高中音樂教學設計(精選18篇)

總結(jié)可以幫助我們發(fā)現(xiàn)學習中的問題和不足之處，從而更好地改進和提升自己。在寫總結(jié)之前，我們需要梳理并整理好自己的思路，確保條理清晰?？偨Y(jié)是一種重要的寫作形式，以下是一些經(jīng)典的總結(jié)范例。

高中音樂教學設計篇一

課標內(nèi)容。

讓學生理解爵士樂歷史的推導過程，熟練掌握布魯斯、拉格泰姆和爵士樂的基本關系，并能在已知音樂鑒賞的一般方式下情況下，懂得欣賞爵士樂。

課標分解。

教學目標。

1、能準確描述爵士樂的風格特點；

2、熟練掌握爵士樂風格特點的基本節(jié)奏型。

了解美國歷史對爵士樂發(fā)展的影響，熟練把握爵士樂風格特點，熟練掌握爵士樂特點節(jié)奏型，進一步提高學生的音樂鑒賞能力。

1、養(yǎng)成選擇聆聽和欣賞有意義、有價值的音樂的習慣。

2、通過聆聽爵士樂這類經(jīng)典流行音樂，啟迪養(yǎng)成樂觀的學習、生活心態(tài)。

教材分析。

本節(jié)主要講述爵士樂的風格特點，與第13單元-現(xiàn)代主義音樂的新趨向聯(lián)系密切。本節(jié)內(nèi)容設置豐富：運用ppt課件，教師示范演奏等直觀的方式、使學生了解爵士樂的風格特點及發(fā)展，并且使其正確理解和深入了解爵士樂的創(chuàng)作元素。

教學重難點分析。

從把握布魯斯、拉格泰姆的.節(jié)奏特點來掌握爵士樂的風格特點。

爵士樂節(jié)奏型。

啟發(fā)式和探究式相結(jié)合的教學方法，

教學中培養(yǎng)學生學會學習、學會探究是全面發(fā)展學生能力的重要前提，是高中新課程改革的主要任務，知識不是通過教師傳授得到的，而是以學生為中心，視學生為認知的主體，教師只對學生的意義建構起幫助和促進作用。因此，本節(jié)課采用了啟發(fā)式和探究式相結(jié)合的教學方法，音樂上的任何新知識，都是與舊知識有緊密聯(lián)系的，讓老師的主導性和學生的主體性有機結(jié)合，使學生能夠愉快地自覺學習，通過學生自己觀察、分析、探索等步驟，自己發(fā)現(xiàn)解決問題的方法，比較論證后得到一般性結(jié)論，形成完整的音樂模型，再運用所得理論和方法去解決問題。為了完善這一新知識，使它更為嚴謹，啟發(fā)學生要考慮到爵士樂的創(chuàng)作特點，在這個特定意義上才有可能完成創(chuàng)編、總之學生才是課堂上真正的主人。

探究活動設計。

本節(jié)教學共設計了三大探究活動：

一是借助美國歷史探究爵士樂的起源和發(fā)展；

二是利用師生互動示范演奏讓學生了解布魯斯、拉格泰姆節(jié)奏風格；

三是引導學生如何運用爵士樂節(jié)奏創(chuàng)編傳統(tǒng)歌曲。

由舊引新，借助古典音樂發(fā)展和美國歷史引出爵士樂雛形。

探究目的：通過對舊知的復習，經(jīng)過探究找出古典音樂的發(fā)展、美國歷史和爵士樂之間的關系。

探究步驟：

古典音樂產(chǎn)生的年代，代表人物；

相同的年代美國的音樂現(xiàn)狀和美國歷史發(fā)展；

預期效果：能推導出布魯斯、拉格泰姆的產(chǎn)生條件。

由舊引新，利用教師示范演奏，師生互動演奏布魯斯、拉格泰姆音樂片段。

探究目的：通過對舊知的復習，經(jīng)過探究引出爵士樂起源。

探究步驟：

由教師請出有吉他演奏功底的學生共同演奏布魯斯片段；

教師演奏拉格泰姆鋼琴音樂片段。

預期效果：能順利找出兩種音樂的不同特點。

設計“知二可合一”的題目。

探究目的：通過了解兩種音樂的特點，合二為一就是爵士樂。

探究步驟：

通過播放《南部之子》引出爵士樂的形成--融合了以上兩種音樂；

爵士樂的創(chuàng)造者--爵士樂之父--阿姆斯特朗。

預期效果：學生馬上抓住了爵士樂的特征。

高中音樂教學設計篇二

中國戲曲——京劇。

通過欣賞和學唱，使學生進一步了解和喜歡京劇。

通過觀看京劇片段、京劇常識的介紹，激發(fā)學生學習京劇的興趣。

重點要唱會《唱臉譜》。

收錄機、教學音帶、京劇片段(vcd)、多媒體課件。

1、導入：京劇是我國流行最廣、影響的戲曲劇種，有兩百多年歷史。它在繼承宋元戲曲傳統(tǒng)的基礎上，完善了行當與表演程式。音樂上保存和吸收了徽劇、漢劇、昆曲、梆子戲的特點，聲腔主要由西皮、二黃兩大系統(tǒng)組成，板式極為豐富。

2、觀看京劇片段(vcd)。

1、京劇常識：

(1)京劇的行當：生、旦、凈、籌。(臉譜展示)。

(2)京劇的伴奏：文場、武場。(樂器展示并變聽樂器聲音)。

2、欣賞京劇唱段：

(1)都有一棵洪亮的心。(紅燈記)。

(2)智斗。(沙家浜)。

(3)唱臉譜。

3、學唱京劇《唱臉譜》。

(1)反復聽唱。

(2)跟伴奏視唱。

小結(jié)：京劇是我國的.國粹，希望通過今天的欣賞和學唱，同學們能進一步喜愛我國的京劇。

課后記：通過京劇片段的觀看，同學們對京劇有了初步的了解，也表現(xiàn)出一定的興趣。

高中音樂教學設計篇三

教學目標：

一、聆聽《憶秦娥·萎山關》、《誰不說俺家鄉(xiāng)好》、《我和我的祖國》及《祝酒歌》感受、體驗歌曲的音樂情諸，認識歌曲所反映的時代特點及社會內(nèi)容，進而了解當代創(chuàng)作歌曲的基本特征。

二、在感受、體驗、理解歌曲的基礎上，認識歌曲的體載及風格，掌握藝術歌曲及群眾歌曲的基礎知識。

三、了解新中國成立以來專業(yè)創(chuàng)作歌曲的繁榮景象。

教學內(nèi)容：

一、欣賞《我和我的祖國》。

二、音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲。

三、欣賞《憶秦娥·婁山關》。

四、欣賞《誰不說俺家鄉(xiāng)好》。

五、對比欣賞《祝酒歌》與《飲酒歌》。

教材分析：

一、《我和我的祖國》歌曲創(chuàng)作于1986年，表達了中華兒女對祖國河山的熱愛和贊美，表現(xiàn)了人民對祖國滿懷深情的高尚愛國主義情操。歌曲為二部曲式結(jié)構，圓舞曲節(jié)奏貫穿全曲，曲調(diào)流暢、激越、抒情、歌詞真摯，親切感人。

二、毛澤東詞《憶秦娥·婁山關》作于1935年2月，1935年1月紅軍長征途中，遵義會議后，毛澤東指揮轉(zhuǎn)回貴州改打黔軍，搶占婁山關，殲故兩個師，取得長征途中第一個大勝利。

憶秦娥為詞牌名。婁山關，在貴洲省遵義市北的婁山上，是由黔入蜀的要道。婁山，橫亙于遵義桐梓間，是烏江與長江的分水嶺?！皯浨囟稹痹~牌在結(jié)構上由上片和下片組成。曲作者在音樂上也隨之而布局。在旋律上，曲作者吸取了我國民族音樂中戲曲與曲藝音樂的素材，以及進行曲的要素進行創(chuàng)作。

三、《誰不說俺家鄉(xiāng)好》是電影《紅日》中的插曲。作于1961年它吸取了山東民歌的音調(diào)，曲調(diào)優(yōu)美、委婉。歌詞樸實無華，通俗生動，真摯深情，唱出了家鄉(xiāng)好，解放軍好和解放區(qū)好的思想內(nèi)容，表達了解放區(qū)軍民對家鄉(xiāng)自然風光和魚水深情的由衷贊頌。

四、《祝酒歌》作于1977年。歌曲表現(xiàn)了粉碎“”舉國上下、億萬群眾歡慶十月勝利，沉浸在喜悅之中的情景。歌曲為帶再現(xiàn)的復二部曲式結(jié)構。1980年被評為優(yōu)秀群眾歌曲。

五、相關音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲都是在不同的國家，在一種特定的條件下產(chǎn)生的。從歌曲本身說，并無截然不同的明確界限。一般來說群眾歌曲多為分節(jié)歌曲，音樂通常是概括表達歌詞的思想，而藝術歌曲則詞曲緊密，細致地結(jié)合在一起。

教學重點：

欣賞《憶秦娥·婁山關》和《誰不說俺家鄉(xiāng)好》。

教學難點：

感受、體驗歌曲的音樂、情諸。

教學過程：

一、導入：

1、播放歌曲《我和我的祖國》，學生在抒情流暢的圓舞曲節(jié)奏風格的音樂聲中進教室。

師：請問同學們是否聽過老師播放的這首歌曲?

生：……。

2、老師歌唱《我和我的祖國》(我和我的祖國，一刻也不能分割……新中國伴隨著歌聲成長，歌聲鼓舞我們走向更加美好的未來!)點題第十七單元。

二、欣賞《我和我的祖國》。

1、剛才你們聽得《我和我的祖國》感受到什么樣的音樂情緒呢?

2、生：……。

3、師：由調(diào)流暢，激越、抒情、歌詞真摯，親切感人，圓舞曲節(jié)奏貫穿全曲，歌曲創(chuàng)作于1986年為二部曲式結(jié)構。

4、介紹曲作者——秦詠誠：生于1933年，江蘇菱榆人，1948年參加革命文藝工作并開始學習作曲。1952年入東北魯迅文藝學院音樂系學習，1954年畢業(yè)后留校任都，沈陽音樂學院院長等職。作有《我為祖國獻石油》等歌曲和聲樂協(xié)奏曲，交響詩等作品。

5、欣賞樂曲(帶問題：歌曲表達什么情感?)。

6、生……。

7、師總：歌曲表達了中華兒女對祖國河山的熱愛和贊美，人們對祖國無比熱愛的感情，也是人們發(fā)自心靈深處的愛國情感的升華。第一樂段以敘述性的音樂語言展開樂思，運用比喻的手法訴說我和祖國的親密關系。第二樂段曲調(diào)轉(zhuǎn)入高音區(qū)激情迸發(fā)，情緒逐步高漲，最后結(jié)束在高潮上。這首歌屬于聲樂藝術中的群眾歌曲。

三、音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲。

師：我們一起來認識一下群眾歌曲和藝術歌曲。

群眾歌曲的歌詞通俗易懂，其內(nèi)容大多與政治、社會活動有關，它體現(xiàn)人民群眾的理想愿望，表達人民群眾集體的思想感情。它的曲調(diào)以雄壯豪邁者居多。音域不寬，結(jié)構整齊，節(jié)奏鮮明，易于上口，適于群眾集體齊唱。如《歌唱祖國》《我們走在大路上》等，我國群眾歌曲的歷史，可追溯到國內(nèi)革命戰(zhàn)爭時期。在抗日抗爭、解放戰(zhàn)爭以及社會主義建設中，群眾歌曲都起了巨大的宣傳鼓動作用。

藝術歌曲源自18世紀末19世紀初，歐洲盛行的一種抒情歌曲。其特點是歌詞通常采用詩歌，著重個人感情的抒發(fā)和內(nèi)心體驗的揭示，曲調(diào)與歌詞緊密配合，表現(xiàn)手段及作曲技法比較復雜，深刻體現(xiàn)整首歌詞和各句歌詞的內(nèi)容，感情細膩，優(yōu)美感人，抒情性較強，伴奏不只是做和聲的襯托，而常在渲染意境和刻畫形象等方面起著重要的作用?！拔逅摹币詠恚覈髑乙矂?chuàng)作了大量的藝術歌曲，如《玫瑰三愿》、《我愛你、中國》等。

群眾歌曲和藝術歌曲都是在不同的國家，在一種特定的條件下產(chǎn)生的，有時，很難嚴格地將它們區(qū)別開來，從歌曲本身來說，并無截然不同的明確界限。一般來說群眾歌曲多為分節(jié)歌曲，群眾歌曲的音樂通常是概括表達歌詞的思想，而藝術歌曲則詞曲緊密、細致地結(jié)合在一起。

四、重點欣賞的歌曲。

今天我們欣賞的幾首歌曲分別創(chuàng)作于60年代、70年代、80年代等不同時期，因此，其風格不盡相同，并在類別上又可分為藝術歌曲與群眾歌曲，有的特征較為明顯，大家有共識即可，有的特征不明顯，大家可以討論研究，不一定下結(jié)論，不要糾纏在某一歌曲屬哪一類。重要的是探究過程。

(一)欣賞《憶秦娥·婁山關》。

1、介紹作詞創(chuàng)作背景：1935年1月紅軍長征途中，遵義會議后，毛澤東指揮紅軍轉(zhuǎn)回貴洲攻打黔軍，這次戰(zhàn)斗，打了兩天：2月25日黃昏，微雨陣陣，乍陰乍晴，直到26日拂曉，經(jīng)過反復多次肉搏，擊潰王家烈部四個團，再克婁山關，大霧彌漫，山黑月小，毛澤東的《婁山關》詞，即作于此時。當時，婁山關戰(zhàn)斗是勝利了，但長征的戰(zhàn)略任務受到挫折，毛澤東的心情不免有幾分沉重。憶秦娥為詞牌名。婁山關在遵義市北，是從四川入貴州的要道。

2、出示地形圖等。

3、學生朗誦《憶秦娥·婁山關》詞：西風烈，長空雁叫霜晨月。霜晨月，馬蹄聲碎，喇叭聲咽。雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越。從頭越，倉山如海，殘陽如血。

(提問學生詞寫的什么內(nèi)容?)。

生：……。

師總：“憶秦娥”詞牌在結(jié)構上曲上片和下片組成，上片是大軍過婁山關的情景，有聲有色。風吹聲、雁叫聲、馬蹄聲、嗽叭聲、長空、濃霜、殘月，下片是描寫大軍向婁山關進軍的情景。

4、介紹曲作家——陸祖龍。

生地1928年，江蘇常熟人。1946年在清華大學學習并參加校管弦樂隊吹單簧管，同時學鋼琴及作曲。1949年參加解放軍南下工作團。50年代任中國人民志愿軍文工團指揮兼創(chuàng)作組長，總政歌舞團指揮等職。曾參加大型音樂舞蹈史詩《東方紅》的音樂創(chuàng)作。主要作品有合唱《祖國永遠是春天》、重唱《三個戰(zhàn)友》等。

5、師：憶秦娥詞牌在結(jié)構上由上片和下片組成，曲作者在音樂上也隨之而布局在旋律上曲作者吸取了我國民族音樂中戲曲與曲藝音樂的素材以及進行曲的要素進行創(chuàng)作。歌曲的前奏是全曲的概括，長短、強弱錯落有致的音調(diào)三連音的號角聲與連續(xù)附點馬蹄聲陣陣響起，一下子把我們的聽覺視野引入緊張的戰(zhàn)斗場景之中。

6、欣賞樂曲(帶問題欣賞上、下片音樂如何表現(xiàn)?)。

7、生……。

8、師總：上片把戰(zhàn)地緊張肅穆的氣氛，紅軍戰(zhàn)士慷慨赴敵的英雄氣概和堅毅沉著的革命斗志都淋漓盡致地表現(xiàn)出來。下片“雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越”紅軍戰(zhàn)士踏著前進的步代，表現(xiàn)出頑強的意志和人民必勝的信心，接著重復歌唱“雄關漫道……真是行神如空，行氣如虹，多么豪放勁健，把音樂推向高潮。在號角聲的過門后，疊唱“從頭越”昂首遙望，無邊青山，像大海的波濤一般，一輪落日，垂掛西天，發(fā)出鮮紅的血般光芒。音樂在重復“蒼山如?！睍r出現(xiàn)了全曲的音、高八度的主音do，然后音域音量逐步淡出，令人回味無窮，其氣象闊大而雄渾，神韻雋永而悠遠。這正是視險如夷、無堅不摧的紅軍戰(zhàn)士的抒情，偉大詞人的革命精神和博大胸懷的形象顯現(xiàn)。

(二)欣賞《誰不說俺家鄉(xiāng)好》。

1、介紹作品：是電影《紅日》中的插曲。作于1961年。故事片《紅日》是描寫解放戰(zhàn)爭——山東孟良崮戰(zhàn)役大捷的故事。這首歌曲是由在戰(zhàn)爭的硝煙中，為解放軍送糧食的農(nóng)村女青年唱出的。

2、介紹詞曲作者——呂其明，安徽無為人。八歲入新四軍文工團。1949年到上海電影制片廠從事音樂制作，后任上海電影樂團團長。1959年入上海音樂學院進修作曲和指揮。先后為《白求恩大夫》、《廬山戀》等近40部電影作曲，插曲《彈起我心愛的土琵琶》等歌曲廣為流行。還創(chuàng)作管弦樂序曲、交響敘事詩等。

3、欣賞樂曲(帶問題、曲調(diào)表達什么感情?)。

4、生：………。

5、師總：它吸取了山東民歌的音調(diào)，曲調(diào)優(yōu)美、委婉，歌詞樸實無華、通俗生動、真摯深情，唱出了家鄉(xiāng)好，解放軍好和解放區(qū)的思想內(nèi)容，表達了解放區(qū)軍民對家鄉(xiāng)自然風光和魚水深情的由衷贊頌。歌曲為一段體，加上襯字拖腔的運用，更顯得民歌特色風味十足?！鞍?，誰不說俺家鄉(xiāng)好，得兒喲依兒喲”恰到好處，親切自然，給人回味無窮。這是一首群眾喜聞樂見的歌曲，它喚起了人們對家鄉(xiāng)無限的眷戀之情。

6、同學們學唱《誰不說俺家鄉(xiāng)好》。

7、請一些同學們站起來演唱。

五、拓展與探究。

聆聽《祝酒歌》與歌劇《茶花女》中的《飲酒歌》，加以比較，研究歌曲的相同點和不同點。

(一)、《祝酒歌》作于1977年，作者施光南，生于四川重慶，祖籍為浙江金華，1951年入北京一0一中學讀書，開始學習作曲，1957年入中央音樂學院附中，1959年入天津音樂學院作曲系，1978年調(diào)中央樂團創(chuàng)作組，1985年被選為中國音樂家協(xié)會副主席，1990年病逝于北京。他的代表作有《打起手來唱起歌》等歌曲，小提琴獨奏曲、歌劇、芭蕾舞音樂，還有京劇等。

(二)、欣賞《祝酒歌》。

(四)、欣賞《飲酒歌》。

(提問學生相同點和不同點)。

生：……。

師總：兩者相同點：同是“酒文化”，

不同點：內(nèi)容、形式、風格截然不同。

《祝酒歌》歌曲內(nèi)容表現(xiàn)了粉碎“”，舉國上下、億萬群眾歡慶十月勝利，沉浸在喜悅之中的情景。《祝酒歌》是歌曲形式，帶再現(xiàn)的復二部曲式結(jié)構。風格是音調(diào)糅合了多種民歌風格的素材，即有新疆、西藏民歌調(diào)，又有江南民歌的風味，即有抒情歌曲、舞蹈音樂的風格，又有進行曲的特點。音調(diào)活躍、跳蕩，很好地表達了歡欣、喜悅的情緒。

歌劇《飲酒歌》內(nèi)容表現(xiàn)主人公阿爾弗萊德借酒抒發(fā)他對真誠愛情的渴望和贊美，洋溢著青春的活力。微噢萊塔的詠嘆調(diào)，則表現(xiàn)女主人公復雜微妙的心理矛盾?！讹嬀聘琛肥歉鑴⌒问?歌劇是綜合音樂、詩歌、舞蹈等藝術，而以歌唱為主的一種戲劇形式。通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成。)是單二部曲式為基礎的分節(jié)歌。這是的歌劇合唱代表作。風格是輕快的舞蹈節(jié)奏，明朗的大調(diào)色彩和貫穿全曲的大六度跳進動機洋溢著青春的活力。

六、課后作業(yè)。

列舉你所知道以“歌頌祖國”為主題的歌曲，并說明這首歌曲的體載(“藝術歌曲”、“群眾歌曲”、“頌歌”、“進行曲”“抒情歌曲”或其他)。

高中音樂教學設計篇四

教具：錄音機、多媒體設備。

一、導課。

1、通俗音樂（ppularmusic）――把不表現(xiàn)重大體裁和思想內(nèi)容的作品稱為輕音樂，習慣上人們把通俗易懂、情調(diào)輕松的音樂，例如小斯特勞斯的那些圓舞曲等歸屬這個名詞之下，以后，爵士樂、搖滾樂團、輕歌劇情、迪斯科等層出不窮的群眾性的歌舞形式愈來愈多，而這些音樂雖然帶有自娛的色彩，但有時亦有針貶時事，抨擊現(xiàn)實的作品，原先的輕音樂的概念很難把這些都涵蓋進去，有一些媒介把這些都為流行音樂，但這樣就混淆了深受群眾熱愛的古典與這些音樂的界線。現(xiàn)在，理論家們一般都用通俗音樂一詞概括這些音樂現(xiàn)象。

二、授新課。

1、布魯斯。

帶領同學們一起欣賞“空虛”布魯斯。同時配合講解：

2、通俗音樂。

在通俗音樂的源起上，有的研究者認為它作為一種文化現(xiàn)象主要于西方，“一般主要指以19世紀下半葉至20世紀，在歐美各國發(fā)展起來的一些適合城市一般市民群眾興趣和愛好的音樂”

（1）這種觀點也許與“通俗音樂”或“流行音樂”的提法來自于西方有關。應該承認，百年來西方政治、經(jīng)濟和軍事在世界范圍內(nèi)的擴展，使本身有著多種屬性規(guī)定的西方文化也在世界范圍內(nèi)迅速擴展開來。自上世紀末本世紀初開始，伴隨著西方音樂技術和理論的大量引進，各種各樣的音樂思潮和諸如“音程”、“譜號”、“blues”、“pop”之類的音樂名詞術語也都逐漸被介紹到了中國。時至今日仍然不可否認的是，從某種角度來看，現(xiàn)代意義上的通俗音樂仿佛的確是一個西風東漸帶來的舶來品。因為直到現(xiàn)在，包括中國在內(nèi)的世界許多國家在通俗音樂創(chuàng)作方面不論從藝術手法、制作技術還是運作模式上都在或多或少或快或慢地因襲著西方的一些東西。但同樣必須承認的是，這些都只能說明音樂實踐本身的方法問題，并不能成為對通俗音樂的內(nèi)涵和外延探討可以完全用西方社會歷史文化來解釋的理由。即使在西方，用來解釋通俗音樂或者流行音樂的“pop”一詞的內(nèi)涵也是頗為復雜的，它在不同語言和文化中的使用并不一致。法國學者亨利?斯科夫?托爾格在《流行音樂》一書里提到，“我們混用pop_music和musiquepop，不加區(qū)別：在法國，前一英文用語等同于后一法文用語；但在英國，尤其是在美國，通常的稱呼只是roc（搖滾樂）”

（2）事實上，作為“音樂”概念范疇內(nèi)的“通俗音樂”，它首先必然具有“音樂”的屬性，然后才具有“通俗”的屬性，而作為一種藝術形態(tài)的“音樂”并不是只在西方民族和國家中存在；同樣，作為“音樂”形態(tài)之一的“通俗音樂”，也不是在西方民族和國家中發(fā)展起來后才在別的民族和國家里出現(xiàn)的。實際情況是，通俗音樂不只是在近現(xiàn)代才有，而是很早就已經(jīng)存在，并且是在絕大多數(shù)民族和國家里的客觀存在，只不過在不同民族和不同國家的通俗音樂體現(xiàn)了通俗音樂在不同發(fā)展階段的特點而已。

欣賞《童年回憶》與《思念》，并請同學們在欣賞后發(fā)表自己對樂曲的感受。

三、總結(jié)。

通俗音樂是現(xiàn)在流傳范圍最廣，最易于流傳的音樂形式，但是通俗音樂的層次有高有低，請同學們?nèi)∑渚A、去其糟粕，多欣賞其中的精品。

高中音樂教學設計篇五

教材分析：

《西出陽關無故人》是人音版新課標高中《音樂欣賞》課本中第十四單元第二十五節(jié)的內(nèi)容，主要介紹兩首中國古代歌曲《陽關三疊》、《揚州慢》。

本課以課本中《陽關三疊》為基礎，結(jié)合語文、歷史知識，和流行歌曲、舞蹈等藝術形式，介紹中國古代詩詞與音樂的關系，展示中國古代詩詞音樂魅力。

教學目標：

通過《陽關三疊》等作品的欣賞與學習，了解中國古代詩詞與音樂的關系，引導學生在不同的藝術形式中挖掘和發(fā)現(xiàn)中國古代詩詞，體會中國古代詩詞的藝術魅力，激發(fā)學生熱愛我國優(yōu)秀的民族文化，增強民族自豪感。

教學重點和難點：

1、重點：在教學活動中了解中國古代詩詞與音樂關系，和體會中國古代詩詞所表現(xiàn)出的藝術魅力。

2、難點：啟發(fā)學生在不同的藝術形式中挖掘和發(fā)現(xiàn)中國古代詩詞與音樂在不同層面上的關系。

教具準備：

1、音響資料：《陽關三疊》(獨唱曲)、(伴奏曲)；

《但愿人長久》(流行歌曲)；

《滾滾長江東逝水》電視劇歌曲；

《虞美人》(獨唱曲)；

《相思意》(新世紀音樂)；

《相見時難別亦難》(流行歌曲)；

2、音像資料《踏歌》(舞蹈)。

3、高一語文教材。

教學過程：

一、課前播放《但愿人長久》(流行歌曲)。

二、上課，師生問好。

三、提問：

1、你能說出剛才聽到這首歌曲的歌名嗎?

2、你能說出整首歌的歌詞嗎?

3、請一位同學為大家演唱這首歌。

(這是宋朝蘇軾的一首詞，詞牌為《水調(diào)歌頭》，其中“但愿人長久，千里共嬋娟”更是千古佳句。這首歌作為一首流行歌曲，為大部分學生所熟悉，能激發(fā)學生的興趣。)。

四、導入課題。

《西出陽關無故人》。

dd感受中國古代詩詞的音樂魅力。

五、感受《陽關三疊》的藝術魅力。

1、請一位同學朗誦詩作品《送元二使安西》。

2、請同學介紹詩作品的意境及作者。

3、老師范唱《陽關三疊》，提示學生注意詩詞的節(jié)奏與歌曲節(jié)奏的關系。

4、小聲跟錄音學唱。

5、討論：詩歌《送元二使安西》與歌曲《陽關三疊》的節(jié)奏有沒有內(nèi)在的聯(lián)系，試說明。

(感受《陽關三疊》藝術魅力這一環(huán)節(jié)，學生能參與并調(diào)動起來，通過讀、說、唱、議等活動，初步了解詩詞與音樂的關系。)。

六、交流與分享。

1、展示學生在課前收集的有關中國古代詩詞的各種藝術形式的資料。

2、展示老師收集的資料：

《滾滾長江東逝水》，提示學生注意詩詞中的韻律與音樂旋律的.關系。

《相思意》李之儀，提示學生注意詩詞中的意境與音樂意境的關系。

《踏歌》(舞蹈)；

《相見時難別亦難》李商隱；

《虞美人》李煜。

3、討論：你怎么看詩歌中“詩”和“歌”的關系?

教師資料展示可視現(xiàn)場情況而定，如學生所帶資料不多，教師的資料可多播放一些，反之則少播放一些。)。

七、布置課外探索及總結(jié)：

l、課外探索：在高一語文教材中，選擇一首你感興趣的詩詞，試著為它譜曲。

2、介紹譜曲的有關知識。(簡單)。

3、總結(jié)：

(1)學生總結(jié)；(略)。

(2)老師總結(jié)：

a、詩詞中的節(jié)奏與音樂節(jié)奏的關系。

b、詩詞中的韻律與音樂旋律的關系。

c、詩詞與音樂的關系。我們常說：詩歌詩歌，可見詩和歌是有聯(lián)系的，《詩經(jīng)》里的詩歌都是古代的唱詞，古人譜上動聽的曲子，唱著學，學著唱，也就容易學了。我們學宋詞的時候，注意到了，有詞牌名、曲牌名之分。宋詞的詞牌，其實也就是樂曲。是倚聲而作，就是先有調(diào)，再按其所奏樂曲配詞吟唱。元曲和宋詞一樣，都是有曲譜的，一個詞牌或曲牌，框架是不動的，劇作家或依聲填詞，或依字行腔，從而產(chǎn)生了千變?nèi)f化的戲曲。但令人遺憾的是只留下了文字劇本而沒有留下音樂。然而盡管如此，我們還是能從一些零散的古籍看出一點音樂的足跡和端倪。

通過今天的課程，我們可以獲悉：音樂與各類藝術有著密切的聯(lián)系。尤其在歌曲中，詩詞是音樂的核心，而音樂則是詩詞的靈魂。我們在學習中國古代詩詞時，可以借助音樂來感受其韻律和情感；在學習音樂時，則可以通過詩詞和其他文學藝術來感受其意境。因此，學習音樂不能只專一門而忽略其他，藝術是相通的。只有掌握廣博的知識，才能使音樂步入更高的境地。

4、齊唱《但愿人長久》結(jié)束課程。

教學后記：

本課設計較成功之處就是將教材拓寬了，以學生熟悉的藝術形式為導入，并貫穿全局，提高了學生的興趣，學生普遍能接受并積極參與。

文檔為doc格式。

高中音樂教學設計篇六

各位評委老師大家好，今天我說課的內(nèi)容是《劃時代的音樂大師貝多芬》，下面我將從說教材、說學生、說教學目標、說教法學法、說教學重點難點及教學過程這幾個方面來進行我的說課。

本課選自人音版普通高中課程標準實驗教科書《音樂鑒賞》中的第八單元《劃時代的音樂大師貝多芬》中第十五節(jié)《貝多芬》。這個單元主要探究貝多芬的音樂作品，一共有兩首，分別是《第23鋼琴奏鳴曲》的第三樂章和《第九交響曲》第四樂章。本節(jié)課的重點是通過欣賞《第九交響曲》第四樂章《歡樂頌》，引導學生能夠了解貝多芬的作品風格及內(nèi)涵，初步理解作品的曲式結(jié)構，啟發(fā)學生把學習、生活和樂曲所表達的深刻內(nèi)涵緊密結(jié)合起來。

高中學生具有一定的音樂理論基礎，對音樂在一定程度上有自我欣賞能力，但這種能力與認知基礎卻由于時代背景的巨大差異而使學生對古典主義音樂的特點存在一定鑒賞困難，對于一些難度較大的音樂作品不懂得如何進行欣賞。因此改變這一狀況是上好本課程的關鍵，是充分提高學生的學習興趣。我將采用對比檢驗、模仿的學習策略幫助學生能夠更好的感受古典藝術所帶來的美。

根據(jù)高中《音樂課程標準》的`要求和學生已有的音樂知識和感知能力，本節(jié)課我確定了以下教學目標：

首先是，情感與態(tài)度價值觀目標：感受、體驗作品的音樂情緒，加強學生對歐洲古典主義音樂及貝多芬精神的認識。體會作曲家百折不撓的一直和對社會的責任感而產(chǎn)生的崇高思想。

其次，是過程與方法目標：

通過欣賞、講解與小組討論，引導學生初步了解奏鳴曲、奏鳴曲式及交響曲的基礎知識，增加學生對于曲式結(jié)構的了解，為以后更好的鑒賞音樂作品打下良好的基礎。

最后是知識與技能目標：

聆聽《第九交響曲》第四樂章及《熱情奏鳴曲》的音樂片段，感受、體驗作品的音樂情緒以及古典主義的音樂特點;區(qū)別交響曲作品及奏鳴曲作品的不同，并能夠試著演唱《歡樂頌》這個樂章從而提高學生的音樂鑒賞能力。

為了更好的完成教學目標，我的教學重點和難點是能夠試著哼唱主旋律，掌握奏鳴曲式的結(jié)構是分為呈示、展開、再現(xiàn)三個樂章;以及貝多芬所創(chuàng)的交響曲的四個樂章的結(jié)構。

高中音樂教學設計篇七

關鍵詞：關鍵詞句；音樂鑒賞教學；課件。

音樂鑒賞是培養(yǎng)學生音樂審美能力的重要途徑。具備良好的音樂鑒賞能力，對于豐富情感，陶冶情操，提高文化素養(yǎng)，增進身心健康，形成完善的個性具有重要的意義。高中音樂鑒賞課主要通過聆聽和感受音樂及對音樂歷史與文化的學習，培養(yǎng)學生的音樂審美能力和評價、判斷能力，是增進學生音樂文化素養(yǎng)的主要渠道。隨著時代的進步和電腦多媒體技術的發(fā)展，如今，多媒體教學已經(jīng)成為高中音樂鑒賞課教學的常規(guī)手段。雖然高中音樂鑒賞教材都有與之配套的音樂課件，但在音樂教學實踐中，由于地區(qū)的差異、不同層次學校生源狀況差異、教師教學風格的差異，自己制作課件是必要的，尤其是公開課及音樂課教學競賽中。音樂多媒體課件中所用的許多音像素材、文字也是必不可少的。如果在課件制作中能突出關鍵詞的作用，往往能對高中音樂鑒賞課教學起到等時增效的作用，必要性通過以下幾點便能得出：

一、高中課程的整體狀況。

盡管中國的教育在改革，但中國高中生的學習依然是辛苦和單調(diào)的，應試教育依然是不可回避的主題。高中的音樂鑒賞課基本都在高一開設，高一似乎離高考還遙遠，但高一的文化課是整個高中階段最多的，語文、數(shù)學、英語、政治、歷史、地理、物理、化學、生物九個科目，每門功課都面臨著上課、作業(yè)、考試的壓力，學生的大腦處于高壓力、重負荷狀態(tài)，所以音樂課程除了實現(xiàn)本身的教學目標外，自然承擔起了解壓、放松的作用，如果在教學設計、課件中提煉文字部分內(nèi)容，突出關鍵詞，使講解更加簡練，對每周只能上一節(jié)欣賞課的高中生來說，讓他們有更多時間聆聽音樂，而不是面對類似于其他課程長篇累牘的閱讀文字和老師的講解，也是一種減負增效的方式。

二、音樂藝術的特征和個性鮮明。

征……不同時代、不同作曲家的作品可以用很多語言描述其特點，但有時主要的特點用一個或幾個關鍵詞便能概括，肖邦鋼琴音樂“淡淡的憂傷”;貝多芬音樂作品中的“抗爭精神”;勛伯格音樂作品“無調(diào)性”的色彩；德彪西印象派的“朦朧縹緲”;中國民歌中山歌的“高亢嘹亮”;小調(diào)的“細膩委婉”;號子的“粗獷有力、一領眾和”……如果音樂老師在教學設計中突出這些關鍵詞的作用，肯定能給學生留下深刻的印象，便于他們在理解的基礎上長久地記憶，也許多年以后，學生回憶起人生中高中階段的音樂課，這些關鍵詞會成為重要的回憶線索。

高中音樂鑒賞教材（筆者所在地區(qū)使用的是湖南文藝出版社的高中音樂鑒賞教材），體現(xiàn)了《普通高中音樂課程標準》中的要求，主要通過聆聽和感受音樂及對音樂歷史與文化的學習，培養(yǎng)學生的'音樂審美能力和評價、判斷能力，增進學生音樂文化素養(yǎng)。

教科書由文字、樂譜、圖片和視聽材料共同組成，各部分緊密結(jié)合、整合配套。與教材配套的課件（cd光盤）每課都采用電腦多媒體制作，有良好的視聽效果，給廣大的一線教師平時教學提供了可以使用和參考的素材，但課件的不足之處是：由于是批量化的制作和生產(chǎn)的制品，()每一課的形式都比較單一和雷同，內(nèi)容基本是教材內(nèi)容的簡單陳列，給人千篇一律的感覺，而且課件內(nèi)容和形式是不可以更改和添加的。更主要的問題是課件中的文字部分基本照搬課本中的文字，關鍵的詞句并不突出，如果機械地將課件演示一遍，不能突出重點，給學生留下深刻的印象。

《漢族民歌》課件的制作，筆者充分運用了與教材配套的課件中已有的素材，先通過截圖的方式，將可用的素材保存，然后進行二次整合，適當?shù)靥砑铀夭暮臀淖?，并通過畫圈、橫線等方式突出關鍵詞句，并以動畫的方式出現(xiàn)，起到了強化教學重點、引起學生注意、加深記憶理解、減輕學習負擔的作用，增強教學效果的作用。制作平臺就是廣大教師平時教學制作課件常用的microsoftpowerpoint（版），上手非常容易，以下將通過課件截圖的方式將突出關鍵詞句的部分作展示。課件中突出關鍵詞句圖例（如右圖）。

參考文獻：

高中音樂教學設計篇八

一、教學內(nèi)容：

1、音樂欣賞：《憶秦娥·婁山關》。

2、音樂欣賞：《誰不說俺家鄉(xiāng)好》。

3、音樂欣賞：《我和我的祖國》。

4、音樂欣賞：《祝酒歌》。

5、音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲。

二、教學目標：

1、聆聽《憶秦娥·婁山關》、《誰不說俺家鄉(xiāng)好》、《我和我的祖國》、《祝酒歌》。感受、體驗歌曲的音樂情緒，認識歌曲所反映的時代特點及社會內(nèi)容，進而了解當代創(chuàng)作歌曲的基本特征。

2、在感受、體驗、理解歌曲的基礎上，認識歌曲的體裁及風格，掌握藝術歌曲及群眾歌曲的基礎知識。

3、了解新中國成立以來專業(yè)創(chuàng)作歌曲的繁榮景象。

三、教學準備：

1、鋼琴、視聽音響設備(卡座、dvd等)，磁帶、音樂光盤、電腦等音樂多媒體教學設備。

2、投影設備：投影儀，幻燈機等。

3、有關教學圖片資料：全山石《婁山關》，群眾歌曲類大合唱資料，藝術歌曲類作曲家，舞臺演唱等資料。

四、教學過程：

1、教師播放歌曲《我和我的祖國》，學生在抒情流暢的圓舞曲節(jié)奏風格的音樂聲中走進教室，欣然入座。

2、教師提問：請問同學們是否聽過老師播放的這首歌曲?你感受到了什么樣的音樂情緒?(曲調(diào)流暢，激越、抒情、歌詞真摯，親切感人)這首歌曲的主題是什么?你聽過有什么樣的啟發(fā)?這首歌曲屬于什么藝術形式?(教師：這首歌曲創(chuàng)作于1986年，表達了中華兒女對祖國河山的熱愛和贊美，表現(xiàn)了人民對祖國滿懷深情的高尚愛國主義情操。歌曲為二部曲式結(jié)構，圓舞曲節(jié)奏風格。使人聽了有一種發(fā)自心靈深處的愛國情感的升華。這首歌曲屬于聲樂藝術中的群眾歌曲)。教師引導學生閱讀教材p209、p212，作以補充。

3、教師簡析音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲。

教師講清定義后，特別說明：群眾歌曲和藝術歌曲都是不同的國家，在一種特定的條件下產(chǎn)生的。有時，很難嚴格地將它們區(qū)別開來。一般來說群眾歌曲多為分節(jié)歌曲，群眾歌曲的音樂通常是概括表達歌詞的思想，而藝術歌曲則詞曲緊密、細致地結(jié)合在一起。

4、教師投影圖片：全山石《婁山關》，請同學們對比聆聽獨唱與合唱《憶秦娥·婁山關》，體驗用不同形式演唱毛主席詩詞的不同藝術效果。并感受音樂風格是什么?(悲狀美)音樂中心意境是什么?(蒼山如海，殘陽如血)。

5、欣賞女聲獨唱《誰不說俺家鄉(xiāng)好》，請同學們感受其音樂情緒，認識歌曲的體裁及風格。并請同學們學習演唱《誰不說俺家鄉(xiāng)好》，以歌聲抒發(fā)贊美家鄉(xiāng)和熱愛祖國的感情。學會之后，用卡拉ok形式來演唱《誰不說俺家鄉(xiāng)好》。(教師：這是電影《紅日》中的插曲。作于1961年。它吸取了山東民歌的音調(diào)，曲調(diào)優(yōu)美、委婉。歌詞樸實無華，通俗生動、真摯深情，唱出家鄉(xiāng)好、解放軍好及解放區(qū)好的思想內(nèi)容，表達了解放區(qū)軍民對家鄉(xiāng)自然風光和魚水深情的由衷贊頌。歌曲為一段體，六聲徽調(diào)式。民歌風格)。

6、欣賞作曲家施光南的作品《祝酒歌》，請同學們感受其音樂情緒，認識歌曲的體裁及風格。并請同學們隨著《祝酒歌》錄音，小聲地唱一唱，體驗歌曲表達的勝利和喜悅之情。請同學們嘗試用卡拉ok形式演唱《祝酒歌》，激發(fā)學生學習興趣，表現(xiàn)學生歌唱的才能與樂趣。(教師：這首歌曲作于1977年。歌曲表現(xiàn)了粉碎“”舉國上下，億萬群眾歡慶十月勝利，沉浸在喜悅之中的情景。其音調(diào)糅合了多種民歌風格的素材，既有江南民歌的風味，又有新疆、西藏的民歌詞，既有抒情歌曲、舞蹈音樂的風格，又有進行曲的特點。在詞曲中還運用了不少戲曲、曲藝的手法。這樣確實能體現(xiàn)億萬人民普天同慶的場面。此歌1980年被評為優(yōu)秀群眾歌曲)。

7、布置課后作業(yè)。

教材p213頁拓展與研究第五題，使學生們對本節(jié)的標題—祖國頌歌，有更深刻地理解。

8、本節(jié)課堂小結(jié)。

(教師播放背景音樂《祝酒歌》，學生在歡快、熱情的音樂聲中下課，走出教室)。

高中音樂教學設計篇九

1.欣賞俄羅斯民族樂派代表性作品，體驗俄羅斯民族樂派的風格特征。

2.通過對作品的欣賞，了解“俄羅斯音樂之父”格林卡。

3.通過對作品風格的了解，熟唱作品主題部分。

二、教學重難點。

【重點】。

了解俄羅斯民族樂派的風格特征并熟唱作品主題部分。

【難點】。

通過對作品的欣賞，了解“俄羅斯民族音樂之父”格林卡。

(一)范唱導入。

1.教師播放《卡瑪林斯卡亞幻想曲》這首作品，同時講解關于作品的相關背景。

《卡瑪林斯卡亞幻想曲》是俄羅斯交響樂的奠基之作，不但描繪了俄羅斯農(nóng)村生活的鮮明畫面，而且揭示了俄羅斯人民的無盡豐富的創(chuàng)造力和想象力，體現(xiàn)他們性格的一些典型特征：沉思同健康的樂趣、別開生面的幽默感的結(jié)合。

學生根據(jù)自己課前查閱的資料討論回答。

教師總結(jié)：一種形式自由灑脫、樂思浮想聯(lián)翩的器樂曲。16、17世紀的幻想曲常由弦樂器(主要是琉特)或鍵盤樂器演奏，多用復調(diào)模仿手法自由發(fā)展主題。其后,幻想曲常作為賦格曲和奏鳴曲的前奏，與結(jié)構嚴謹?shù)馁x格曲和奏鳴曲本身形成對比。

(二)初步感知。

1.初聽歌曲。

并設問：“歌曲的速度是怎樣的?”

學生自由發(fā)言。

教師總結(jié)：歌曲的速度是快板。

2.教師簡介歌曲背景：這首歌是根據(jù)電影《海外赤子》中的一首插曲改編的混聲合唱曲。這首《海外赤子》反映了海外同胞熱愛祖國、向往祖國的真摯情感，是十年**后一部受到群眾喜愛的電影。

(三)深入探究。

學生自由回答。

教師總結(jié)：第一主題弦樂齊奏的方式奏出，像領唱一樣“唱”出緩慢的、抒情的婚禮歌。接著是三個變奏。第一個變奏的木管、第二個加進了弦樂器，第三個又增加了銅管樂器。

第二個主題取材于歡樂、熱鬧的民間舞曲《卡瑪林斯卡亞》，表現(xiàn)了俄羅斯人民樂觀的民族性格和歡樂的生活情趣。

最后，像一般的民間舞蹈一樣，速度開始加快，聲部和樂器增多，好像是越來越多的人參加到這舞蹈中來。但是當情緒達到最熱烈的一刻，整個樂隊突然靜息下來，只聽到舞蹈歌曲主題的片段兩次從遠處傳來，然后，全樂隊用猛然的一擊結(jié)束這首樂曲。

2.教師介紹俄羅斯交響樂的奠基之作的作曲家格林卡。

米哈伊爾?格林卡，俄羅斯作曲家，民族樂派。18生于斯摩棱斯克之諾沃巴斯科伊，出身于富裕地主家庭。在圣彼得堡受普通教育期間，于18師從約翰?菲爾德學鋼琴，同時還學小提琴與和聲。1833年赴維也納與柏林，師從西格弗里德?德恩學作曲。返回圣彼得堡后，創(chuàng)作歌劇《為沙皇獻身》，1836年首演獲得成功。1837年被委派為帝國圣堂樂長。1842年第二部歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》首演。1844年訪問巴黎時與柏遼茲相識，后繼續(xù)旅行至西班牙，那里的民間舞蹈節(jié)奏使他心醉神馳。1847年回國，之后又多次出國旅行。1857年，格林卡在柏林去世，享年53歲。

3.教師播放《卡瑪林斯卡亞幻想曲》，并帶領學生演唱作品主題旋律。

(四)拓展延伸。

1.教師播放格林卡的歌劇作品《為沙皇獻身》(即《伊凡?蘇薩寧》)，了解格林卡的作品風格。

學生自由回答。

教師總結(jié)：格林卡是俄國民族樂派的奠基人，他的《伊萬?蘇薩寧》是第一部真正的俄國民族歌劇，在劇中格林卡將俄羅斯民歌的特色加入到了傳統(tǒng)的意大利歌劇的框架中。這部作品同他的另一部名作《魯斯蘭與柳德米拉》一同奠定了俄國民族歌劇的基礎。所以稱格林卡被尊稱為俄羅斯民族主義音樂的創(chuàng)始人。格林卡是俄羅斯民族音樂真正的奠基人，被尊稱為“俄羅斯音樂之父”，他為俄羅斯民族音樂的發(fā)展開創(chuàng)了廣闊的前景，對俄羅斯民族音樂的發(fā)展起到了舉足輕重的作用。他之后，俄羅斯相繼出現(xiàn)了一大批思想成熟，技法高超的民族音樂大師。

(五)小結(jié)作業(yè)。

教師帶領學生回顧今天欣賞的作品《卡瑪林斯卡亞幻想曲》以及他的作曲家格林卡，并讓學生在課后去觀賞俄羅斯民族樂派的其他代表人物，下節(jié)課分享。最后在演唱《卡瑪林斯卡亞幻想曲》主題的部分的歌聲中結(jié)束本節(jié)課。

高中音樂教學設計篇十

作為一名無私奉獻的老師，就難以避免地要準備教學設計，教學設計是實現(xiàn)教學目標的計劃性和決策性活動。那么你有了解過教學設計嗎？以下是小編整理的高中音樂《二泉映月》教學設計，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

1、能夠體驗和感受民間音樂家華彥鈞倔強、剛毅的性格，同時學習與黑暗勢力作斗爭的精神，提升對生活的熱愛。

2、通過聆聽、小組合作的形式，提升音樂審美能力。

3、了解音樂家的生平以及不同的音樂形象和風格，通過對比、分析，加深體驗音樂的內(nèi)涵。

高中音樂教學設計篇十一

【情感態(tài)度與價值觀】。

聆聽《金蛇狂舞》，感受、體驗其熱鬧、活潑的音樂情緒，體會江南人民賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。

【過程與方法】。

在感受、體驗以及小組合作學習，在理解音樂作品的基礎上認識聶耳及其創(chuàng)作特點，掌握這位革命音樂家的偉大貢獻。

【知識與技能】。

帶感情哼唱作品，認識作品的創(chuàng)作手法，體會作品情感。

二、教學重難點。

【重點】。

反復聽賞音樂作品，體會作者表達的音樂情感，認識了解聶耳及其音樂創(chuàng)作。

【難點】。

理解并掌握螺螄結(jié)頂?shù)膫鹘y(tǒng)作曲技法。

三、教學用具。

多媒體、鋼琴。

四、教學過程。

(一)情景導入。

1.教師為學生播放奧運會開幕式的剪輯視頻，并請同學們仔細留意：“視頻中出現(xiàn)的曲子的名字是什么，你在哪里聽過?”

學生自由回答。(《金蛇狂舞》)。

2.教師總結(jié)并追問：“這樣的樂曲作為背景音樂給現(xiàn)場營造了什么樣的效果呢?”由此，順勢導入本課。

(二)初步感知。

1.初聽樂曲，樂曲表達了什么情緒?聽此樂曲可以想象一幅什么樣的場景?(歡騰的情緒;營造了節(jié)日氛圍，表現(xiàn)了江南人民在節(jié)日的夜晚賽龍舟的熱烈場景)。

2.請同學們通過以往的歷史常識結(jié)合課前的預習，簡單介紹聶耳生平，教師做適當總結(jié)。(聶耳，是我國30年代的作曲家，一生雖然短暫，但是他把畢生的精力都投入到了抗日救亡歌詠運動的創(chuàng)作之中，也被稱為是“人民音樂家”。它的創(chuàng)作領域包括群眾歌曲、抒情歌曲、若干電影音樂作品以及民間器樂合奏曲，代表作品《碼頭工人》、《鐵蹄下的歌女》、《翠湖春曉》等等。)。

3.樂曲的體裁形式是什么?(民樂合奏曲)。

(三)探究學習。

1.再次聆聽《金蛇狂舞》，通過欣賞和觀察樂譜，學生劃分樂段，教師做總結(jié)。(樂曲分為幾個部分?樂曲演奏主要由哪些樂器組成?全曲由三部分反復交替組成循環(huán)結(jié)構，樂譜上已經(jīng)標注了分段記號。以鑼、鼓等打擊樂器為主，渲染了熱烈歡騰的氣氛，也使樂曲民族特色更加鮮明。)。

2.分段聽賞音樂作品。

(1)分析第一段。

聆聽第一段，這段音樂描述了什么場景?(比賽開始時整裝待發(fā)，人聲鼎沸的場面。)。

帶領學生哼唱旋律。

(2)分析第二段。

聆聽第二段，并思考：這一段在情緒上與第一段相比有什么不同?作者是如何來表現(xiàn)的?(情緒更加熱烈，節(jié)奏更加緊湊、力度加強、速度變快。)。

帶領學生哼唱旋律。

(3)分析第三段。

聽賞第三段音樂，并思考：金蛇和狂舞分別指的是什么?(金蛇——江面上比賽的龍舟，狂舞——龍舟隊爭先恐后競賽的場面。)。

3.探尋音樂的創(chuàng)作手法。

請同學們仔細聆聽作品，并結(jié)合第三段的樂譜，教師彈琴，學生通過分組對唱、接龍的方式仔細展開思考：在這段旋律中你能否發(fā)現(xiàn)什么規(guī)律呢?這是一種什么創(chuàng)作手法?(樂句之間上下呼應、呈現(xiàn)出逐漸緊縮的形式，最終以簡潔的單音結(jié)束全曲。這是我國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中經(jīng)常使用的一種作曲手法，叫做“螺螄(si)結(jié)頂”。)。

4.思考為什么運用“螺螄結(jié)頂”這種創(chuàng)作手法?怎樣演奏才能更準確的表達音樂情感?(“螺螄結(jié)頂”可以很形象呈現(xiàn)問答句式;演奏時，一問一答要體現(xiàn)出一強一弱的演奏效果，形成鮮明的力度對比。整體速度稍快些，這樣基本上就能把作品的整體情感準確的表現(xiàn)出來。)。

5.通過本節(jié)課的學習，你學到了哪些知識，得到了哪些啟發(fā)?

(三)拓展延伸。

學生討論，并自由發(fā)言。

2.師生共同總結(jié)。(兩位作曲家生活于完全不同點歷史時期——解放前和解放后，因此，藝術家的創(chuàng)作與他所處的時代環(huán)境有著密不可分的關系。)。

(四)小結(jié)作業(yè)。

1.師生用問答的形式，共同總結(jié)本課主旨。(結(jié)合時代背景欣賞音樂作品，弘揚民族音樂、理解多元音樂文化)。

2.下節(jié)課我們以“人民革命音樂家”為主題召開一次音樂賞聽會，同學們在課下整理文本及音響資料，下節(jié)課分享。

高中音樂教學設計篇十二

【教學目標】。

通過欣賞箏曲《漁舟唱晚》，認記民族管弦樂器--箏的形狀和音色;想象樂曲描繪的夕陽西照下湖面歌聲四起，豐收的漁民滿懷喜悅，駕著片片白帆紛紛而歸的動人畫面。

【教學過程】。

一、導入。

1、聽音樂進教室。

2、師生問好。

3、復習。

我們以前欣賞了哪些民族樂曲?

請同學說說，它們各用了哪些樂器，表現(xiàn)了什么內(nèi)容。

4、介紹民族樂器--箏。

古箏是一種彈撥類樂器，音色優(yōu)美、旋律流暢，似天上的行云、地上的流水。

二、欣賞箏獨奏〈漁舟唱晚〉。

2、請同學們對照圖片，指出音樂所表現(xiàn)的情景。

小結(jié)：《漁舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描繪了夕陽西下，晚霞斑斕，漁歌四起，漁夫滿載豐收的喜悅歡樂情景，表現(xiàn)了作者對祖國美麗河山的贊美和熱愛。

3、復聽：看書中的三幅圖，邊聽邊看，聽聽談談樂曲中描繪的內(nèi)容，可分為幾部分?

4、分段細聽：

第一部分：慢板，這是一段悠揚如歌、平穩(wěn)流暢的抒情性樂段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音樂展示了優(yōu)美的湖光山色--漸漸西沉的夕陽，緩緩移動的帆影，輕輕歌唱的漁民……給人以“唱晚”之意，抒發(fā)了作者內(nèi)心的感受和對景色的贊賞。

第二部分：音樂速度加快。這段旋律從前一段音樂發(fā)展而來，從全曲來看，“徵”音是旋律的中心音，進入第二段出現(xiàn)了清角音“4”，使旋律短暫離調(diào)，轉(zhuǎn)入下屬調(diào)，造成對比和變化。這段音樂形象地表現(xiàn)了漁夫蕩槳歸舟、乘**浪前進的歡樂情緒。

第三部分：快板。在旋律的進行中，運用了一連串的音型模進和變奏手法。形象地刻畫了蕩槳聲、搖櫓聲和浪花飛濺聲。隨著音樂的發(fā)展，速度漸次加快，力度不斷增強，加之突出運用了古箏特有的各種按滑疊用的催板奏法，展現(xiàn)出漁舟近岸、漁歌飛揚的熱烈景象。

在高潮突然切住后，尾聲緩緩流出，其音調(diào)是第二段一個樂句的緊縮，最后結(jié)束在宮音上，出人意外又耐人尋味。

5、完整欣賞(配上一首古詩)，回答課后問題。

【課后反思】。

文檔為doc格式。

高中音樂教學設計篇十三

教學目標：

1.欣賞幾首具有代表性的歐洲民間音樂，引導學生感受，體驗歐洲民間音樂的風格特征．。

2．初步知道歐洲民間音樂的概況，了解風笛．排蕭的音樂特點．。

教學重點：了解歐洲民間音樂的特點．。

教學難點：能從不同的'聲音中分辨出風笛與排蕭的不同之處，并說出主奏樂器．。

教學方法：講授法，體驗法，談話法，練習法等教學方法．。

教學過程：

一．導入。

李斯特曾說過：“人民的特性不僅蘊藏在有考古價值的文物和古代傳說中，并且在當代口頭流傳的生動活潑的民間創(chuàng)作中?！苯裉熳屛覀兇蠹掖┰娇臻g一起走入歐洲的民間音樂。

二．過程。

教師課件展示本節(jié)課將從歐洲音樂的聲樂及樂器兩方面來介紹。

聲樂。

（一）美聲唱法。

1.學生思考你所了解的聲樂唱法有哪些？（美聲，民族，流行等）。

2.課件展示教師介紹有關美聲的知識。

3.學生演唱你所了解的美聲作品。

4.聆聽世界三大男高音帕瓦羅蒂的《女人善變》。

（二）歐亞唱法。

1.聽《鳥兒在歌唱》學生體驗此唱法與美聲唱法的不同。

2.教師介紹歐亞唱法的特點。

器樂。

（一）風笛。

1.學生聆聽風笛曲《漫步神秘園》，同時看書89頁，了解風笛特點。

2.學生簡述你對風笛的一些了解，教師補充。

3.介紹著名的具有愛爾蘭音樂風格作曲家詹姆斯．霍納，聆聽他的幾部經(jīng)典愛爾蘭風格的影視音樂。

（二）排簫。

1.學生聆聽排簫曲《森林的多伊那和婦女的舞蹈》，同時見書89頁，了解排簫的樂器特點。

2.聆聽電影音樂《殺死比爾》中的排簫曲《孤獨的牧羊人》，再次體驗排簫的音樂特點。

三．總結(jié)。

1.學生總結(jié)這節(jié)課令你印象深刻的音樂知識。

2.學生小結(jié)歐洲音樂特點。

高中音樂教學設計篇十四

一、學習目標：

（一）聆聽《問》及《漁陽鼙鼓動地來》，感受、體驗其音樂情緒，理解其所反映的社會現(xiàn)實內(nèi)容，并在此基礎上認識、了解蕭友梅與黃自的生平及主要貢獻。

（二）在認識、了解清唱劇《長恨歌》的基礎上，初步掌握有關清唱劇的基礎知識。

（三）初步了解在“五四”新文化運動的影響下，我國專業(yè)音樂事業(yè)興起的情況。

二、重點、難點：

重點：《問》及《漁陽鼙鼓動地來》的藝術表現(xiàn)力的發(fā)掘，音樂旋律、情緒、聲部層次等方面的特點。

難點：指導讀譜，聆聽音樂，作品的藝術性體現(xiàn)及黃自在中國音樂史的地位及影響。

三、教學內(nèi)容安排：

（一）本節(jié)以聆聽、鑒賞《問》及《漁陽鼙鼓動地來》為重點曲目，《玫瑰三愿》《山在虛無縹渺間》《花非花》為拓展曲目。

（二）以賞析《漁陽鼙鼓動地來》為重點，向?qū)W生介紹本課的重要知識點“清唱劇”。

四、教學資源建議：

（一）充分利用課本教材、教參、課件資料，教師組織好要精講、聆聽、觀賞的教學資料。

（二）布置學生查閱有關黃自、蕭友梅的資料，查閱其主要作品的資料及貢獻。

（三）學生注意聽賞mp3資料《問》及《漁陽鼙鼓動地來》，體會作品的基本情緒，并閱讀課本相應介紹。

五、教學方法與學習指導策略建議。

（一）教學方法：（針對教師）。

1、在聆聽的基礎上，引導學生比較，從作品內(nèi)容、音樂要素等方面探究作品藝術表現(xiàn)力。

2、鼓勵學生提出問題，師生共同探討。充分利用對比法、歸納法與前一課作品進行比照。

3、指導學生去梳理近代音樂發(fā)展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。

（二）學生學習指導策略建議。

1、努力通過賞析，去歸納、梳理近代音樂發(fā)展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。

2、學會提問，學會思考。充分利用課本資源、音像資源，在感知、理解得基礎上，努力提出有深刻思考性的問題。

3、努力用演唱、讀譜、分析作品深刻體會作品的音樂表現(xiàn)。

高中音樂教學設計篇十五

隨著新課程標準的逐步實施，提倡學科綜合為越來越多的.人所接受，這也是現(xiàn)代教育發(fā)展的主要趨勢。通過科學合理的學科綜合教學，能夠使學生在音樂鑒賞教學過程中有效拓展審美的視野，讓學生有更好的音樂體驗和表現(xiàn)音樂的機會，同時可以使學生的文化素養(yǎng)得到有效提升，實現(xiàn)素質(zhì)教育的目標。但是，由于教師對于音樂鑒賞學科綜合教學缺少正確的認識，盲目地開展學科綜合教學。導致音樂鑒賞課上有越來越多的離題拓展，既影響了教學的效率，同時還對學生的認識產(chǎn)生了錯誤的引導。所以這就需要教師在開展音樂鑒賞教學的時候，應該堅持音樂為本，實行適當?shù)难由旖虒W。

例如在學習《西藏民歌》的時候，教師可以帶領學生進行適當?shù)耐卣梗?，讓學生對于民歌的發(fā)展歷史進行了解，掌握民歌的發(fā)展歷程。同時可以對于西藏地區(qū)特有的文化進行研究，找到民歌與文化之間的關系。通過進行一些綜合學科教學，可以使學生對于音樂的內(nèi)涵有更深的理解，起到很好的音樂鑒賞教學效果。

由于音樂教師對于高中音樂鑒賞教學缺少準確的認識，所以教師在鑒賞教學實踐中，有的時候會過于注重形式化教學，最終課堂教學氛圍可能比較熱烈，但是學生音樂素養(yǎng)卻沒有得到有效提升，音樂鑒賞教學效率低下。針對這樣的情況，要求教師應該科學設計教學活動，有效提高音樂鑒賞教學效率，使學生的音樂綜合素養(yǎng)得到提升，努力朝著素質(zhì)教育的目標努力。

例如，在學習《國之瑰寶—京劇》的時候，教師可以組織豐富多彩的鑒賞教學活動，但是不能只顧著活動的形式，應該更多地考慮音樂鑒賞的實效性，保證學生能夠通過鑒賞教學有效提升綜合藝術能力，提高對于音樂美的理解能力。例如，教師可以讓學生在準確理解和把握京劇這種藝術形式的基礎上，進行京劇的小段表演，讓學生把自己對于京劇的鑒賞和理解表現(xiàn)在表演中。通過這種方式，能夠使學生參與音樂鑒賞活動的積極性和主動性得到有效提高，還能夠使學生在深入理解把握音樂鑒賞教學的基礎上來表演音樂，有效提高學生對于音樂美的理解能力，提升學生的藝術素養(yǎng)。

音樂藝術的非語義性和不確定性導致音樂學科的教學方式與其他學科存在著一定的差別，音樂教學更加注重體驗，尤其是音樂鑒賞教學。音樂作為一種經(jīng)驗，需要通過知覺的方式來獲得，所以在開展音樂教學的時候，應該注重增強學習者對于音樂的感受和感悟能力。所以，在高中音樂鑒賞教學過程中，教師應該加強引導，注重鍛煉學生的想象能力，使學生接收到音樂更加有效的感染和感化。

例如在學習《第九交響曲》的時候，為了能夠讓學生在音樂鑒賞教學中獲得更加有效的音樂體驗，掌握最有效的音樂信息。教師在組織教學過程中，應該給學生創(chuàng)造更加廣闊的空間，使學生的想象力和創(chuàng)造力得到有效發(fā)揮。教師可以引導學生在傾聽音樂的時候想象一些作者創(chuàng)作音樂的情景，然后教師進行有效的引導。通過這種深入了解音樂和體會音樂的方式，能夠使音樂鑒賞教學有效性大大增加，對于提升學生的藝術素養(yǎng)有著重要的幫助作用。

在高中音樂鑒賞教學過程中應用多媒體技術，能夠有效拓展教學容量，同時豐富教學手段和教學資源，激發(fā)學生學習的興趣，保證音樂鑒賞教學的有效性。所以，這就需要教師能夠合理應用多媒體技術，使多媒體技術作用得到有效發(fā)揮。但是，教師應該避免過多使用多媒體，把更多的精力投入到多媒體中，從而影響欣賞教學的有效性。

例如，在學習《爵士樂》的時候，教師可以利用多媒體開展教學，在多媒體課件上展示更多豐富的爵士樂作品，讓學生能夠接觸到更多的欣賞素材，使學生的音樂鑒賞能力得到有效提升。但是教師應該把握多媒體應用的尺度，認識到多媒體作為教學工具的角色，從而集中注意力來讓學生欣賞音樂，增強學生的音樂體驗。

在高中音樂鑒賞教學過程中，教師還應該注重培養(yǎng)學生的實踐能力，使學生通過在音樂鑒賞課上的學習，對于音樂作品的理解能夠增深，藝術素養(yǎng)得到顯著提升。所以，這就需要教師在教學過程中，應該開展專門的實踐能力鍛煉課。在學習了基本的鑒賞知識后，可以讓學生在實踐鍛煉課上展示自己對于音樂的鑒賞能力。例如，可以談談自己對于不同音樂的深入理解，可以在有效理解的基礎上，進行音樂的演唱和彈奏，從而充分展現(xiàn)出自己的音樂鑒賞能力，有效提升自身的音樂藝術綜合素養(yǎng)。

綜上所述，在高中音樂欣賞教學過程中，教師應該不斷創(chuàng)新教學模式，優(yōu)化教學方式，針對學生實際情況開展鑒賞教學。同時，利用多媒體技術，使學生能夠更加有效地獲得音樂鑒賞知識，有效提升學生的音樂藝術素養(yǎng)，起到很好的教學效果。

高中音樂教學設計篇十六

教學目的：

初步了解美聲唱法、民族唱法、通俗唱法三種歌唱方法的演唱特點。培養(yǎng)學生感受美，體驗美的能力，提高學生音樂鑒賞能力。

教學難點：

知道歌曲有三種歌唱方法并能加以分辨。

教學過程。

組織教學。

課間播放歌曲《我的太陽》。

新課教學。

1、美聲唱法。

a、導入新課：歌曲《我的太陽》導入。

b、美聲唱法：美聲唱法一詞出自belcanto，這是18世紀流行于意大利的一種歌唱方法，其目的在于造就美妙的歌聲。

c、欣賞歌曲《黃河頌》片段。

d、結(jié)合實例講解美聲唱法的演唱特點：聲音悅耳、圓潤靠后，具有聲音本質(zhì)美的聲音。要求聲區(qū)統(tǒng)一，聲音連貫不斷，音準完美，講究聲音的位置、共鳴、氣息。

2、民族唱法。

a、歌曲《歌唱祖國》導入（教師親自演唱）。

提問：演唱的表情、音色？

b、民族唱法：“民族民間唱法”“中西結(jié)合”的統(tǒng)稱，也成為中國唱法。

c、欣賞歌曲《大坂城的姑娘〉〈北京的金山上〉〈茉莉花〉片段。

d、了解民族唱法的特點：注重聲音的民族性、音色真實、明亮靠前、語言十分講究，注重聲請并茂，韻味濃郁。

3、通俗唱法。

a、導入：同學們平時喜歡唱些什么歌曲。

鼓勵學生積極上臺演唱。

b、通俗唱法：即流行歌曲的唱法，也叫自然唱法，是以“自娛”為其表現(xiàn)的主要目的。

c、分析通俗唱法的演唱特點：無嚴格的技術規(guī)范，把“自娛”作為重要表現(xiàn)目的，強調(diào)其“傾訴性”和“宣泄性”力求演唱的生活化，大眾化的口語化。

d、討論，是不是流行歌曲都適合我們？

4、請學生分辨三種不同的演唱方法。

5、讓學生嘗試用三種不同的演唱方法唱同一首歌，再次體驗各自特點。

6、小結(jié)。

高中音樂教學設計篇十七

摘要：對于音樂的鑒賞是培養(yǎng)學生理解音樂的重要手段。在高中音樂中，要應用“對比法”幫助學生理解音樂，分析音樂家的創(chuàng)作手段，從而培養(yǎng)學生對音樂的鑒賞能力和審美方面的能力。下面就是討論“對比法”應用于高中音樂鑒賞教學中的方法及作用。

一、不同風格的音樂作品對比。

音樂教師在教授音樂時不僅要把當堂課的音樂內(nèi)容進行串聯(lián)，為了學生更好地說解，還應該把課堂上不同風格的音樂進行對比分析。音樂的風格分為很多種，如激昂熱情、低回婉轉(zhuǎn)、深沉悲傷等。在音樂課上，通過一節(jié)課中對不同風格的音樂作品的講解可以使學生對音樂作品有一個直觀的認識。例如，可以將中國的民歌、西方交響樂以及中西結(jié)合的交響樂在同一節(jié)課中為學生進行講解，首先要讓學生自己進行聆聽，通過自己的理解，將對音樂欣賞后的各種細節(jié)感受都記錄下來，然后再由教師對這些細節(jié)進行講解。以此將中國與西方音樂的特點和風格區(qū)分開來，對比之后，使得其差別更加明顯。也可以選取中國不同風格的音樂或西方不同風格的音樂進行對比，使得學生能夠更加全面地了解音樂在風格上的差別。

二、不同演唱形式的音樂作品對比。

能力。

三、不同作者同名作品的對比教學。

不同的人對于同一首歌有著不同的見解，而同一個作曲者對于同一個題材的感受也就有所不同，利用不同作曲者的同一名稱作品的對比教學可以讓學生感受到音樂的多樣性和音樂思維的自由性。例如，可以為學生安排欣賞莫扎特和亨德爾的《哈利路亞》，這首曲目有著濃厚的宗教色彩，是屬于基督教的音樂，亨德爾所作是比較早期的作品，其作品對于宗教的虔誠是非常明顯的，那種對于主的贊美和忠誠溢于言表，屬于完全為宗教服務的音樂；而莫扎特的作品就明顯不同，其作品的歌詞就只是由“哈利路亞”組成，在整首曲目中反復重復，利用不同的曲調(diào)對其進行演繹，可以說是在同一作品中的對比性演唱，使得整首曲目色彩豐富、變幻多端，已經(jīng)可以說是脫離了其宗教歌曲的本質(zhì)，使其成為一首獨立的優(yōu)美的歌曲。由此可見，對于同一種音樂體裁是可以做出不同的詮釋的，這也就向?qū)W生表現(xiàn)出了音樂的多樣性和自由性。

總之，對于高中音樂課程采用“對比法”來進行授課，不僅可以提高學生對音樂課的喜好，更可以讓學生對音樂加深理解，體會音樂家的創(chuàng)作思路，增強學生對音樂審美的能力。因此，在高中音樂課中采用“對比法”進行音樂鑒賞是值得廣大教師深入研究與推廣的方法。

參考文獻：

（作者單位湖南省常德市第七中學）。

高中音樂教學設計篇十八

1、在熟悉歌曲的基礎上，學習用打擊樂器演奏，準確地按照指揮的意圖，與同伴一起即興演奏樂曲，體驗配樂器演奏的樂趣。

2、能根據(jù)音樂創(chuàng)編身體動作，并將領唱和齊唱的形式遷移到配器形式中。

3、感受大家在一起演奏、呼喊勞動號子時強有力的氣氛。