓他們體會作者在這三個樂段中表達的不同感情，學生在欣賞時會有意地注意作品曲調的變化，讓學生感受到“回憶、凄涼、悲傷、憤怒、無奈”等情緒變化，自然地讓學生體會了作品的主旨，在思想上也得到了熏陶。

5.調動學生參與的積極性。

為了提高學生的積極性，減小他們的學習壓力，在課前的五分鐘，教師可以讓學生上臺演唱，之后給予積極的評價。在課下教師要主動和學生交流，聽取他們對音樂課的意見，這樣不僅有利于教學，還拉近了師生間的關系。高中生正處于人生觀和世界觀的形成時期，音樂教師要通過音樂教學引導他們發(fā)現(xiàn)美和認識美。

為了提高學生的欣賞水平，音樂教師應該更新教學理念，運用科學的教學方法，引導學生發(fā)現(xiàn)美、理解美和接受美，激發(fā)學生潛在的學習能力，提高音樂教學質量。

參考文獻：

曹薇。高中音樂教學方法反思［j］。青少年日記：教育科學研究，2014（05）。

小學音樂教學方法篇四

唯有教師能夠對一定范圍內的古文知識如數(shù)家珍，并且在某些古詩詞、古詩文的教學中有自己獨到的見解才能夠給予學生更好的教學指導，進而更好地提升高中語文的古文教學效率。提升教師自身的古文素養(yǎng)可以從兩個方面著手。第一，教師對教學范圍的古文內容有一個清晰而準確的掌握，對相關的知識點能夠很好地進行縱橫交錯聯(lián)系。第二，教師要在課本之外，多多充實自身，通過多閱讀、多交流、多學習等方式來豐富自己的古文知識庫。這樣練好了課堂內外的基本功才可以為教學效率的提升奠定良好的教學基礎。

一、加強古文教學的趣味性。

在很多學生的印象中，古文的學習是枯燥而無趣的，很多教師在教學中也僅僅是讓學生識字斷句，導致很多學生都覺得古文的學習就是識得幾個古字，了解幾個古字的含義。針對這一點，筆者認為在高中語文的古文教學中，一定要注意加強古文教學的趣味性，這樣才可以更好地增強、穩(wěn)固學生對古文學習的興趣，從而為古文教學效率的提升奠定基礎。在教學中加強古文教學的趣味性主要是根據(jù)不同的古文特點及內容采取不同的方式和不同的表現(xiàn)形式。針對人物傳記類的古文教學，教師則可以先找出有關該人物的影片故事或者是逸聞趣事展現(xiàn)給學生；針對一些游記類的古文，則可以根據(jù)古文中所描述的具體內容找出該地區(qū)的景色圖片給學生以直觀的感受和體驗；針對史實性較強的古文，則可以借助有關的歷史知識來開展教學。例如：在對《李將軍傳》這篇古文進行學習時，教師就可以采取多種方式來增強教學的趣味性。由于《李將軍傳》選自《史記》，所以，教師可以讓學生來講述有關《史記》這部恢弘巨著的趣味故事，可以是司馬遷的故事，也可以是魯迅等人讀《史記》的故事。然后在對古文的內容進行教學時，則可以借助電視劇的片段或者是紀錄片的片段來了解李將軍的故事。通過這樣的一些方式，課堂教學的氣氛是輕松而活躍的，教學的內容也是豐富多彩的，更為關鍵的是這樣的方式讓學生感受到古文學習的`趣味，從而愿意加入投入古文的學習?？傊诮虒W中教師還可以將多種表現(xiàn)方式綜合起來，從而更好地為古文教學注入趣味，實現(xiàn)古文教學效率的提高。

二、剖析古文落實到字、句古文的教學。

最終還是得落實到具體的字、句的教學之中，這樣才可以讓學生了解清楚每個關鍵字眼的真實含義后，通篇理解整篇課文。因此，在古文的教學過程中，尤其是對古文進行剖析的時候要落實到具體的字、句上，從而幫助學生更好地掌握好古文知識的基本內容和基本學習方法。古文的學習落實到字、句的學習又可以分為多種。下面筆者就以字的學習為例進行論述：

1.具體句式中的古字含義。所謂具體句式中的古字含義，主要是指在一篇古文中的一些關鍵古字的含義直接影響著對整篇古文的理解。所以首先第一步要做好的工作就是要讓學生認識清楚古字的含義。例如：（1）在《李將軍傳》中，“軍亡導，或失道”中的“亡”，該字的理解就關系到整個句子的理解；（2）《河渠書》中，“而下淇園之竹以為楗”中的“下”字的活用手法理解透徹了才能把握好整個句式。

2.相同古字在不同句式中的含義。相同的古字在不同句式中的含義其實就是一詞多義，這也是值得注意的一點。因為同一個字一旦含義搞錯了，那么就會帶來不一樣的理解，最后也可能差之千里。好比“書”這一個字：(1)善說書———評書；(2)卒買魚烹食，得魚腹中書———文字；(3)軍書十二卷———名冊；(4)家書抵萬金———書信。通過掌握好重點字詞的一詞多義將幫助學生更好地理解古文，也將極大地提高古文的教學效率。當然，做好字、句剖析的方法還有很多，還可以注意一些字詞的特殊用法。例如，通假字、活用字、被動字等等。掌握好這些方法可以讓學生對字、詞的掌握做到舉一反三，最終實現(xiàn)教學效率的提升。

三、結語。

古文教學的方法豐富多樣，筆者所論述的只是其中的皮毛，筆者也堅信每一位語文教師積極從自身做起，努力探索就一定可以找到好的方法，并實現(xiàn)教學效率的提升。

小學音樂教學方法篇五

在小學音樂課堂中，聲樂教學方法的探究顯得尤為重要。在小學音樂課堂聲樂方法的研究中，氣息是歌唱的關鍵所在。有了氣息的支持，才可能有共鳴腔的形成；有了共鳴腔才有可能杜絕喊唱并保持高位置的演唱狀態(tài)。學生在音樂課堂中，養(yǎng)成正確歌唱習慣從而提高審美情趣。

小學音樂課堂；聲樂教學方法；氣息；共鳴

小學音樂課堂的聲樂教學方法不同于專業(yè)院校的聲樂教學，小學音樂教學采用多種多樣的教學方式，最大限度地體現(xiàn)教無定法的教學理念。小學生的年齡特點和生理特點決定了其接受能力的局限性，而聲樂教學的抽象特征，又為小學生學習聲樂帶來了一定的困惑。這就為小學聲樂教學方法提出了更高要求。由于學生的聲音條件各不相同，聲樂教學方法不能千篇一律，要因人而異、因材施教，針對每一位學生的自身情況，有的放矢地進行教學活動。

小學生的生理特征決定了他們和成人聲樂訓練的'不同。小學生正處于身體發(fā)育的時期，其發(fā)聲器官一直處于生長階段。我們的小學音樂課堂有六年的時間，這六年時光，不同于“貝爾康多”學派用六年時間訓練一個高音的教學模式?！啊悹柨刀唷ㄆ鹪从谝獯罄?，其唱法的主要特征是聲音輕松自由、音域發(fā)展寬廣，有共鳴且表情細膩?！薄柏悹柨刀唷睂W派的形成和演變有眾多音樂大師的造就，我們的音樂課堂可以借鑒“貝爾康多”學派的音色特點，即音色美妙、清純，發(fā)聲自然、音量洪亮，有適當?shù)墓缠Q。小學階段的童聲發(fā)聲多側重于口、咽、鼻腔和頭腔，其歌唱習慣養(yǎng)成從課堂的氣息訓練入手。小學生的聲樂訓練不同于成人，他們理解不了抽象的聲樂感覺訓練，筆者在教學實踐中逐步摸索，用“含口清水來歌唱”的方式訓練學生氣息。具體做法是：請學生口里含上半口清水，清水含在嘴里保持一定的狀態(tài)，輕輕抿嘴哼唱發(fā)聲練習曲或者兒歌。在哼唱過程中，口中的水要保持在口腔里不咽下去、不流出來，就必須做到氣息支持聲音、氣息控制聲音輕聲哼唱。這時候口腔里因為有水占用了有限的空間，哼唱時氣息就會不自覺地走向頭腔的上顎部位，上顎拱起形成共鳴腔，聲音在共鳴腔里變得婉轉動聽，上顎拱起還讓頭腔被動打開，發(fā)揮了頭腔共鳴的作用。這時候雖然是氣息訓練，間接地也進行了口腔共鳴、頭腔共鳴的訓練。輕而易舉地找到了美妙、清純的音色，進而做到了發(fā)聲自然。再有“含口清水來歌唱”的訓練方式是抿嘴歌唱，這就保持了輕聲歌唱的訓練。輕聲訓練可達到頭腔共鳴、發(fā)聲輕松的效果。這就是我們平時要求的自然歌唱狀態(tài)?！昂谇逅畞砀璩钡挠柧毞绞?，不但練氣息、練共鳴，還為自然、科學歌唱提供了途徑。需要注意的是，“含口清水來歌唱”的訓練方式最好選用抒情的連音譜例來練習，盡量避免發(fā)聲練習曲中出現(xiàn)休止符，因為休止符的表現(xiàn)不利于學生保持訓練狀態(tài)，會起到事倍功半的效果。小學集中授課的聲樂課堂上，教師還要強調正確的演唱姿勢，姿勢的正確與否，直接體現(xiàn)在聲音上。正確的歌唱姿勢應該是：挺胸、抬頭，腰立起來、脖子豎起來。姿勢正確了，歌唱狀態(tài)就能調整到最佳狀態(tài)，聲音就會集中。

歌唱狀態(tài)的保持是一個長期訓練堅持的過程，小學生的聲樂技巧訓練中，高音的演唱方法和共鳴腔的保持，也是一個長期堅持的訓練過程。呼吸自然是唱歌時的必備條件。音色美妙、清純、圓潤也是一種發(fā)聲技巧。我們不必把童聲聲樂訓練看得那樣神秘，其實兒童的生理特點決定了其自然歌唱就能保持音色美妙、清純、圓潤。生活環(huán)境的影響和周圍大人們錯誤的發(fā)聲歌唱習慣往往成了小學生不自覺模仿的對象，這就造成了小學生聲樂訓練中需要注意克服不正確的發(fā)聲習慣，經(jīng)常練習共鳴腔的運用，利用共鳴腔唱高音，進而夯實正確的歌唱狀態(tài)。夯實高音的演唱方法也是杜絕小學生“喊唱”的關鍵所在。氣息沖擊聲帶時，聲音在聲帶里時是微弱的，清亮、圓潤的音色是共鳴腔的作用。胸腔、喉腔、咽腔、鼻腔、口腔等都是共鳴區(qū)，氣息沖擊聲帶的聲音在這些共鳴區(qū)回旋，如果得法就能形成共鳴腔。共鳴得法會使聲音音色圓潤，音量加倍發(fā)展。小學聲樂共鳴訓練的注意力在頭腔上，使氣息有直沖口腔上顎部位的感覺。共鳴的訓練離不開氣息的支持，氣息的支持點在橫膈膜上。這樣那口成為媒介的“水”，就為練氣息、練共鳴起到了重要作用。

在小學音樂課堂上，還應該強調學生保護嗓子。小學生大多有直著嗓子說話的習慣，這種說話習慣往往又會在歌唱中不自覺的出現(xiàn)，這就是小學生喊唱現(xiàn)象出現(xiàn)的根本所在。小學生聲樂訓練的關鍵就是歌唱習慣的培養(yǎng)，通俗地說就是培養(yǎng)學生正確的發(fā)聲歌唱習慣。在小學聲樂課堂上，我們不必考慮聲樂流派和聲樂分類的情況，不管學生采用哪一種唱法，只要是用自然的發(fā)聲、流暢的氣息、圓潤而有彈性的聲音，都可以被稱為“自然歌唱”。小學生善于模仿，他們的發(fā)聲習慣在無意中模仿了環(huán)境里成人的發(fā)聲方法。那種發(fā)聲方法的錯誤又引發(fā)了大聲歌唱的習慣。大聲歌唱最容易演變成喊唱現(xiàn)象。時間長了容易造成嗓音的擠、卡現(xiàn)象，從而使喊唱現(xiàn)象更加嚴重。要從根本上杜絕“喊唱”現(xiàn)象，就要強調學生養(yǎng)成歌唱時“高位置低聲唱”的習慣。在小學生聲樂教學中，氣息訓練、共鳴訓練、高位置低聲唱訓練相輔相成，缺一不可。強調學生高位置演唱，就是強調聲音經(jīng)過共鳴區(qū)時要有氣息的支持，聲帶的放松。在高位置輕聲唱的訓練中，筆者主要借助發(fā)生練習曲夯實歌唱位置。

小學音樂教學方法篇六

喜愛美的事物是人的天性，音樂審美思想的形成是基于主觀思想的，客觀理性思想則是其次。音樂的本質是一種表演藝術，與其他的藝術形式不同，它需要用表演形式來讓世人體驗音樂的美。音樂不像語言藝術，語言本身是具有語義性的，而音樂則不是，單憑純粹地看譜，幾乎沒人能了解它所要表達的感情，所以只有表演出來才能使人了解情感色彩渲染下的思想內涵及背后隱藏的故事。

一、演奏中美的含義。

有不少為世人喜愛并廣為傳頌的鋼琴音樂作品，如《夢中的婚禮》等，都具有藝術美感，令人印象深刻。這些作品有一些共性：首先，它得符合大眾的審美，旋律簡單明了，讓人回味無窮;其次，需要人們的審美觀逐漸發(fā)生改變，從不接受到接受。演奏者最初都是從模仿開始的，不斷地重復去模仿，直到漸漸成熟，自己的主觀意識與客觀意識不斷磨合、碰撞，有意識地去分辨演奏的好與壞，學會如何控制整首曲子的感情色彩。在具有這種思維意識后，才能更清晰地認識到音樂的美，形成自我意識的主動性也是培養(yǎng)審美觀的重要意義所在。

(一)演奏中美的二度創(chuàng)作表現(xiàn)。從美學理論中我們可以了解到，音樂的表演實際就是二度創(chuàng)作，這種創(chuàng)作既不能脫離原作，又要在原作中適時地加入自己的東西，使之更加富有情感色彩，能打動人心，引發(fā)人的共鳴。創(chuàng)造的同時必須兼顧音樂的真實性，所謂的真實性實際上就是指認真對待樂譜。演奏者在接觸到新樂譜時，首先要先視譜，然后再視奏，但是很多演奏者往往只是機械地練習，忽略了作品背后隱藏的思想感情和內涵，例如作品是在怎樣的時代背景下誕生、作者又是懷揣著怎樣的心情進行創(chuàng)作的。

(二)二度創(chuàng)作的運用。二度創(chuàng)作的含義是在不脫離本質的情況下錦上添花，以《悲愴》為例，這首奏鳴曲是貝多芬最早期的作品，是這位偉大的音樂家還未全聾之前創(chuàng)作的，并且是他親自加上的標題。這首作品中滲透著日耳曼民族特有的理性色彩，當筆者第一次接觸到《悲愴》的第三樂章時，感覺它是歡快的，大眾也覺得它是一首歡快的快板。但筆者通過翻閱各種資料，更深入地了解到貝多芬的故事之后，才漸漸體悟到第三樂章在歡樂的背后其實隱藏的是微微的不安和內心的騷動，所以在演奏這首作品時既要融入自己的情感，又要學會控制自己的情緒，這是非常關鍵的。

二、演奏中如何運用音樂的美。

(一)演奏中的情感色彩。演奏不同的作品時應該帶著怎樣的情感色彩去演奏，這可能是令所有的演奏者都感到困惑的事情。同一首作品由不同的人彈奏出來會有不同的感覺，因為每一個人的情感經(jīng)歷是不同的，帶入的情感可能是滄桑的，也可能是激越的，但都會影響整個表演情緒的波動。每一位演奏者的表演都是具有獨創(chuàng)性的，表演技巧是表演中最重要的因素之一，如果沒有掌握好技巧，就根本無法呈現(xiàn)出完美的藝術表現(xiàn)力，所以二者必須統(tǒng)一，這也是音樂表演的重要美學原則之一。

(二)演奏中的.心理情緒。僅僅了解和掌握演奏作品的歷史背景以及最基礎的演奏技術還遠遠不夠，因為演奏者的心理因素往往是最難控制的。人的心理受內部因素和外部因素的影響，音樂家之所以能完全控制住整個場面，是因為他們擁有強大的心理素質，對于自身情感的流露能收放自如，而很多演奏者往往缺乏心理調控能力，演奏過程中形成的音樂畫面感并不強，缺乏自身情感的投入，只是機械地演奏完作品，聽眾完全感受不到演奏者想要表達的情感。因為演奏本身就是呈現(xiàn)給聽眾的一場聽覺盛宴，是為了讓聽眾被你的演奏所折服，所以需要不斷地提醒甚至暗示自己要注意把控和調節(jié)情緒。當然，情緒的流露與演奏者本身的經(jīng)歷也息息相關，經(jīng)常聽人說“這是一個有故事的人”，什么叫有故事?這樣的人一定是經(jīng)受了許多事情的歷練，對世界的看法比常人更透徹，整個人的氣場也和常人有所不同?？梢?，每一位音樂家的風格都既受到他們所處的不同時代背景的影響，也受到自身心理素質和情感的影響。

綜上所述，對于美的認識要與鋼琴的演奏相結合，不能機械式地演奏;不能有了一定的技術含量就滿足，一味地追求技術和炫技，忽略了自身情感的融入;對于作者的了解要透徹，若沒有親身體就無法感受到作品的內涵及魅力;此外，還需要培養(yǎng)自身的心理素質，心理暗示對大腦的控制是一種很好的方法，可以使演奏者對自身情感的掌控達到收放自如的程度，有利于克服各種心理不適，培養(yǎng)堅韌的承受力，不會因為一次失敗就一蹶不起。

小學音樂教學方法篇七

一、要尊重學生的個體感悟。

1、鼓勵學生對音樂“品頭論足”。鼓勵學生“品頭論足”就是放飛學生思想引導學生走進音樂的有效途徑，學生參與“品頭論足”便是一種很好的獲得，僅管有時與所謂的“標準答案”不同，但其參與過程也是一種很好的收獲。

2、支持學生對音樂有“奇異思維”。每個學生的音樂認知與感悟水平總存在差異，生活、學習環(huán)境的也不同，這造就了學生有各自的“奇異”體驗，這本無可非議。關鍵是，教師要正確認識，要把學生的奇異思維定格為學生在不同年齡階段、不同認知水平、不同學習生活環(huán)境中，從“奇異”到“和諧”的一個必然過程。

3、允許學生聆聽中隨時“有感而發(fā)”。音樂欣賞是音樂體驗的過程，也是一個“三度”創(chuàng)作的過程。要努力讓學生成為一個“有充分自由”的人。創(chuàng)造需要靈感，而在音樂欣賞中學生的創(chuàng)作靈感卻不會隨著教師施教的節(jié)奏而相繼出現(xiàn)。教師只有允許學生隨時“有感而發(fā)”才足以體現(xiàn)“以人為本”的教育的實質，才能更好地促進學生的發(fā)展。

二、要倡導學科綜合教學。

1、音樂教學的基本形式上要考慮音樂教學的聽與唱的結合。要考慮聽與動的結合，要盡可能考慮通過綜合性音樂活動，讓學生在樂(le)中學，樂(yue)中做，促使學生熱情參與，增強學生對音樂體驗。

2、音樂教學的內容上要充分考慮學科內部知識點的綜合及與其他學科、藝術的綜合。要將音樂欣賞與知識、技能的學習融合在一起，要將音樂技能的培養(yǎng)與學生的學習信心、合作意識、創(chuàng)造意識等培養(yǎng)結合在一起，豐富課堂學習內容，激發(fā)學生學習音樂的興趣，促進學生對音樂整體感知能力、音樂綜合能力的提升。在新課改下，我們對音樂學科的定位是，以審美教育為主的、大文化教育背景下的技能學科，歸根到底，它的美更多的還是建立在音樂技能基礎上的。

三、要堅持以評價促發(fā)展。

1、要以“音樂教育生活化”為理念，“快樂參與”為主線，提出課外音樂閑暇活動與課內學業(yè)評價相融合的評價策略。要形成“以評價促發(fā)展、以參與促提高”的小學“快樂音樂”學業(yè)評價，將音樂學習與評價有機地結合在一起，將課堂音樂學習與課外音樂活動有機的結合在一起，激發(fā)了學習音樂學習的興趣與終身學習的愿望，有效地促進了學生的個性發(fā)展。

2、要以平時“快樂五分鐘”、期末“班級音樂會”等活動為載體，設定開放、民主、公平、公正的評價方式。要注重樹立全面、健康、向上的過程認識，建立輕松、民主、公平的過程評價，倡導“快樂音樂我能行”評價，尤其是在后進生的學習與評價中，要堅持“快樂音樂參與”的教育理念，適時構建合作表演機制，降低學習坡度，并允許學生在第一次考核(或表演)不理想的情況下，通過評價反思及訓練后，進行后續(xù)考核，從開放的學業(yè)評價中培養(yǎng)學習興趣，激勵參與。

3、要以“人文化”的理念，改變了以往“重技能、輕人文”的評價模式，突出過程教育，建立了多元化、多樣化的評價格局。要把音樂參與、音樂知識與技能、合作與創(chuàng)造等作為專項評價內容，并強化了“成功教育”優(yōu)化評價結果的呈現(xiàn)方式，采用模糊性等第(優(yōu)秀、良好、一般、須努力)、星級評定及激勵性評語作為終結性結果的呈現(xiàn)方式。

小學音樂教學方法篇八

摘要：新課標把感受與欣賞放入課程內容的結構框架的第一領域，足見感受與欣賞在音樂學習中的重要性，感受與欣賞是整個音樂學習活動的基礎，是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑，良好的音樂感受能力與欣賞能力的形成，對于學生豐富情感、提高文化素養(yǎng)、增進身心健康具有重要意義。

林語堂說：”鶴足的挺拔之美是逃離危險的結果，熊掌的雄壯之美是捕捉食物的結果“，音樂的藝術之美也許就是陶冶情操的結果了。音樂是積聚靈感、催發(fā)情感、激活想象的藝術，它是實施美育教育的主要途徑之一。在優(yōu)美的旋律中，我們不僅能感受到其中的詩情畫意，而且能陶冶情操、提高素養(yǎng)。然而，實踐證明：傳統(tǒng)的教學模式并不能有效激發(fā)學生熱愛音樂的本性。在新的教學理念下，如何激發(fā)學生的音樂靈性，以滿足學生的”自我認知“、”自我表現(xiàn)"的需要？如何讓音樂課堂煥發(fā)生命活力呢？我在多年的小學音樂教學實踐中，作了一些嘗試，收到了良好的效果。

1.從具體到抽象。

音樂作品可分為聲樂和器樂兩類。聲樂作品有歌詞，其音樂形象比較具體、明確，欣賞時我充分利用歌詞的意思幫助學生體會音樂作品所表達的意境。學生基本上能夠領會。因此低年級欣賞教學中，應從歌曲入手，如《勞動最光榮》、《永遠住在童話里》等。器樂作品由于沒有文字的參與，音樂內容就比較抽象。在學生初次欣賞器樂作品階段，利用《龜兔賽跑》、《三個和尚》等帶解釋詞的音樂童話故事開始，以解釋詞作拐棍，幫助兒童理解。然后再欣賞直接模仿或近似模仿自然音響的作品，例如模仿鐘聲的《在鐘表店里》、模仿鳥叫聲的《百鳥朝鳳》《鴨子拌嘴》等。這兩種直觀性的聽覺形象，學生容易理解和接受。通過上述過渡，再逐步引導學生欣賞純音樂作品，就容易多了。

2.由遠及近。

由于低年級學生的生活接觸面小，脫離學生生活實際的作品，學生往往不易理解。欣賞時應從學生的日常生活和他們所喜愛的、感興趣的內容開始，逐步由近及遠地擴展他們的視野。教學中，常以兒童歌曲入手，逐漸過渡到其他歌曲；由富于兒童情趣的器樂曲擴展到其他方面的器樂曲；由中國的音樂作品擴展到外國的音樂作品，使欣賞教學符合學生的認知規(guī)律，收到事半功倍的效果。

3.看聽動結合。

借助視覺的直觀來幫助聽覺感知，有利于學生對音樂形象的理解。例如欣賞科普蘭的《貓和老鼠》時，可播放動畫片《貓和老鼠》讓學生邊聽邊看。這種視聽結合的方法，對兒童感知音樂表現(xiàn)的形象及情緒頗有裨益。音樂的旋律和節(jié)奏都體現(xiàn)了一定的流動性。讓學生跟音樂邊聽邊動，有利于學生對音樂情緒的感受。例如在欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》、鋼琴獨奏曲《士兵進行曲》時，應鼓勵學生根據(jù)各自的理解自由地律動，允許他們搖頭晃腦，模仿吹奏等動作，并隨樂曲情緒變化作時大時小的擺動，使他們在不知不覺中加深對樂曲的理解。

4.感官欣賞，感知音樂的美。

感官欣賞是通過對音響的感知，感受到音樂悅耳動聽。這是音樂欣賞的初級階段，也是音樂欣賞的基礎。它適合低年級學生欣賞音樂。低年級學生具有廣泛的興趣、豐富的想象力、強烈的求知欲、愛美的心靈。但缺少只是和生活的經(jīng)驗。在教學中只能通過具體的事物來認識和了解客觀世界。

在教學中首先讓學生聽一些自然界的聲響的聲音，使其感知音有長短、高低、強弱快慢、明朗暗淡等豐富的色調。然后再通過大量篇幅短小、形式多樣、富有童趣的音樂作品對學生進行感知的聽賞。使他們能夠辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、雄壯、莊嚴、詼諧情緒。有了這些感性認識，就能從各方面區(qū)感知作品豐富多彩的美。

當然，上好小學音樂欣賞課有相當?shù)碾y度。欣賞者必須用自己曾經(jīng)歷過的生活知識和感情去感知、體驗所聽到的音樂音響，可是小學生生活閱歷淺，感情積累少，這是上好小學音樂欣賞課的一大難題。欣賞音樂，不僅需要形象思維能力，同時也需要抽象思維能力。可是心理學研究表明，小學生尚處于從具體形象思維向抽象邏輯思維的過渡階段，抽象思維能力較差，這是上好小學音樂欣賞課的又一難題。認識困難是為了克服困難。只要我們在教學中采用一些適合小學生掌握的方法，音樂欣賞課是完全可以上好的，是可以達到喚起學生的美感共鳴，開闊視野、陶冶情操、提高音樂素養(yǎng)的目的的。

綜上所述，小學音樂課的欣賞教學，教師應從學生的實際情況出發(fā)，積極引導，尋求最恰當?shù)慕虒W途徑，全面提高音樂素質，使學生具有對音樂的感受力、理解力、表現(xiàn)力。

小學音樂教學方法篇九

中醫(yī)臨床其他課程的是以中醫(yī)內科學為基礎，是非常重要的臨床專業(yè)課。把中醫(yī)內科學這門課程學習好，能有效的提高學生的診療疾病的判斷力和思維能力。所以，應用加強中醫(yī)內科學的教學水平，從而提高教學質量。因此，本文針對中醫(yī)內科學的課堂理論和授課經(jīng)驗，對教學方法進行總結，介紹如下。

1表圖教學法表圖教學法可以簡單明了的把重點知識表達出來，有利于加深學生的記憶，提高思維能力，快速的掌握知識點，有效的增強了學習效果。中醫(yī)內科學的病癥比較多，內容相對比較抽象，而且會涉及很多方面，教材內容條理性不強，易導致學習出現(xiàn)思維混亂的情況，從而降低了學習成果。而應用表圖教學方法，可以把各個病癥的病因、病情發(fā)展過程、癥型以及代表方以表圖的方式表達出來，有助于學生從整體上了解疾病，達到理解知識點的效果。

2指導學生總結規(guī)律多數(shù)學生認為中醫(yī)內科學中的內容比較難記，但是在臨床實踐時，只有掌握好知識點，操作起來方可得心應手。所以，在教學過程中，教師不斷地研究和分析中醫(yī)內科學中比較有優(yōu)勢的記憶方法，其中通過聯(lián)想來加強記憶的方法，稱為聯(lián)想記憶法比較常見。比較相近、相反以及相似的事物之間比較容易聯(lián)想[1]。應用聯(lián)想記憶法，一定要注意前、后章節(jié)之間的聯(lián)系，指導患者從不同方面總結規(guī)律。比如：肺脹痰濁壅肺證、痰濕蘊肺證、喘證痰濁阻肺證，這三種疾病癥狀類似，均有著痰多、咳嗽等臨床癥狀，但是癥狀表現(xiàn)的程度不同，痰濕蘊肺證主要癥狀就是咳嗽，可以應用二陳平胃散合三子養(yǎng)親湯進行調理，肺脹的主要癥狀是氣喘、咳嗽咳痰以及胸部膨滿，可以應用三子養(yǎng)親湯或者蘇子降氣湯，喘證的主要癥狀就是氣喘，可以應用湯和三子養(yǎng)親湯。在對學生授課過程中，講述病癥時，可以與其他相似的病癥一同講述，有利于學生的掌握和記憶。

3互動教學法學生在學習期間很少有臨床實踐的機會，在對中醫(yī)內科學學習過程中，多數(shù)學生不知從何時進行學生，明顯動力和學習興趣不足，而在教學中應用互動教學的方法，目的在于提高學生的學習興趣和動力，進而加強教學效果。

為檢驗學生掌握知識的情況，達到監(jiān)督的效果，教師可以在授課前10min對上節(jié)課堂重點知識進行提問，從而加深學生對知識的掌握，而且?guī)熒樱兄诩訌妼W生主動學習。在授課時，因為中醫(yī)內科學與很多內容都存在一定關系，比如一個處方可以應用于多個病癥，很多病癥的治療方法、臨床表現(xiàn)均有著相似的地方，教師在授課時，會對一些聯(lián)系性較多的內容進行提問，從而增強學生的思考能力，達到提高教學質量為目的。比如：肺脹痰濁壅肺證的治療方法中有三子養(yǎng)親湯，教師會對學生提問，之前學過的病癥中還有哪些病癥可以應用三子養(yǎng)親湯。講到喘證時，可以提問學生關于哮喘的病因以及發(fā)病機制、主要臨床癥狀等。有助于學生掌握哮癥和喘證之間的共同點和不同點。老師講解完之后，預留10min左右的時間，讓學生根據(jù)所學內容進行針對性提問，讓學生與學生之間進行探討和研究，回答問題時，教師也可提高自身的教學水平，加強了學生的思維能力，提高學習興趣?？偠灾悍磸偷倪M行提問，加強學生的記憶，有利于師生互動，建立良好的師生關系，可讓學生全神貫注的進行學習，提高學生動力和興趣。

4與實踐相結合教學法教師可以根據(jù)自身的臨床實踐經(jīng)驗講述給學生，特別是遇到的一些危重、疑難的病例[2]，讓學生明白醫(yī)生這個職業(yè)的神圣性和專業(yè)性，一定要不斷的學習和摸索，從而提高自身的`綜合能力。

5舉例教育法為讓學生掌握更多的理論知識，同時把理論知識合理運用到臨床中，教師可以講解完一個病癥之后，教師可以選擇一個相似的病例讓學生進行分析、探討。教師提出相應的要求，讓學生判斷出疾病的病名，同時說出相關疾病的病因、發(fā)病機制和治療方法以及處方[3]，采取提問的方式或者學生主動回答的方式，之后讓其他同學進行討論，這樣有助于提高學生思維能力。

6多媒體教學法因為課本的內容不利于學生理解和記憶，應用多媒體教學法，通過圖像和聲音能把患者的臨床表現(xiàn)情況展現(xiàn)出來，比如：講解哮病的時候，可以把哮病的發(fā)作時的情況以視頻的方法播放出來，讓學生了解和掌握哮病的臨床表現(xiàn)，有助于加深學習。

7學生試診在授課時，讓學生到病房對患者進行試診，從而做出相應的判斷、辯證和具體治療方案[4]，之后讓學生在旁，觀察教師如何對患者進行診斷和治療，從而改善自身不足之處，更有利于提高學生的學習能力。

8總結學習知識是講究方法和技巧的，無論是教師還是學生應該不斷的研究和探索更好的學習方法和技巧，從而提高教學質量和學習效果。

參考文獻。

[1]常學輝，王振濤.提高青年教師教學水平之我見[j].光明中醫(yī)，，25（5）：897.

小學音樂教學方法篇十

摘要：職業(yè)高中作為專業(yè)化技術人才培養(yǎng)的重要基地，對于職業(yè)高中學生的教育與培養(yǎng)具有著十分重要的意義，同時現(xiàn)代教育理念要求在學生培養(yǎng)過程中應更加注重全面性，不僅僅要關注學生的智力因素、專業(yè)技能水平，還需要從德智體美多個角度共同加強培養(yǎng)，對學生音樂興趣與音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)也是一項重要的內容，基于此，本文將針對職業(yè)高中音樂欣賞課的教學方法展開分析與探討。

職業(yè)高中學生在思維與心理上有著其自身的特點，大多數(shù)職業(yè)高中學生在初中階段學習成績都不理想，或在學習及生活上存在著一定的困難，同時這些學生又處于青春期階段，因此，在其心理上往往要面對多方面的困擾和壓力，這也使得對于職業(yè)高中學生的音樂欣賞課教學開展面臨著一定的困難，必須要對其教學方法進行深入研究，通過科學的教學方法，來改善音樂欣賞課的教學效果。

（一）課堂角色定位存在偏差。

由于受傳統(tǒng)教育觀念的影響，以及許多職業(yè)高中對于音樂欣賞課整體重視的不足，常常導致在音樂欣賞課教學中課堂角色定位存在偏差，學生的主體地位得不到體現(xiàn)，教師則始終作為教學活動的中心，主導著教學活動的開展，這樣的情況下學生對于參與課堂教學的主動性與積極性難以得到激發(fā)，音樂興趣的培養(yǎng)效果也相對不理想，這也限制著職業(yè)高中音樂欣賞課教學水平的提升。

（二）教學方法和策略不當。

由于多方面因素的影響，職業(yè)高中學生普遍較為“難管”，許多教師為了保證課堂紀律，在課堂教學中采取硬性約束的方法策略進行學生的管理與教學活動的開展，學生的個性與活力受到壓制，在“不自由”的環(huán)境氛圍下，不僅對音樂的興趣得不到激發(fā)，甚至對于課堂教學也會產(chǎn)生抵觸心理。也有部分教師片面理解以學生為中心的含義，在教學中過度放任學生，導致學生思維意識不能集中在課堂教學內容上，也造成了課堂教學活動難以有效進行，這兩種方式都不利于音樂欣賞課教學的有效開展。

（三）師資建設存在不足。

一方面，部分職業(yè)高中由于不開設音樂相關的專業(yè)在音樂教師的選用上相對較為隨意，不注重對教師音樂專業(yè)素質的考核，甚至存在有其他教師經(jīng)短期培訓后代教音樂欣賞課的情況，由于專業(yè)素質的不足，導致音樂欣賞課的教學效果十分不理想，更難以實現(xiàn)培養(yǎng)學生音樂興趣與素質，陶冶情操的目標。另一方面，部分職業(yè)高中在音樂欣賞課的教學設施配置上存在不足，或缺乏現(xiàn)代化的教學設施配置，仍使用錄音機作為教學基本工具，或雖然配備了現(xiàn)代化的教學設備，但對于教學設備的利用率較低，教學設施的大部分功能被閑置，也很大程度上影響著教學的效果。

（一）重新定位，營造平等和諧的課堂教學環(huán)境。

在職業(yè)高中的音樂欣賞課教學中，教師應充分認識到學生在教學活動中的主體地位，重新定位師生角色，以平等的視角對待學生，和學生成為親密的伙伴，在充分尊重學生的基礎上，開展教學活動，為學生營造一個平等、和諧、自由的學習環(huán)境。這一環(huán)境中，學生可以大膽的表達自己的觀點，提出質疑，也可以就教學活動提出自己的建議，在音樂欣賞的過程中，表達出自己對于音樂素材的真實想法，并更加主動的參與到對音樂素材的討論當中，配合教師的及時鼓勵與引導，充分調動學生的興趣與熱情，并激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維意識，使學生在音樂欣賞的過程中獲得更加深刻的體驗與音樂享受。

（二）張弛有度，科學選擇課堂教學的方式策略。

在職業(yè)高中音樂欣賞課的教學活動中，教師應結合教學的內容與學生的特點，合理選擇教學方式與策略，如對于學生的課堂管理必須要做到張弛有度，即不能夠盲目硬性約束，也要避免過度的放任。教師可以圍繞教學的主題設計開放式的討論、自由發(fā)言等活動，給與學生充分表達的空間，并在這一過程中了解學生對于音樂的真實感受與審美能力水平等，并更多鼓勵學生參與到課堂上的音樂實踐中來，以此來調動學生的積極性，激發(fā)學生的興趣。同時為了避免學生思維脫離課堂，還需要在開放式活動后及時進行課堂秩序的調節(jié)，做好課堂的組織，對于學生的音樂欣賞與學習給與有效的指導，并逐步提高學生的音樂審美能力，為學生的音樂學習與音樂欣賞打好基礎。只有張弛相結合才能有效提高音樂欣賞課教學水平。

要提高音樂欣賞課教學的有效性，首先音樂教師應具備深厚的藝術修養(yǎng)和多方面的知識修養(yǎng)，職業(yè)高中除要通過外聘專業(yè)音樂教師和對現(xiàn)有音樂教師進行專業(yè)化的系統(tǒng)培訓來提高音樂教師隊伍的專業(yè)素質與藝術修養(yǎng)外，還應為音樂教師創(chuàng)造一定的條件，幫助其增強文學、歷史、地理等多方面的知識儲備，通過多方面知識的互相促進，使教師能夠從多角度著手開展音樂欣賞課的教學，充分調動學生的音樂興趣，并將音樂的美更加準確的傳遞給學生。

其次，要加強對現(xiàn)代化電教多媒體設施的建設與應用，電教媒體的特點是圖文聲并茂，能向學生提供形式多樣、功能各異的感性材料，形象生動的動感畫面，悅耳動聽的音樂背景，能把學生帶進寬松愉悅的學習環(huán)境，從而為課堂教學營造一種濃厚的學習氛圍，以此撥動學生的心弦，蕩起思維的火花，使學生以最佳狀態(tài)投入學習，也是課堂教學更加生動，富有活力。

三、結語。

本文首先對當前職業(yè)高中音樂欣賞課教學中存在的不足及問題進行了分析，之后針對所發(fā)現(xiàn)的問題從不同渠道對做好職業(yè)高中音樂欣賞課教學的有效方法與策略展開了探討，職業(yè)高中音樂教師在開展教學活動的過程中必須要從學生的實際出發(fā)，拓寬思路，并不斷進行自我提升，創(chuàng)新教學方法，從而更好的發(fā)揮音樂欣賞課對于職業(yè)高中學生的積極影響與作用。

參考文獻：

[1]張凡.淺議職業(yè)學校音樂欣賞課中的情感體驗[j].時代教育（教育教學），2011，（06）.[2]徐顯斌.中學音樂欣賞課中如何激發(fā)學生的學習興趣[j].科學大眾（科學教育），2013，（06）.[3]楊芳.如何在音樂欣賞課上發(fā)揮多媒體的教學作用[j].學周刊，2012，（30）.（作者單位：白城第一職業(yè)高中）。

小學音樂教學方法篇十一

論文摘要：在全力推進新課程改革的背景之下,中小學信息技術課如何進行真正有效,關鍵在于探討新的教學方法。而教學方法和學習方法的創(chuàng)新是提高中小學信息技術教學有效性的最佳途徑。充分調動學生動腦、動口、動手積極性,以學生為主體是廣大教師總結出的成功經(jīng)驗。

新課程要求學生科學的學習方法是實施創(chuàng)新教學的動力。學習可分為兩種類型,即接受學習與創(chuàng)新學習。傳統(tǒng)的教學更多的是讓學生被動地接受學習,新課程則強調改變學生原有的單一、被動的學習方式,建立和形成旨在充分調動、發(fā)揮學生主體性的多樣化的學習方式,促進學生在教師指導下主動地、富有個性地學習。新一輪基礎教育課程改革在課程的實施上就要求“要關注學生的學習興趣和經(jīng)驗,精選終身學習必備的基礎知識和技能;改變課程實施過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現(xiàn)狀,倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養(yǎng)學生搜集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。”

在信息技術教學中,學生科學的學習方法就顯得更加重要。教師在進行課堂教學時,不能只注重教,而要引導學生進行創(chuàng)新學習,使之成為一個真正的會學習的人?，F(xiàn)結合自己的教學實踐談談幾種基本的學習方法。

一、培養(yǎng)興趣是關鍵。

在中小學信息技術教學中,讓學生感到需要學的是如何對大千世界中浩如煙海的信息進行檢索、篩選、鑒別、使用、表達和創(chuàng)新以及如何用所學的信息技術知識來解決學習和生活中的各種問題。“興趣是最好的老師”,學生只有對信息技術產(chǎn)生濃厚的興趣,才能主動探索知識,掌握操作本領,提高使用計算機的水平。因此,在信息技術教學中,必須激發(fā)學生的探求興趣,從而使學生愛動、主動去動。如在教學畫圖中可結合本節(jié)的教學內容,展示同齡學生設計的優(yōu)秀作品或教師針對學生年齡段設計相應的趣味作品。教師可利用這些豐富多彩作品進行分析欣賞,引出所講內容,激發(fā)學生學習興趣,這樣會使學生更認真地聽課,希望自己也能畫出這樣的作品。

二、放手讓學生自主學。

自主學習,是指學生充分發(fā)揮個體主觀能動性而進行的創(chuàng)新性學習。即學習過程呈現(xiàn)自主、主動、創(chuàng)新相互依存的三個層次。自主學習強調學生在反復實踐中獨立完成學習任務,學生一般可按這樣四個步驟來進行:自學生疑一合作質疑一歸納釋疑一鞏固拓展。

信息技術課中有許多教學內容就適合學生自主學習。比如計算機的認識、開機與關機、認識窗口、整理桌面等等,這些內容相對比較簡單,學生容易自學。在學生自學產(chǎn)生問題的時候,還可以利用小組來進行討論,然后歸納出問題解決的方法,最后用掌握的方法未完成新的任務。這樣不僅培養(yǎng)了學生的自主學習能力,也培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造能力。

三、鼓勵學生大膽提問題。

問題學習,就是學生能帶著問題學習,并不斷尋找信息,提出解決問題方案的學習。問題學習的一般步驟是:醞釀問題一發(fā)現(xiàn)問題一明確問題一解決問題。

在信息技術課中,學生的問題是很多的,教師要善于抓住問題,培養(yǎng)學生解決問題的能力。如在學習計算機病毒知識一課中,就可以采用問題學習來解決。教師首先讓學生針對這一課題提出自己想要知道的問題。學生可能會問:計算機病毒會傷害人嗎?計算機病毒是如何產(chǎn)生的?計算機感染病毒后會有什么癥狀呢……教師對這些問題進行明確后,歸納出關鍵問題,讓學生通過看書,上網(wǎng),討論等方式來解決這些問題。

四、讓學生大膽嘗試。

嘗試學習,就是突出讓學生嘗試,在自覺訓練中掌握知識的一種學習方法。其一般步驟是:提出目標一預習教材一嘗試練習一教師點撥一再次練習。

信息技術課有個突出的現(xiàn)象,學生都特別想自己動手,有的學生一進電腦室就打開電腦自己開始弄起來了。甚至會出現(xiàn)教師在上面講,學生在下面偷偷做的現(xiàn)象。因此,教師就應該充分抓住學生的這一心理特點,讓學生進行嘗試學習。在人教版的信息技術教材中,有許多課都有示范的例題,例題中有明確的步驟。在教學中,教師應該先提出學習的目標,目標要明確,這樣就不至于讓學生的嘗試變成“亂試”,然后讓學生預習教材中的例題,并根據(jù)例題的方法嘗試完成類似的'練習。當學生碰問題時不要急于直接幫助學生解決,而是提供一些啟示和鼓勵,讓學生再次練習,直到最終掌握技能。

五、“自主”學習法。

我認為信息技術課教學中的課堂結束不只是前面學習階段的終結,更是下一階段學習的開始。而且課堂上教師不應該單純以傳授知識為目的,而應以激發(fā)學生的問題意識,特別是形成他們的獨立見解為目的。如果學生帶著問題走進教室,帶著更多的問題走出教室,那么學生真正進入了角色,說明他們已經(jīng)學會了觀察和思考。

信息技術課上幾乎大部分學生都會遇到這樣那樣的問題,特別是剛上機的學生。這時我不只簡單地告訴學生解決的方法,還讓學生思考問題是怎樣出現(xiàn)的,建議學生從聯(lián)機幫助中尋求答案,同時鼓勵學生向周圍同學請教。在教學過程中,對學生自主學習中出現(xiàn)的帶有共性的問題,我會引導學生自己將問題提出來,和大家討論,而教師只是從中進行點撥,從而達到集體訂正的目的。如果學生通過探索解決了問題,對所學的知識才會理解深刻,才會產(chǎn)生學習的積極性。

傳統(tǒng)的信息技術教學中,教師的“主導”抑制了學生的“主體”,學生的一切活動都是在教師的精心設計下,按部就班地進行,學生很少有展示自己獨特個性和創(chuàng)造力的機會。開展“小組合作學習”活動是解決這個問題,培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的最佳途徑。在小組學習中,學生可以自由表達觀點,主動采取行動去驗證自己想法的正確性,由此發(fā)展自己的創(chuàng)造力。

總之,信息技術課雖然已開設較長時間但沒有科學規(guī)范的考試考核體系,所以在教學方法、教學手段、考核辦法還存在很多問題,需要我們在今后的教學實踐中不斷地探索,不斷地積累經(jīng)驗。創(chuàng)新學習的方法應該大力提倡,只要我們不斷學習、研究,就可能創(chuàng)造更多更有效的創(chuàng)新學習方法。教師要以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識為根本,采取有效的創(chuàng)新教學策略,大膽實施,大膽改革,使課堂真正成為學生動腦、動口、動手充分發(fā)揮自由個性的天地。

[參考文獻]。

[1]《中小學信息技術課程指導綱要(試行)》教育部。

[3]任友群,王旭卿.教育技術的后現(xiàn)代思考[j];中國電化教育;11期。

小學音樂教學方法篇十二

一、高職院校旅游管理專業(yè)目前存在的問題。

（一）學生基礎薄弱，學習目標模糊。

由于教學的改革以及招生制度的影響，造成了高職院校的生源匱乏，職業(yè)院校的招生原則是只要愿意上就招收，不看分數(shù)。這樣的招生標準導致學生的基礎差，在上課過程中不認真，嚴重影響了教學的質量。由于學生的基礎相差甚遠，很多學生經(jīng)過一段時間的學習產(chǎn)生厭學情緒。從另一方面來講，很多的學生選擇職業(yè)學校是無奈之舉。這樣，高職院校的學生學習目標不明確，加上學校的教學制度叫落后，導致學生的學習興趣以及主動性很低，無法實現(xiàn)教學目標。

（二）師資力量欠缺，質量不高。

目前，高職院校中的旅游管理專業(yè)都是在今幾年來踩開始開設的課程，旅游管理的辦學歷史不是很長。這樣的問題就在于，院校在開設該課程之前的試訓設施以及師資力量并不高，而且很多的院校專業(yè)課程教師嚴重匱乏，在必不得已的情況下讓不是該專業(yè)的教師改行，或者聘請剛畢業(yè)的大學生任教。長久以來，很多的旅游管理專業(yè)教學的專業(yè)知識并不豐富，普遍的缺乏實際的旅游工作經(jīng)驗，使得旅游管理專業(yè)的教學質量大大折扣，導致實踐教學達不到預期的效果。

（三）實踐教學不足，缺乏學科特色。

由于資金的缺乏，很多的高職院校教學設施落后，在無法滿足正常的教學要求的情況下也無法進行補修，更無法實現(xiàn)教學場地以及教學基地的籌建。學校對旅游管理專業(yè)的認識不足，對相關的教學不夠重視，甚至將旅游管理專業(yè)看作教學的輔助課程。這樣就造成了高職院校中的旅游管理管理專業(yè)缺乏創(chuàng)新，還是按照傳統(tǒng)的灌輸式教學為主，教師的旅游職業(yè)素質并不高，加上教學方法的陳舊，在教學中缺乏和市場的結合。照本宣科，無法實現(xiàn)旅游管理的學科特色。

二、高職旅游管理專業(yè)的教學改革實踐。

（一）以市場為導向，創(chuàng)新教學理念。

高職院校的旅游管理專業(yè)一定要時刻關注該專業(yè)的最新動態(tài)，及時地對該專業(yè)人才的需求進行掌握，以市場為導向，樹立適應社會發(fā)展的辦學理念。在不斷進行課程改革的同時還要積極地探索新的辦學方式，校企合作就是旅游管理專業(yè)的一個創(chuàng)新舉措，在為學校的旅游管理注入新的活力的同時還讓學生進入更高的發(fā)展階段。

（二）科學定位專業(yè)培養(yǎng)目標，實現(xiàn)學科特色。

應用性強以及綜合性強是旅游管理專業(yè)的學科特點。因此在旅游管理的教學目標中，既要實現(xiàn)其行業(yè)性，同時還要注意寬泛性。在教學中既要注重理論的培訓與講解，還有注重技能操作與實踐。加強實踐教學，加大學生動手能力的.培養(yǎng)，使之成為善管理，精技巧的實用性人才。這樣培養(yǎng)出來的人才才能更快步入社會，適應管理工作。已經(jīng)掌握的管理知識使學生就、更具競爭力。

（三）調整教學計劃，加強教學針對性。

我們要認識到，高職院校學生的文化基礎比普通的高等院校學生相比較弱，我們要根據(jù)高職院校學生對知識的掌握情況進行教學計劃的修訂，在教學中加強針對性。首先要保證大學英語，數(shù)學，政治等基礎課程的教學質量，來滿足學生在高職階段對專業(yè)知識學習的需求。其次要增加實踐教學的比重，尤其是旅游管理專業(yè)，其專業(yè)的實踐性強，一方面要加強理論教學，另一方面還要著重的對學生進行實踐教學，適當安排學生在旅游相關企業(yè)進行頂崗實習，加強實踐能力的培養(yǎng)。同時要將實踐教學貫穿于整個教學中，培養(yǎng)學生的職業(yè)意識。

（四）以市場競爭為手段，實現(xiàn)教學的內涵發(fā)展。

在高職院校旅游管理專業(yè)中，要將教學的重點放在學生綜合素質的培養(yǎng)，而不是傳統(tǒng)教學模式中對數(shù)量的追求。對旅游管理專業(yè)的改革，就是將其走上內涵式發(fā)展道路，使得旅游管理專業(yè)逐漸走向有序擴展，實現(xiàn)教學規(guī)模的不斷增長，突出教學中的學科特色。

三、總結。

總的來說，高職院校將旅游管理專業(yè)辦好不僅是教學的要求，同時還是教學改革的一大進步。要想實現(xiàn)高職院校旅游管理專業(yè)順應社會的需求，要對目前的教學模式進行改革，加大其建設力度，集中學校內外的優(yōu)勢力量，突出旅游管理的學科特色，多渠道，多途徑改革旅游管理的教學方法，實現(xiàn)教學的創(chuàng)新。

小學音樂教學方法篇十三

音樂，是最能夠直接表達人的情感和增加豐富的情感的藝術，因此，在音樂欣賞教學中，教師要以學生對音樂的情感體驗為重，強調文化意蘊，削弱技術意味。通過適時引導，充分發(fā)揮學生的主體作用，調動學生的參與意識，拓寬思維空間，加深情感體驗，培養(yǎng)學生對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力，樹立正確的審美觀、人生觀。而音樂欣賞傳統(tǒng)的教學模式缺少音樂美感，缺少情感體驗，這就需要教師在教學實踐過程中，不斷探索，再實踐，再探索，探索新的教學模式，力求不斷提升欣賞教學水平。以下是本人在欣賞教學中的幾點心得。

一、運用啟發(fā)式教學，激發(fā)學生學習音樂的興趣，喚起學生欣賞音樂的熱情。

興趣是最好的老師，是學習的動力。為了激發(fā)學生欣賞的興趣和欲望，在課堂上，首先要為學生設置一個欣賞、想像的氛圍，如：圖畫展現(xiàn)情境;語言描繪情境;音樂渲染情境等，給學生營造出一個充分聯(lián)想、想像和思考的空間，通過教師的誘導，將學生領入與音樂作品的風格情緒和具體內容相應的情境之中，使他們的聽覺和視覺都被調動起來，很快進入角色，為進一步欣賞做情感、興趣上的鋪墊。比如，教師可以運用與作品相關的文學、歷史故事等資料，引起學生學習的興趣，激發(fā)學生展開積極的思維活動。如在欣賞古琴曲《流水》時，我以樂曲作為背景音樂，在屏幕上播放一系列相關的圖片，同時繪聲繪色地講起樂曲的由來，即“鐘子期和俞伯牙”的故事。這時，我發(fā)現(xiàn)學生們都在全神貫注地聽，從眼神和表情看得出學生們產(chǎn)生了濃厚的興趣，求知欲被激發(fā)，已經(jīng)迫不及待地要進一步鑒賞這部作品了。

二、采用直觀式教學，縮短學生與音樂的距離。

干巴巴的說教不適合音樂欣賞教學，在教學中，采取理論講授與示范表演相結合的方式，讓學生更加直觀地、真切地感受音樂、認識音樂。如在“鋼琴音樂欣賞”一課中，我在講解鋼琴的發(fā)音和內部構造時，讓學生順序到前邊來觀察鋼琴，同時我現(xiàn)場演奏學生們喜歡、耳熟能詳?shù)妮p音樂或流行音樂樂曲，這樣學生首先在直觀上有了形象概念后，再進行講解;在欣賞民間歌曲《繡荷包》時，為了讓學生體會各地民歌不同的風格特征，我邊示范演唱邊講解云南和山西的《繡荷包》，取得了良好的教學效果。

小學音樂教學方法篇十四

在小學音樂教學中如何引導學生全身心地投入到音樂活動中去，激發(fā)學生的興趣，調動學生的積極性，使學生積極能動地參與教學活動從而培養(yǎng)兒童對音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力及獲得音樂知識和技能，使兒童的聽覺和發(fā)聲器官得到良好的發(fā)展，并使兒童的記憶、想象、思維、情感、意志、個性有所發(fā)展，教學方法的運用起著重要的作用。在長期的小學音樂教學中，筆者摸索了幾種教學方法，并在教學實踐中取得了良好的效果。

按一般心理，每個兒童都想了解自己唱得如何，都想聽一聽自己的聲音，現(xiàn)場錄放法是讓一位學生上講臺演唱，老師把這一過程錄下來，接著放給同學們聽，然后大家一起指出他的演唱還存在哪些問題和應該注意的地方。好在什么地方錯在什么地方，教師幫助學生一起找出解決的辦法加以糾正。采用現(xiàn)場錄放法多用于唱歌課之后的鞏固練習。這是一種大膽的嘗試，這種手段能夠刺激學生強烈的好奇心，增強音樂趣味性，從而取得很好的效果。

充分利用電教手段，可以豐富并優(yōu)化課堂教學手段，調動學生的學習興趣，促使學生發(fā)揮學習主動性、積極性，從而提高教學效果。音樂課件具有形象性、真實性、主動性、感染性等特點，形、聲、色并茂，表現(xiàn)手法豐富多彩，為學生的學習提供豐富的感性材料，誘導和強化學生的學習興趣和積極性，從而更好地幫助學生理解教材，掌握知識，使教與學變得容易。如在歌曲《愉快的春游多么好》的教學中，屏幕上出現(xiàn)藍天白云、春暖花開的畫面，隨著畫面的推進，同時響起了歌曲的優(yōu)美旋律，“花兒開了，鳥兒叫了，多么好;山變青了，水變綠了，多么好;迎著春光，來到田野，多么美;唱起歌來，跳起舞來，多么好。”在音樂和畫面的配合下，詩意自現(xiàn)，學生不僅學會了歌曲，同時也理解了歌曲所蘊含的意義。

任何一門學科的課堂教學，提問總是必不可少的，它是向學生傳授知識、傳遞思想、進行師生交流的重要渠道，恰當?shù)奶釂柌粌H能吸引學生注意力，加深他們對所學知識的理解，還能使課堂結構緊湊、氣氛活躍。音樂教學中的提問大致有兩種形式：一種是要求學生立即回答，如：“這首歌曲中是幾拍子?以前聽過嗎?”;另一種是不要求學生立即回答，而是讓學生帶著問題去聽去唱，逐漸體會，尋找答案。譬如：在教唱歌曲以前教師范唱的時候讓學生帶著問題來聽：“這首歌曲表達了什么內容?”“你認為應該用什么情緒來演唱?”在欣賞歌(樂)曲時思考“本曲表現(xiàn)的是一種什么情緒?”這類問題能引起學生的興趣，促使他們投入到欣賞中，并針對老師提的問題去聽，聽賞后要能談出自己對作品的感受和評論，然后讓學生根據(jù)大家評論的問題再完整地欣賞樂曲，教師則做補充歸納。

“體態(tài)律動法”是本世紀初由瑞士作曲家、音樂教育家埃米爾.雅克.達爾克羅斯(1865--1950)首創(chuàng)的，其目的在于通過身體動作體驗和培養(yǎng)節(jié)奏感，以加強對音樂的注意和記憶，達到促進學習者自我表現(xiàn)的愿望，從而提高他們的創(chuàng)作能力，達到音、舞不分家。當學生唱完或欣賞完一首歌曲后，可以讓學生根據(jù)自己的感受、體會、想象，編配簡單的律動，并通過積極主動的表演展示學生對歌曲、樂曲情感、內涵的理解和表現(xiàn)。例如通過歌曲《娃哈哈》(維吾爾族)的音樂，表演新疆舞蹈的形象;通過歌曲《洗手絹》(汪玲曲)的音樂，表演洗手絹時的愉快勞動情景;樂曲《游戲》(李重光曲)表演兒童游戲時歡樂的情緒;樂曲《騎木馬》(劉詩昆曲)表演騎木馬時的動作等。

以學生為主體，教師為主導，在教與學這個雙邊活動中，如何調動學生的學習興趣與主動參與意識是一個非常值得注意和重視的問題。在傳統(tǒng)的“填鴨式”、“滿堂灌”教學模式中，教師往往事先安排設計好各個教學環(huán)節(jié)，讓學生按部就班機械地跟著練，教師的主導作用被夸大，而學生的主體作用被削弱，故此很難調動學生的主動參與意識。因此我們在音樂教學中注意充分體現(xiàn)音樂教學的對象是面向全體學生這一原則，給每一位學生創(chuàng)造均等的參與機會。自由參與的方法是教師無須點名提問，在教師不間斷的伴奏下鼓勵全體同學特別是膽小的同學逐個站起來接唱，面對挑戰(zhàn)，勇于戰(zhàn)勝自我，特別是膽小的同學有了第一次戰(zhàn)勝自我表現(xiàn)的嘗試會激發(fā)他們的學習積極性，極大地促進他們以后的學習，真正達到面向全體，共同進步的目的。

在唱歌課教學中，如果一味采取同時學習，沒有一定的變化，會使學生疲勞、機械，失去主觀能動性，盲目地隨大流跟唱，達不到較好的教學效果，在進行較難的歌曲學唱時尤其如此。對此，我在教學中采用分組比較法來調動學生的積極性，激發(fā)興趣，從而達到了較好的教學效果。具體做法是：較難的歌曲可以先集體學唱旋律，練習時分成兩大組，第一組唱前半部分，第二組唱后半部分，一遍下來就能取得較好的效果。因為在這個過程中每一組都會集中注意力，擔心自己表現(xiàn)得不好。另一組會集中精神去聽唱的一組是不是有錯誤，這樣即使唱了局部旋律，也會對整體有很好的掌握。當歌曲學唱進行到一定程度后，還可以分組進行鞏固練習。這時的分組更可靈活一些，如：男生組與女生組;按排列分組;按前后位置劃分等。這樣的鞏固練習引入了競爭機制，使每個小組充分調動積極性;使自己演唱更加完善。同時也可使聽的一組在聽的過程中有較大的收獲，達到鞏固練習的目的。

一、講授法。

教學方法有很多種，基本方法之一：就是講授法。教授法又稱“口述教學法”。它是教師通過口頭語言向學生傳授知識的教學方法。教授法包括講述法、講解法兩種。它的優(yōu)點是使音樂教師有較充分的主動性，易于把握所傳遞的音樂教學大綱及教材中的所有的音樂知識及音樂常規(guī)(包括樂理、音樂表現(xiàn)手段、作品的分析處理等)，使學生能在較短的時間內獲得較多的系統(tǒng)的知識和技巧。但它要求教師具備較強的語言表達能力，在運用時要與其他教學方法配合，靈活變換講授的具體方式。如果運用不當，學生的積極性、主動性可能就會受到壓抑，甚至形成一講到底的“滿堂灌”，并將影響講授效果。教師在運用講述法時，教師的語言要生動形象在敘述和描繪教學內容時可以穿插一些與講述內容有關的趣聞，以增強講述的效果。講述法一般用于基本樂理的定義，含義等。教師在講解時，可穿插直觀的掛圖、音響及練習法等，使講解更明了、透徹。

二、演示法。

演示法是教師展示實物、圖片等教具進行示范性演唱或采用現(xiàn)代化視聽手段，指導學生獲得感性知識的一種教學方法。演示法直觀性強，能使學生獲得具體、生動、真實的感性知識，對提高學生學習的興趣、集中注意力，發(fā)展學生的觀察力、想象力，思維能力都具有重要作用。教師可以根據(jù)自己的能力對教材進行范唱或范奏;配合教學內容出示相應的掛圖及實物(如：樂器)，運用錄音、幻燈、錄相等視聽電化教具。但是在演示前要按照教學任務與教材內容，事先有明確的目的與要求，并做好充分的準備。范唱、范奏一定要熟練，最好能不看譜進行，能完整地準確地表現(xiàn)作品的思想性與藝術性，真正起到示范的作用。用來演示的教材要能夠突出所學內容的主要特征。如音樂欣賞的錄音帶要將主旋律部分重新制作，在演示時能進行重點分析、欣賞，使學生對主題能加深記憶。范唱、范奏時，除了一般完整示范外，對作品的重點、難點部分可突出加以演示，便于學生理解學習。但演示要適時、適當。所謂適時，即不能過早出示，也不能過晚，用完后立即整理收藏，以免分散學生的注意力。所謂適當，即演示時間不能過長，以免喧賓奪主，適得其反。要合理使用，才能獲得教學效果。

三、討論法。

討論法是在教師指導下，學生為教學中的某一問題，各抒己見，展開討論，直至問題解決的教學方法。在教學中，討論法能更好地發(fā)揮學生學習的主動性、積極性，有利于培養(yǎng)他們獨立思考能力、口頭表達能力和創(chuàng)造精神，能促進他們靈活地運用知識，提高分析問題、解決問題的能力。如：對歌曲演唱的處理分析、音樂欣賞作品的理解、形體律動的動作分析、旋律創(chuàng)作的研究等等，都可以采用討論法。運用討論法事先要有充分的準備。教師提出問題，并做好一定的知識準備，以便不失時機的啟發(fā)、引導、解答學生的有關問題。討論的題目要具體、明確。教師要引導學生圍繞問題中心討論，并鼓勵學生大膽發(fā)表意見，積極參與討論。討論后要有小結。教師對學生討論中的各種意見，要進行辨證的分析，作出科學的結論和評價，允許學生保留自己的意見。

四、情境法。

情境法是遵循反映論的原理，充分利用形象，創(chuàng)設具體生動的情境，激起學生學習情緒的一種教學方法。情境法是融情、言、行為一體的教學法，是與音樂教學的特征相吻合的。在音樂教學中，學生對音樂的感受、理解往往需要借助情境，通過具體生動的形象引起學生的內心共鳴，從而用歌唱、奏樂、動作等把它表現(xiàn)出來。人們常說：以情帶聲，以聲傳情，就說明“情”在歌唱中的重要意見。情境法在音樂教學上的途徑有：創(chuàng)設圖畫再現(xiàn)情境，扮演體會情境，語言描繪情境，音樂渲染情境等。

如：在欣賞大提琴獨奏曲《天鵝》時，初聽作品我不出示課題，而是讓學生帶著“這首曲子描繪了什么樣的場景，是由什么樂器演奏的”等問題進行欣賞。從而讓學生了解音色與音樂作品表現(xiàn)之間的聯(lián)系，引導學生主動參與和積極思考，運用已有的音樂知識和技能，分析音樂作品，通過聽賞音樂的情緒情感變化,逐步領會音樂作品的整體情感,感受節(jié)拍、節(jié)奏、音色、和聲、配器等音樂要素的對比與變化，通過聯(lián)想和想象，激發(fā)學生對形象的情感體驗，感受與理解音樂作品的情感與意境，加深對音樂形象的理解，引起共鳴。因為在教學中直接提出與教材有關、需要解決的問題，有利于激發(fā)學生的學習動機，使其保持著解決問題的積極態(tài)度進行學習。用好問題欣賞法，結合學生熟悉的知識或者身邊的事情，或是他們感興趣的話題，提出有一定特殊性的、有利于激趣的問題，還可以讓學生參加一定的活動，使他們自己在活動中產(chǎn)生問題。這可以促進學生的積極思維。在學生解決問題的過程中，引導他們自己在力所能及的情況下得出結論，這更能促進他們學習積極性的不斷提高，而且克服困難越多，心情就愈加愉悅，學習的興趣就愈濃，學習效果也越好。

總之，要上好一節(jié)音樂課，只運用幾種教學方法是遠遠不夠的，還需在整個教學手段上、在教學環(huán)節(jié)的設計和課堂布局上進行精雕細刻。只要教師在教學實踐中多動腦筋想辦法，采取多種多樣生動、通俗的方法進行教學，一定能使學生順利而準確地掌握教材中所規(guī)定的技能。我們教師要在每個短短的四十分鐘里起主導作用，就必須創(chuàng)造積極的教學狀態(tài)，發(fā)揮自身素質特長，努力做到“啟發(fā)有方、誘導得法”。讓我們銘記柯達伊的告戒：“好的音樂教師，要比歌劇院的指揮重要得多。一個蹩腳的指揮，不過是失敗一次，而一個蹩腳的教師連續(xù)失敗三十年，則要扼殺三十批兒童的音樂天才。”我們肩上的擔子是沉重的、神圣的，讓我們一起來努力吧!

小學音樂教學方法篇十五

提示教師通過口頭語言向學生傳授知識的教學方法。它包括：講述法、講解法兩種。

優(yōu)點：

a.使音樂教師有較充分的主動性;。

b.易于把握所傳遞的音樂課程標準及教材中的所有的音樂知識及音樂常識;。

c.使學生在較短的時間內獲得較多的系統(tǒng)連貫的知識。

2.演示法。

演示法是教師展示實物、圖片等教具，進行示范性的演唱、演奏，或采用現(xiàn)代化視聽手段，指導學生獲得感性知識的一種教學方法。

3.練習法。

練習法是為形成一定技能、技巧，培養(yǎng)創(chuàng)造能力，要求學生在教師指導下反復多次完成某些動作或活動的教學方法。

4.談話法。

談話法又稱“問答法”、“提問法”，是師生通過相互提問引導學生運用已有的知識和經(jīng)驗，通過推理獲得新知識，鞏固舊知識，增進記憶的一種方法。它包括：啟發(fā)式談話和問答式談話。

5.討論法。

在教師指導下，學生為解決教學中某一問題，相互啟發(fā)，討論辯論，各抒己見的教學方法。

6.欣賞法。

欣賞法是學生在音樂教師指導下，體驗音樂作品的藝術表現(xiàn)力，借以陶冶情感和培養(yǎng)審美感的教學方法。

7.發(fā)現(xiàn)法。

以掌握知識并發(fā)展創(chuàng)造性思維與發(fā)現(xiàn)能力的一種教學方式。

8.情境法。

情境法是遵循反映論的原理，充分利用形象，創(chuàng)設具體生動的場景，激起學生的學習情緒的一種教學方法。

9.參觀法。

擴大學生的視野，從現(xiàn)實生活中受教育音樂表演與欣賞，音樂與姐妹藝術、音樂與相關文化的學習各年級應有的傳統(tǒng)的音樂藝術活動及定點參觀訪問的項目受學校射去經(jīng)濟文化條件限制。

10.律動法。

發(fā)展學生多種感觀通道對音樂感受體驗的能力，增強身體的動作協(xié)調性賞與音樂基本要素的學習以小學低中年級為主，不限其他各年級足夠的教學活動空間受音樂學習空間的制約。

11.創(chuàng)作法。

發(fā)展學生音樂創(chuàng)造精神和創(chuàng)造能力即興創(chuàng)作與表演，在教師指導下的作曲，具有多向、活躍、隨機性強的特點，駕馭有一定難度。

12.游戲法。

發(fā)展學生節(jié)奏感、動作協(xié)調性及對音樂速度、力度、音色等表現(xiàn)手段的感受力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。以動作形象的模仿、創(chuàng)作為主要內容以小學低中年級為主足夠的教學活動空間活動內容與兒童年齡聯(lián)系密切，受年齡特征及教學時間、教學環(huán)境的限制。

1.基礎練習。

(1)歌唱的姿勢。

(2)歌唱的呼吸。

歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是不一樣的。我在呼吸練習方面，要求學生站立，每人將手放在腰圍的位置上，做一個深呼吸的動作，讓全體學生一起吸氣，吸后停留瞬間，在輕柔的“嘶”聲中有控制地慢慢呼出，呼氣時要輕柔、平靜、均勻、舒展。

2.在生動有趣的訓練中，認識合唱，進入合唱。

(1)用形象的動物叫聲認識合唱。

小學生的思維特點是以形象思維為主，逐步向抽象思維過渡，因而他們對具體形象的東西容易理解與記憶。我在教學中根據(jù)小學生的心理特點，充分運用學生生活中所熟悉的聲音，啟發(fā)學生聯(lián)想有趣的動物形象，然后模仿出動物的叫聲，以達到和聲音程的目的。比如，小孩子都喜歡動物，我在課堂上問學生：“聽過小雞叫沒有?”并讓他們學一學小雞叫。學生們十分開心地學小雞“嘰嘰嘰”的叫聲。又問“聽過小鴨叫沒有?”讓他們“呷呷呷”地學小鴨叫，再問“聽過小雞小鴨一同叫沒有?”然后啟發(fā)學生說小雞小鴨單獨叫是獨唱，同時唱是合唱。這?泳褪寡?生形象地認識了合唱，腦子里初步有了合唱的聯(lián)想。在教唱時，我把學生分成小雞組、小鴨組，讓他們同我一起按發(fā)聲曲進行移調練習：

在訓練過程中，我要求學生高度重視我的手勢：一只手代表小雞，一只手代表小鴨。兩只手交替，或分或合，引導學生反復練習。通過這樣的教唱，學生就初步產(chǎn)生了和聲的印象。

同時我又對學生們講：“老鴨與小鴨叫聲一樣不一樣?”并讓他們分別學一學。學生們學完之后，我告訴他們老鴨與小鴨同時叫是合唱。老雞與小雞一起叫也是合唱。這樣學生們腦海里合唱的概念就泛化了。

為了使二部模聲的象聲字語上下保持一致，我又把曲子進一步改編為：

這段曲子要求學生唱得活潑、輕快，聲音有彈性，中快速度。在這樣的學習中演唱能活躍氣氛、學生很有興趣。

(2)用直觀方式把旋律音程與和聲音程結合起來訓練。

根據(jù)小學生心理特點，我十分注意用他們看得見、摸得著的直觀方式、手段，對他們進行旋律音程與和聲音程的訓練。我準備了一些唱名的卡片，比如鋼琴上1、3兩個音，就出示了這兩個卡片，讓學生齊唱1、3，然后再同時出示兩個卡片，讓兩組學生合唱|，這種方法作為常規(guī)訓練的方法，我在低年級合唱教學中運用得比較普遍。

同時，我把音階手勢“柯達伊教學法”運用到教學中來，起到了很好的輔助作用。這種方法借助七種不同手勢來代表七個不同的唱名，并用手勢位置的高低，從視覺空間上把音的高低關系具體表現(xiàn)出來，以幫助初學者形成正確的音高概念，在具體教學中我先告訴學生各種手勢代表什么，然后用琴聲和手勢結合起來練唱。在這個基礎上，我又彈琴、做手勢，讓學生聽音、看手勢練習聽唱，從而把小學生不易理解的抽象的音高與視覺手勢結合起來，化解了難度，做到了視覺與聽覺的結合。

在這些訓練之后我進一步向前推進，只給一個固定音高讓學生離開琴，看著手勢唱音程。具體做法是單音練習先唱旋律音程，后唱和聲音程。我把學生分為甲乙兩組，左右手各指揮一個組。當我左手作出“mi”的手勢時，甲組就齊唱“mi”;右手作出“do”的手勢時，乙組就唱“do”;雙手同時做出不同的手勢時，兩組就同時唱出各自的音，從而形成合唱。

小學音樂教學方法篇十六

在歌曲的教學當中，給學生設置出一種情形對于學生領悟和感受歌曲的魅力是有著很好的效果的。比如我們在教授一些歌頌祖國大好河山，歌頌生活日新月異的變化等歌曲時，可以將優(yōu)美的插圖展現(xiàn)給學生觀看，從延綿萬里的長江，到奔騰壯觀的黃河，從碧草藍天的大草原，到小橋屋檐的綠江南，從宇宙間懸浮的衛(wèi)星，到海底潛伏的潛水艇，用一幅幅生動優(yōu)美的插圖，讓學生感受到祖國大好河山的壯美和科技水平的日益進步，進而加深學生對于歌曲的理解和體會。

教學方法多種多樣，利用多媒體幫助學生理解和記憶音樂是十分有效，同時對學生來說是很有趣味性和吸引力的，比如我們在教授優(yōu)美、抒情類的歌曲時，可以播放著流動的幻燈片，通過幻燈片，學生們看到了廣袤的原野，寂靜的山谷，覓食的動物等，將音樂的意境完全的融合在幻燈片當中，如此一來學生們就能很好的理解歌曲，曲調掌握的非?？欤n堂氣氛一旦活躍起來，就能達到很好的教學效果。又比如說，我們可以通過多媒體去播放一些學生熟悉的革命歌曲和勵志歌曲，利用一些影像資料，展現(xiàn)我們老一輩無產(chǎn)階級革命家的光榮革命歷史。在多媒體展現(xiàn)的音樂情境中，學生就會很快的進入狀態(tài)，更加投入到學習當中。

對于很多學生來說，音樂的領悟力不夠強，有些樂曲給學生們聽上兩三遍，學生們也難以領悟音樂傳達的意境。比如在教授《伏爾加船夫曲》時，學生們體會不到沙皇統(tǒng)治下的`俄國人們的悲慘，這個時候，我們不妨就在音樂教室中創(chuàng)造一個意境，通過一些歷史資料，講述我們老一輩革命家和俄國人民類似的往事，以及當年俄國人們所受到的磨難，同時在這個過程中播放歌曲。這樣一來，學生聽著講述，很容易就能進入到故事的意境當中，通過對于俄國人們的同情和他們所展現(xiàn)出不屈不饒的精神斗爭，了解音樂所表達的內涵，激起很強的心理共鳴。所以說教師要能創(chuàng)設適合音樂教育的環(huán)境，讓學生積極的參與其中，感受音樂的內涵和力量，這是對于音樂學習很有幫助和指導性的。每一首音樂都有它存在的背景，通過音樂的背景，老師和學生形成親切的互動和情感交流，不但有益于音樂學習，對于課堂氣氛也有著很大的幫助。

生動的意境設定可以有效地激發(fā)學生的親切感和新鮮感，讓學生沉浸在自然、愉悅、美好的學習意境當中，調動學生大腦皮層的興奮狀態(tài)。對于初中生來說，他們的思維正處在最活躍和跳躍的狀態(tài)，是最容易接受新事物的時期，我們通過音樂情境的創(chuàng)造和再現(xiàn)，讓學生們迅速理解音樂，愛上音樂，這樣他們不僅接受到了新的知識，同時身心也感受到了無比的愉悅和快樂。創(chuàng)造場景可以有效的激發(fā)學生的想象力，如果僅僅是刻板，枯燥的教授音樂，學生的想象力和創(chuàng)造力就會受到限制，比如在欣賞《船工號子》時，我們可以通過語言創(chuàng)造這么一種場景：在四川境內長江流域廣袤的江面上，有著一群正在勞動的船工們。孩子們聽了音樂之后，就會感受到船工們面對險灘和驚濤駭浪時進行的搏斗和抵抗。作為教師，我們要為學生創(chuàng)造出適合的場景，用以和音樂相互配合，為學生理解和接受音樂創(chuàng)造良好的條件。

當學生在老師的帶領下進入了音樂的意境當中之后，就會自然而然的通過歌唱去表達意境，贊美意境。這種在內心真實情感下的歌唱可以說是最為動人心弦的。我們在創(chuàng)造音樂情境中，一樣也要懷著一顆真誠的心去對待。比如在教授一些成長類型的歌曲時，老師以過來人的身份回憶童年的趣事，成長的經(jīng)歷等。這么一來，學生們很容易被激起共鳴，課堂氣氛變得輕松而活躍，我們在這樣的氣氛中歌唱，老師和學生都會沉浸在美好的音樂氛圍當中，在歌唱中贊美意境，讓學生對音樂產(chǎn)生感情和熱愛。總而言之，我們通過展開不同的情境教學，將音樂教學“情感化”、“審美化”，在這個過程之中充分地利用情境教學，讓學生感受到音樂的魅力和關懷，在音樂的學習中感受到學習的快樂，感受到民族音樂的博大精深和豐富的內涵，喚醒孩子們對于音樂的熱情和喜愛。

小學音樂教學方法篇十七

教授法又稱“口述教學法”。提示教師通過口頭語言向學生傳授知識的教學方法。它包括：講述法、講解法兩種。

優(yōu)點：a.使音樂教師有較充分的主動性;。

b.易于把握所傳遞的音樂課程標準及教材中的所有的音樂知識及音樂常識:。

c.使學生在較短的時間內獲得較多的系統(tǒng)連貫的知識。

2.演示法。

演示法是教師展示食物、圖片等教具，進行示范性的演唱、演奏，或采用現(xiàn)代化視聽手段，指導學生獲得感性知識的一種教學方法。

3.練習法。

練習法是為形成一定技能、技巧，培養(yǎng)創(chuàng)造能力，要求學生在教師指導下反復多次完成某些動作或活動的教學方法。

4談話法。

談話法又稱“問答法”、“提問法”，是師生通過相互提問引導學生運用已有的知識和經(jīng)驗，通過推理獲得新知識，鞏固舊知識，增進記憶的一種方法。它包括：啟發(fā)式談話和問答式談話。

5.討論法。

在教師指導下，學生為解決教學中某一問題，相互啟發(fā)，討論辯論，各抒己見的教學方法。

6.欣賞法。

欣賞法式學生在音樂教師指導下，體驗音樂作品的藝術表現(xiàn)力，借以陶冶情感和培養(yǎng)審美感的教學方法。

7.發(fā)現(xiàn)法。

發(fā)現(xiàn)法又稱“探索法”，是學生運用教師提供的按發(fā)現(xiàn)過程編制的教材或材料進行“再發(fā)現(xiàn)”，以掌握知識并發(fā)展創(chuàng)造性思維與發(fā)現(xiàn)能力的一種教學方式。

8.情境法.

情境法是遵循反映論的原理，充分利用形象，創(chuàng)設具體生動的場景，激起學生的學習情緒的一種教學方法。

奧爾夫教學法是一種先進而獨特的音樂教學法。它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等，培養(yǎng)兒童的樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。奧爾夫教學法的創(chuàng)建者卡爾·奧爾夫(1895-1982)是一位卓有成績的德國作曲家，音樂作品經(jīng)常在全世界上演。他同時也是位音樂教育改革先驅。他的音樂教育體系在全世界廣為流傳，教材被翻譯成二十多種文字。他認為，傳統(tǒng)音樂教學法舍本求末，過度強調技巧，卻忽略了音樂的生命、創(chuàng)造和表達。

奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且提高語言能力、理解力和表演能力。奧爾夫教學法鼓勵兒童的創(chuàng)新精神。音樂活動中有大量機會讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構想，享受創(chuàng)作的樂趣。奧爾夫教學法強調本土化。奧爾夫的教育思想能與當?shù)匚幕z產(chǎn)完美結合，這也是奧爾夫教學法能迅速傳遍世界的重要原因之一。在進行奧爾夫教學的同時使兒童繼承本民族的文化遺產(chǎn)，這一設想有美好的前景。

小學音樂教學方法篇十八

在小學音樂教學中如何引導學生全身心地投入到音樂活動中去，激發(fā)學生的興趣，調動學生的積極性，使學生積極能動地參與教學活動從而培養(yǎng)兒童對音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力及獲得音樂知識和技能，使兒童的聽覺和發(fā)聲器官得到良好的發(fā)展，并使兒童的記憶、想象、思維、情感、意志、個性有所發(fā)展，教學方法的運用起著重要的作用。在長期的小學音樂教學中，筆者摸索了幾種教學方法，并在教學實踐中取得了良好的效果。

按一般心理，每個兒童都想了解自己唱得如何，都想聽一聽自己的聲音，現(xiàn)場錄放法是讓一位學生上講臺演唱，老師把這一過程錄下來，接著放給同學們聽，然后大家一起指出他的演唱還存在哪些問題和應該注意的地方。好在什么地方錯在什么地方，教師幫助學生一起找出解決的辦法加以糾正。采用現(xiàn)場錄放法多用于唱歌課之后的鞏固練習。這是一種大膽的嘗試，這種手段能夠刺激學生強烈的好奇心，增強音樂趣味性，從而取得很好的效果。

充分利用電教手段，可以豐富并優(yōu)化課堂教學手段，調動學生的學習興趣，促使學生發(fā)揮學習主動性、積極性，從而提高教學效果。音樂課件具有形象性、真實性、主動性、感染性等特點，形、聲、色并茂，表現(xiàn)手法豐富多彩，為學生的學習提供豐富的感性材料，誘導和強化學生的學習興趣和積極性，從而更好地幫助學生理解教材，掌握知識，使教與學變得容易。如在歌曲《愉快的春游多么好》的教學中，屏幕上出現(xiàn)藍天白云、春暖花開的畫面，隨著畫面的推進，同時響起了歌曲的優(yōu)美旋律，“花兒開了，鳥兒叫了，多么好；山變青了，水變綠了，多么好；迎著春光，來到田野，多么美；唱起歌來，跳起舞來，多么好。”在音樂和畫面的配合下，詩意自現(xiàn)，學生不僅學會了歌曲，同時也理解了歌曲所蘊含的意義。

任何一門學科的課堂教學，提問總是必不可少的，它是向學生傳授知識、傳遞思想、進行師生交流的重要渠道，恰當?shù)腵提問不僅能吸引學生注意力，加深他們對所學知識的理解，還能使課堂結構緊湊、氣氛活躍。音樂教學中的提問大致有兩種形式：一種是要求學生立即回答，如：“這首歌曲中是幾拍子？以前聽過嗎？”；另一種是不要求學生立即回答，而是讓學生帶著問題去聽去唱，逐漸體會，尋找答案。譬如：在教唱歌曲以前教師范唱的時候讓學生帶著問題來聽：“這首歌曲表達了什么內容？”“你認為應該用什么情緒來演唱？”在欣賞歌（樂）曲時思考“本曲表現(xiàn)的是一種什么情緒？”這類問題能引起學生的興趣，促使他們投入到欣賞中，并針對老師提的問題去聽，聽賞后要能談出自己對作品的感受和評論，然后讓學生根據(jù)大家評論的問題再完整地欣賞樂曲，教師則做補充歸納。

“體態(tài)律動法”是本世紀初由瑞士作曲家、音樂教育家埃米爾。雅克。達爾克羅斯（1865——1950）首創(chuàng)的，其目的在于通過身體動作體驗和培養(yǎng)節(jié)奏感，以加強對音樂的注意和記憶，達到促進學習者自我表現(xiàn)的愿望，從而提高他們的創(chuàng)作能力，達到音、舞不分家。當學生唱完或欣賞完一首歌曲后，可以讓學生根據(jù)自己的感受、體會、想象，編配簡單的律動，并通過積極主動的表演展示學生對歌曲、樂曲情感、內涵的理解和表現(xiàn)。例如通過歌曲《娃哈哈》（維吾爾族）的音樂，表演新疆舞蹈的形象；通過歌曲《洗手絹》（汪玲曲）的音樂，表演洗手絹時的愉快勞動情景；樂曲《游戲》（李重光曲）表演兒童游戲時歡樂的情緒；樂曲《騎木馬》（劉詩昆曲）表演騎木馬時的動作等。

以學生為主體，教師為主導，在教與學這個雙邊活動中，如何調動學生的學習興趣與主動參與意識是一個非常值得注意和重視的問題。在傳統(tǒng)的“填鴨式”、“滿堂灌”教學模式中，教師往往事先安排設計好各個教學環(huán)節(jié)，讓學生按部就班機械地跟著練，教師的主導作用被夸大，而學生的主體作用被削弱，故此很難調動學生的主動參與意識。因此我們在音樂教學中注意充分體現(xiàn)音樂教學的對象是面向全體學生這一原則，給每一位學生創(chuàng)造均等的參與機會。自由參與的方法是教師無須點名提問，在教師不間斷的伴奏下鼓勵全體同學特別是膽小的同學逐個站起來接唱，面對挑戰(zhàn)，勇于戰(zhàn)勝自我，特別是膽小的同學有了第一次戰(zhàn)勝自我表現(xiàn)的嘗試會激發(fā)他們的學習積極性，極大地促進他們以后的學習，真正達到面向全體，共同進步的目的。

在唱歌課教學中，如果一味采取同時學習，沒有一定的變化，會使學生疲勞、機械，失去主觀能動性，盲目地隨大流跟唱，達不到較好的教學效果，在進行較難的歌曲學唱時尤其如此。對此，我在教學中采用分組比較法來調動學生的積極性，激發(fā)興趣，從而達到了較好的教學效果。具體做法是：較難的歌曲可以先集體學唱旋律，練習時分成兩大組，第一組唱前半部分，第二組唱后半部分，一遍下來就能取得較好的效果。因為在這個過程中每一組都會集中注意力，擔心自己表現(xiàn)得不好。另一組會集中精神去聽唱的一組是不是有錯誤，這樣即使唱了局部旋律，也會對整體有很好的掌握。當歌曲學唱進行到一定程度后，還可以分組進行鞏固練習。這時的分組更可靈活一些，如：男生組與女生組；按排列分組；按前后位置劃分等。這樣的鞏固練習引入了競爭機制，使每個小組充分調動積極性；使自己演唱更加完善。同時也可使聽的一組在聽的過程中有較大的收獲，達到鞏固練習的目的。

小學音樂教學方法篇十九

游戲是幼兒喜聞樂見的一種形式，他們活潑好動，利用游戲的形式來對他們進行教育再合適不過了。在幼兒教學中教師可以充分利用游戲的魅力來吸引和感染學生，讓學生能夠被游戲所吸引，從而樂于接受游戲中所包含的一些。教師教授音樂也可以利用游戲的形式來感染和吸引學生，讓學生能夠在游戲中快樂地體會音樂的韻律和節(jié)奏。例如教師可以讓孩子們扮成“小兔子”，教師彈奏音樂，音樂節(jié)奏快，孩子們就像小兔子一樣快快地蹦；如果音樂節(jié)奏慢，孩子們就慢一點蹦；聽到高音就讓小朋友拍拍手，如果聽到低音就讓小朋友跺跺腳。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術表現(xiàn)中體驗成功。

音樂看上去好像只是需要幼兒認真聽的一種藝術，但是實際上教師在進行教學的時候可以充分地調動幼兒多方面的能力和感官，讓幼兒去積極地參與到教師的音樂教學中。教師可以把音樂轉化為其他方式，例如寫的方式、繪畫的方式，讓幼兒可以去展示自己的能力和才能。教師要善于激發(fā)幼兒的潛能，讓幼兒可以發(fā)揮自己的聰明才智，展現(xiàn)自己的能力。例如在學習《數(shù)鴨子》這首兒歌的時候，教師就可以帶領孩子們一起去學習兒歌中展現(xiàn)的畫面：門前大橋下，游過一群鴨?？靵砜靵頂?shù)一數(shù)，二四六七八……。趕鴨老爺爺，胡子白花花。唱呀唱著家鄉(xiāng)戲，還會說笑話……孩子們完全可以理解歌詞中所表達的含義，所以，教師可以鼓勵他們換一種方式來表達，用繪畫的方式去展示歌曲中的畫面。孩子們就會成分地發(fā)揮自己的想象力，畫出小河、畫出大橋、畫出鴨子、老爺爺……。孩子們繪畫的能力不一定很高，但是他們卻可以換一種表達方式來展示自己對于音樂的理解，促進了幼兒對于音樂的欣賞。當幼兒欣賞自己的作品的時候，幼兒對于音樂的理解也上升了一個層次，促進了幼兒對于音樂的理解和陶醉在音樂之中。

教育的目的就是“以人為本”促進幼兒的全面發(fā)展，教師在教學中也要從幼兒的發(fā)展出發(fā)。教師要采用積極的方式去引導和啟發(fā)孩子，讓幼兒可以在教師的帶領下，積極地學習音樂，了解音樂知識。教師可以通過自己先范唱的形式，激發(fā)幼兒對于音樂的理解和感悟，讓幼兒可以沉醉在教師的演唱中，感受到音樂的美。例如在學習《健康歌》的時候，教師給孩子進行范唱并且教師可以加上一些動作，讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣。音樂歡快的節(jié)奏和動人的旋律會吸引孩子，教師在第二次范唱的時候，還可以讓幼兒根據(jù)教師唱的內容展開豐富的想象，讓幼兒去理解鍛煉身體的重要意義。透過歌曲進行深入地思考和探究。在觀看和傾聽中，幼兒的想象力和表現(xiàn)欲都被激發(fā)出來了，他們非常渴望在教師的帶領下一起來感受音樂給他們帶來的什么魔力。這樣幼兒在進行學習的時候就會動力十足，信心百倍。

教師為了讓幼兒更加全面去認識和欣賞音樂可以通過多種方式去引導他們。讓幼兒認識二拍子時，可以讓他聽《進行曲》，威武雄壯，整齊有力；認知四拍子時，就讓他們聽一些較舒緩的曲子，如《小小鳥》、《小燕子》等，認知三拍子時，就放一些圓舞曲讓幼兒來表現(xiàn)。幼兒在教師的帶領下會感到新奇和好奇，他們有時對于音樂的認識可能并不是十分理解，但是他們幼兒一個基本的認識，可以說在教師的帶領下，幼兒可以更快地感悟音樂的形式和內容，增加了幼兒對于音樂的學習興趣。教師除了自己給幼兒展現(xiàn)音樂外，還可以給孩子們提供機會，讓他們親自去動手創(chuàng)造音樂，進行音樂的學習。例如教師可以讓幼兒充分地利用打擊樂器，先讓他們了解各種樂器的聲音，讓孩子們自己去動手進行打擊和體會，孩子們感覺就像是在玩一樣，他們在這個過程中，它他們會聽出什么是清脆、是渾厚、是長音、是短音…。。。這種做法在無形中就增加了幼兒學習音樂的興趣，促進了幼兒的音樂創(chuàng)作能力的提高。

教師是引導幼兒進行音樂學習的領路人和指導者。教師要善于利用問題來激發(fā)和引導幼兒?！皩W起于思，思源于疑”，幼兒思考起來了就會促進幼兒的進步和能力的提高。教師在教學中給幼兒創(chuàng)設問題情境就會激發(fā)幼兒對于音樂知識的思考和體會，從而提高幼兒音樂欣賞能力的提高。例如在學習《我是粉刷匠》的時候，教師就可以讓幼兒去思考歌曲表現(xiàn)的內容是什么？從歌曲中你學習到了什么？幼兒在思考中會感受到歌曲曲子風趣、活潑，通過簡單的`旋律刻生動的刻畫出小小“粉刷匠”的性格特征。小粉刷匠在粉刷房子的時候表現(xiàn)的非?？鞓泛拖矏偅磉_了他熱愛勞動的一種精神。同時他也非常認真，一心只顧勞動，弄得鼻子也刷了白灰的頑皮神態(tài)。這是歌曲中的形象展示，但是最重要的是教師通過讓幼兒對于歌曲的思考讓幼兒了解到要熱愛勞動和樂觀向上的精神。

總之，幼兒教師要結合幼兒的實際情況，從實際出發(fā)，采用適合幼兒發(fā)展和學習的方式去激發(fā)幼兒學習音樂的興趣，教師要充分調動幼兒對音樂學習的積極性，培養(yǎng)他們對音樂的興趣和愛好，從而使他們想學、愛學、肯學。當幼兒有了學習音樂的欲望后，幼兒的音樂學習能力就會提高，自己的審美能力有所進步，從而提高幼兒的音樂表達能力，促進幼兒的全面發(fā)展。