中外美術(shù)心得體會(huì)范本(匯總9篇)

通過總結(jié)心得體會(huì)，我們可以更清晰地了解自己的需求和目標(biāo)。心得體會(huì)可以通過回答一些問題來展開，如自己的收獲、感悟和改進(jìn)措施等。以下是小編為大家收集的心得體會(huì)范文，希望能夠?yàn)榇蠹姨峁﹨⒖己徒梃b。

中外美術(shù)心得體會(huì)范本篇一

上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術(shù)教研公開課，課題是《畫人像》。這節(jié)課應(yīng)該屬于展示和表現(xiàn)的學(xué)習(xí)領(lǐng)域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯(lián)想，使學(xué)生在輕松愉悅的活動(dòng)中，體會(huì)不同的帶給我們的豐富聯(lián)想與無窮樂趣，培養(yǎng)學(xué)生豐富的想象力和濃厚的學(xué)習(xí)興趣，內(nèi)容和形式貼近兒童生活，符合學(xué)生心理。

從備課、教學(xué)準(zhǔn)備來看，邱老師都進(jìn)行了精心的安排和設(shè)計(jì)，在整個(gè)課堂教學(xué)中，始終貫穿著靈活多樣的教學(xué)活動(dòng)和組織形式，來指導(dǎo)學(xué)生積極參與活動(dòng)。從課堂教學(xué)過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導(dǎo)學(xué)生善于觀察的習(xí)慣，進(jìn)行詳細(xì)的繪畫創(chuàng)作指導(dǎo)，從而讓學(xué)生產(chǎn)生自己做畫的熱情。

綜合本節(jié)課，我認(rèn)為其亮點(diǎn)主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

從“聯(lián)想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創(chuàng)作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現(xiàn)在學(xué)生的面前，使學(xué)生在接下來的創(chuàng)作過程中思路清晰，完成的較為順利。

作，互相幫助的精神，促進(jìn)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的積極性。教師在方法上通過有效的指導(dǎo)，使學(xué)生在一個(gè)輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學(xué)習(xí)到美術(shù)的知識(shí)和技能，并獲得豐富多彩的體驗(yàn)，品嘗美術(shù)活動(dòng)的樂趣。

現(xiàn)在大多數(shù)教師在課堂教學(xué)中為了讓學(xué)生能充分發(fā)揮自己的個(gè)性特點(diǎn)，往往對他們技能的指導(dǎo)一帶而過，過于簡單。而專業(yè)技能過硬、基本功扎實(shí)的邱老師在對學(xué)生指導(dǎo)的過程中采用范畫的形式，讓學(xué)生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協(xié)調(diào)，用這樣最樸實(shí)、最直觀的方式讓學(xué)生看得明白，學(xué)得迅速，激發(fā)學(xué)生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。

縱觀整個(gè)教學(xué)過程，我認(rèn)為需要改進(jìn)的地方是：

(一)對頭像進(jìn)行作業(yè)的講解部分設(shè)計(jì)的過于匆忙，從最后的作業(yè)效果來看學(xué)生的思路并沒有完全發(fā)散開來，很多學(xué)生沒有充分理解到老師的意圖要求。

(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學(xué)。如果運(yùn)用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學(xué)效果就會(huì)更好，這也是我們每個(gè)教師需要努力改善的地方。

邱老師的這節(jié)課，根據(jù)美術(shù)學(xué)科特點(diǎn)，對教學(xué)環(huán)節(jié)做了周密詳盡的設(shè)計(jì)，整個(gè)教學(xué)過程體現(xiàn)了以學(xué)生為主體，以教師為主導(dǎo)教學(xué)模式，把學(xué)生從被動(dòng)的接受學(xué)習(xí)中解脫出來，學(xué)生始終處于一種積極參與的狀態(tài)，是一堂新課程標(biāo)準(zhǔn)下生動(dòng)活躍的美術(shù)課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機(jī)會(huì)，對我改善今后的體育教學(xué)方式也是一種極大的促動(dòng)。

中外美術(shù)心得體會(huì)范本篇二

歲月如梭，轉(zhuǎn)眼一個(gè)學(xué)期過去了?；仡欉@學(xué)期所從事的初一美術(shù)教學(xué)工作，基本上是比較順利地完成任務(wù)。當(dāng)然在工作中我得到收獲喜悅的同時(shí)，也在工作中發(fā)現(xiàn)一些問題。對于獲得收獲我會(huì)應(yīng)用于下個(gè)學(xué)期的工作中，讓工作更加完善，對于發(fā)現(xiàn)的問題我會(huì)認(rèn)真反思改進(jìn)，避免以后的工作中再次發(fā)生。現(xiàn)將個(gè)人在本學(xué)期的工作總結(jié)如下，以便擇優(yōu)汰劣，取長補(bǔ)短使今后的教學(xué)水平更上一層樓。

在本學(xué)期初，我認(rèn)真學(xué)習(xí)學(xué)校工作計(jì)劃，明確了學(xué)期工作的目標(biāo)和任務(wù)，結(jié)合本校美術(shù)工作的現(xiàn)狀和特點(diǎn)，按照《初中美術(shù)教學(xué)大綱》的要求，本學(xué)期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學(xué)計(jì)劃。教學(xué)中認(rèn)真遵照教學(xué)大綱要求，認(rèn)真貫徹黨的教育方針，堅(jiān)持思想教育和技能教育，大力推廣素質(zhì)教育，按時(shí)按質(zhì)地完成了本期的教育教學(xué)工作。

1、教學(xué)工作情況

教育教學(xué)是我們教師工作的首要任務(wù)。本學(xué)期，我努力將所學(xué)的新課程理念應(yīng)用到課堂教學(xué)實(shí)踐中，立足“用活新老教材、實(shí)踐新理念。”力求讓我的美術(shù)教學(xué)更具特色，形成獨(dú)具風(fēng)格的教學(xué)模式，更好地體現(xiàn)素質(zhì)教育的要求，提高美術(shù)教學(xué)質(zhì)量。

本學(xué)期我任教七個(gè)班級的美術(shù)課。每個(gè)班每周一節(jié)課。在日常教學(xué)中，我堅(jiān)持切實(shí)做好課堂教學(xué)的準(zhǔn)備工作。課前認(rèn)真做好充分準(zhǔn)備，精心設(shè)計(jì)教學(xué)，并結(jié)合各班的實(shí)際，靈活上好每一節(jié)課，盡可能做到課堂內(nèi)容當(dāng)堂完成，課后仔細(xì)批改學(xué)生作業(yè)，使學(xué)生對美術(shù)更有興趣，同時(shí)提高學(xué)生的美術(shù)水平，另外，授課根據(jù)得失及時(shí)寫反思，目的是為以后的教學(xué)積累經(jīng)驗(yàn)。美術(shù)課教學(xué)中，我采用系統(tǒng)性階段性相結(jié)合的原則，做到每堂課都能讓學(xué)生有收獲?？傊还茉谡n堂教學(xué)，還是在課外教學(xué)中，我都以培養(yǎng)學(xué)生能力，提高學(xué)生的素質(zhì)為目標(biāo)，增強(qiáng)學(xué)生的創(chuàng)新精神，力求讓美術(shù)教學(xué)對學(xué)生的成長和發(fā)展起到更大的作用。

2、教研活動(dòng)

積極參加學(xué)校教研組的教研活動(dòng)，認(rèn)真做好聽課、評課，通過教研活動(dòng)我積極向老教師請教教學(xué)中的難題，改善自己的教學(xué)水平。

3、興趣小組工作情況

在學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)的指導(dǎo)下，經(jīng)過多方面的考慮，決定在每周三、四的課外活動(dòng)時(shí)間指導(dǎo)初一學(xué)生參加美術(shù)興趣小組活動(dòng)，興趣小組成員也是多次選拔而定的。本學(xué)期的課程主要開設(shè)了美術(shù)基礎(chǔ)課程、石膏幾何素描臨摹，石膏幾何素描寫生，已取得了較好的成績。當(dāng)然這中間也存在個(gè)別問題，在請教老教師的基礎(chǔ)上已經(jīng)把問題一一解決。

在課堂之余，我還認(rèn)真參加了學(xué)校以及教研組組織的各種政治業(yè)務(wù)學(xué)習(xí)。從理論和專業(yè)上提高自己，完善自己。并虛心向其他的一些老教師學(xué)習(xí)，取人之長，補(bǔ)己之短，從而使自己能更好的進(jìn)行教育教學(xué)工作。

我反思本學(xué)期以來的工作，在學(xué)生進(jìn)步的同時(shí)，也在思量著自己在工作中的不足，在以后的工作中，爭取有更大的進(jìn)步，在教學(xué)中有更大的創(chuàng)新。不足有以下幾點(diǎn)：

1、對于美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)的學(xué)習(xí)還是不夠深入，在新課程的實(shí)踐中思考得還不夠多，不能及時(shí)將一些教學(xué)想法和問題記錄下來，進(jìn)行反思。

2、教科研方面本學(xué)年加大了學(xué)習(xí)的力度，認(rèn)真研讀了一些有關(guān)教科研方面的理論書籍，但在教學(xué)實(shí)踐中的應(yīng)用還不到位，研究做得不夠細(xì)和實(shí)，沒有達(dá)到自己心中的目標(biāo)。

3、美術(shù)教學(xué)中有特色，有創(chuàng)意的東西還不夠多，還缺乏個(gè)人的教學(xué)特色，硬筆書法活動(dòng)開展總體成績還欠佳。今后還要多學(xué)習(xí)借鑒，取人之長，補(bǔ)己之短，努力挖掘美術(shù)教學(xué)的特色點(diǎn)，以不斷提高個(gè)人的教學(xué)能力。

總之，本學(xué)期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，通過總結(jié)反思，我將在下一學(xué)期的工作中，戒驕戒躁，以飽滿的熱情，取長補(bǔ)短，以待來年教學(xué)水平更上一層樓。

中外美術(shù)心得體會(huì)范本篇三

能夠參加“國培計(jì)劃”農(nóng)村初中美術(shù)骨干教師短期集中培訓(xùn)，感到自己是一名幸運(yùn)者。我會(huì)帶著熱情與希望而來，滿載收獲與成果而歸。

xxxx年10月21日上午，“國培計(jì)劃（xxxx）——四川省置換脫產(chǎn)及短期集中項(xiàng)目”四川師范大學(xué)中小學(xué)語文、數(shù)學(xué)、美術(shù)及遠(yuǎn)程團(tuán)隊(duì)班開班儀式正式啟動(dòng)，我所在的“農(nóng)村初中美術(shù)骨干教師短期集中培訓(xùn)班”也隨之開始了為期10天的培訓(xùn)。

21日、22日的培訓(xùn)不但全面，而且細(xì)致，使我得以聆聽專家、學(xué)者乃至國內(nèi)的權(quán)威人士的講座，如首都師范大學(xué)尹少淳教授風(fēng)趣幽默的演講，上海師大美術(shù)學(xué)院王大根副院長的和藹可親分析引導(dǎo)，孔祥平老師課改成果的展示及教學(xué)方法的探討等。傾聽他們對美術(shù)教學(xué)的理解，感悟他們的美術(shù)教育教學(xué)思想方法，有對美術(shù)課程改革的精彩解讀和分析；有課堂片段實(shí)錄；還有耐人尋味無窮的.經(jīng)驗(yàn)之談。

讓我懂得了作為一名現(xiàn)代教育者，我們必須在不斷的學(xué)習(xí)、實(shí)踐、反思中，努力使自己成為一名有效教師，不辜負(fù)社會(huì)、學(xué)校、家長的期望。要善于學(xué)習(xí)，積累教學(xué)素材；善于選擇，整體設(shè)計(jì)三案（教案、學(xué)案、預(yù)案）；善于觀察，研究同行特點(diǎn)；善于發(fā)現(xiàn)，聚焦問題解決；善于轉(zhuǎn)化，借鑒教育智慧；善于引導(dǎo)，提升學(xué)習(xí)層次；善于提問，拓展探究主題；善于激勵(lì)，尊重個(gè)體差異；善于創(chuàng)新，感悟教育宗旨；善于反思，提煉成功經(jīng)驗(yàn)。要以“情”為紐帶，讓情感走進(jìn)課堂，給學(xué)生寬闊的思維空間，為學(xué)生創(chuàng)設(shè)良好的學(xué)習(xí)環(huán)境。

在會(huì)產(chǎn)中參觀了約3個(gè)小時(shí)，收獲很多。雖然，以自己的鑒賞能力，還不能真正地透析作品的本質(zhì)意義，但多多少少能憑自己的想象，與畫面結(jié)合，闡述對自己作品的理解。我想，這是一種進(jìn)步。

在諸多的作品中，我最喜歡的還是意大利的藝術(shù)作品。鮮艷飽滿的畫面顏色，與時(shí)俱進(jìn)的作品主題，深刻內(nèi)斂的表現(xiàn)手法，精致的布局，皆讓人印象深刻，駐足欣賞。其中，《馬林可尼》、《遙遠(yuǎn)的馬林可尼》這兩副組畫令我印象很深刻?！翱慈丝茨?，看臉看眼，看眼看神?！蓖高^兩幅畫中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是嬰孩時(shí)期，一幅是青少年時(shí)期。嬰孩時(shí)期孩子的眼睛清澈透明，顯得純潔而對世界充滿了憧憬；長大之后的馬林可尼，有著漂亮的雙眼皮與精致的面龐，眼神中表達(dá)著他對這個(gè)世界的認(rèn)知和理解。

另外，此次展出，我看到了中西藝術(shù)文化的交融。當(dāng)代中國藝術(shù)家借鑒了西方的繪畫藝術(shù)，結(jié)合中國特色和個(gè)人特點(diǎn)，創(chuàng)造出心的畫風(fēng)。如杭州畫家方免衰，受著名書畫家陸維建的影響，研習(xí)東方繪畫，并在80年代初在美國威斯康辛大學(xué)得到西方美術(shù)教育，創(chuàng)造了“亂線畫”。他的畫一中國畫的靈魂線條為核心，隨意涂寫，利用色彩線條的縱橫交錯(cuò)來營造形象。

近看抽象，遠(yuǎn)看具象。畫家米藍(lán)尼的作品也很獨(dú)特。他用簡單的幾何圖形，布局出一個(gè)鄉(xiāng)鎮(zhèn)的各種建筑物，畫面緊湊而有序，顏色的選擇溫暖而令人感覺安靜。除了美術(shù)作品外，在另一塊展區(qū)，有許許多多的雕刻作品，形態(tài)各異，栩栩如生，令人流連忘返。

總之，通過這次的參展活動(dòng)，我拓展了見識(shí)，講藝術(shù)欣賞付諸于實(shí)踐。更重要的是，我收獲了很多。

中外美術(shù)心得體會(huì)范本篇四

131、瓷器最苑泅現(xiàn)于（商代）。（宋代）制瓷業(yè)空前繁榮，并有了（鈞窯、汝窯、官窯、定窯、哥窯）五大名窯。

132、青銅器的兩個(gè)鼎盛時(shí)期分別是（商代晚期）和（西周早期）。

133、中國畫從表現(xiàn)內(nèi)容上分（花鳥畫、人物畫、山水畫），從表現(xiàn)形式上分（寫意和工筆）逐漸形成（詩、書、畫、?。┙Y(jié)合成一種獨(dú)特風(fēng)格。

134、文藝復(fù)興時(shí)期繪畫三杰是指達(dá)芬奇、拉斐爾、米開朗基羅，浪漫主義繪畫的代表除了法國的席里柯和德拉克洛瓦外，還有西班牙的弗朗西斯哥·戈雅。

135、現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的基本原則是（適用，經(jīng)濟(jì)，美觀而又適合生產(chǎn)）。它相對于傳統(tǒng)工藝美術(shù)，在生產(chǎn)中體現(xiàn)出（機(jī)械化和批量化）。

136、饕餮紋與夔龍紋是商周青銅器中應(yīng)用最廣泛的一種裝飾紋。

137、《游春圖》是已知年代最早的獨(dú)立山水畫作品。

138、古代人物畫中默寫的典范作品是五代顧閎中畫的《韓熙載夜宴圖》。

139、被羅丹稱為“古代的神品”的是古希臘雕塑《米洛斯的阿芙羅狄特》。

140、顧閎中，南唐著名人物肖像畫家。曾畫過后主李煜的肖像?！俄n熙載夜宴圖》是他唯一的傳世作品。

141、《思想者》是法國著名現(xiàn)實(shí)主義雕塑大師羅丹的作品。

142、《血衣》是畫家王式廓所作.這幅作品人物形象典型，刻畫細(xì)膩，活生生地刻畫出封建制度下中國農(nóng)民的命運(yùn)。

143、朱耷，明末清初卓越的大畫家，字(_zi)雪個(gè)，又字八大山人等。

144、《雅典學(xué)院》是佛羅倫薩著名畫家拉斐爾作于1509---1511年間的壁畫。

145、文人畫是中國傳統(tǒng)繪畫中重要的風(fēng)格流派，自元代興起，明、清朝以后成為中國畫壇的主流。它在創(chuàng)作上張揚(yáng)個(gè)性，強(qiáng)調(diào)詩、書、畫、印等多種藝術(shù)的結(jié)合。

146、油畫作品〈父親〉的作者是羅中立。

147、青銅是銅與錫合金。

148、常用的美術(shù)字體有黑體美術(shù)字、宋體美術(shù)字、綜藝體美術(shù)字以及？？？？美術(shù)字。

149、美術(shù)的社會(huì)功能主要體現(xiàn)為：教育功能、認(rèn)識(shí)功能、審美功能、娛樂功能。

150、木偶有三種（布袋木偶）、（杖頭木偶）、（提線木偶）。

151、“顏筋柳骨”中的“顏”和“柳”是指：（唐朝）的（顏真卿、柳公權(quán)）兩位大書法家。

152、北京2008年“申奧”標(biāo)志的顏色有紅、綠、黃、黑、藍(lán)，這五種顏色。

153、卡通畫綜合了（漫畫、連環(huán)畫）的一些特點(diǎn)，形成了特有的表現(xiàn)手法。

154、中國結(jié)象征團(tuán)結(jié)、和諧的人際觀系，主要有（基本結(jié)）和（變化結(jié)）兩類。

155、在我國傳統(tǒng)畫論中對于五官位置：有（三停五眼）之說眼在頭高的（二分之一）處。

156、“文房四寶”泛指中國書法繪畫常用四種工具筆、墨、紙、硯。

157、《韓熙載夜宴圖》是五代畫家顧宏中作品。

158、《千里江山圖卷》是北宋時(shí)期王希孟的作品。

159、西斯廷教堂里的大型壁畫《創(chuàng)世紀(jì)》是米開朗基羅的作品。

160、古代人物畫中默寫的典范作品是五代顧宏中畫的《韓熙載夜宴圖》。

161、立體派風(fēng)格的《哭泣的女人》是西班牙畫家畢加索的作品。

162、美術(shù)根據(jù)藝術(shù)門類可劃分為：繪畫、工藝、雕塑、建筑、書法等。

163、美術(shù)又稱造型藝術(shù)視覺藝術(shù)空間藝術(shù)。美術(shù)的社會(huì)功能主要體現(xiàn)在教育功能認(rèn)識(shí)功能和審美功能。

164．色彩千變?nèi)f化，但歸納起來主要有三大要素，分別是色相、明度、純度。

165、用筆，中國畫技法名。在技法上，筆不是指毛筆，而是指勾、擦等方法。中國畫用墨的方法大體上可以分為潑墨法、破墨法等方法。

166、雕塑以其不同的表現(xiàn)形態(tài)可以分為圓雕與浮雕。米開朗基羅的作品《大衛(wèi)》是一件圓雕作品。

167、“六朝三杰”指顧愷之、陸探微、張僧繇。

168、“五墨六彩”干、黑、濃、淡、濕，黑、白、干、濕、濃、淡。

169、畫史上“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水”分別指的是唐代畫家吳道子和北齊畫家曹仲達(dá)所獨(dú)創(chuàng)的宗教圖像樣式。

170、北宋畫家王希孟的《千里江山圖》，全圖長1119.5厘米，高51.5厘米，是我國古代繪畫中最杰出的作品之一。

171、馬蒂斯被稱為是野獸派派別的畫家。

172、饕餮紋又稱獸面紋紋，它是商代代青銅器的代表性紋樣。

173、畢加索是西班牙籍的畫家、雕塑家、版畫藝術(shù)家，是立體主義畫派的主要代表人物。

174、吉州窯的窯址在江西省的吉安，它鼎盛于那肺時(shí)期。175、原為組塑的一部分.是羅丹用以象征但丁的形象.176、1990年，凡高的《加歇醫(yī)生的肖像》創(chuàng)下了藝術(shù)品拍賣價(jià)格的世界最高記錄，一直保持到現(xiàn)在。

177、李苦禪，現(xiàn)代畫壇大寫意巨匠。原名李英，《荷塘犧翠》為其作品。

178、在中國畫中，凡以人物為內(nèi)容的繪畫統(tǒng)稱為人物畫。

179、《音樂課》是１９世紀(jì)英國畫家洛德·萊頓的作品。

180、〈吹短笛的男孩〉是法國印象派畫家馬奈于1866年創(chuàng)作的。

181、《年青人》是著名版畫家黃新波作于1961年的一幅版畫。

182、在我國，中國畫簡稱為：“國畫”，古稱“丹青”。

183、竹與松、梅被稱為“歲寒三友”，歷來深受人們的喜愛。

184、被稱為“新中國美術(shù)史冊第一篇章”的著名油畫《開國大典》。

185、長信宮燈出土在河北省滿城縣，它以青銅制成。

186、“顏筋柳骨”中的“顏”和“柳”是指代顏真卿、柳公權(quán)兩位大書法家。

187、北京2008年“申奧”標(biāo)志的顏色有紅、黃、藍(lán)、綠、黑？紅這五種顏色。

188、中國結(jié)象征團(tuán)結(jié)、和諧、溫暖的人際觀系，主要有平結(jié)(基本結(jié))和盤長結(jié)(變化結(jié))兩類。189、在我國傳統(tǒng)畫論中對于五官位置有三庭五眼之說眼在頭高的二分之一處。

190、南齊謝赫的著作《古畫品錄》中的六法論，其內(nèi)容是：氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移摸寫。

191、雕塑雕、刻、塑三種制作方法的總稱，是用固體材料制作的占有三維空間的藝術(shù)品。按其形態(tài)，一般可分為圓雕和浮雕兩大類。

192、泥塑常用的制作技法有：塑、捏、貼、刻、劃、彩、雕、挖等。

193、在中國建造體系中，園林建筑是綜合性最強(qiáng)，藝術(shù)性最高的重要門類。大約可分為私家園林、皇家園林、山水園林和？？？？等四種類型。

194、色彩的三大要素是，它分為有彩色和無彩色兩大系列。色彩的搭配方法有對比色、鄰近色、互補(bǔ)色？。

196、中國畫常用的墨法有：積墨法、破墨法、潑墨法等等。

197、平面構(gòu)成的基本方式有重復(fù)、近似、對比、發(fā)射、漸變、特異、密集、對比、肌理等。198、中國畫的形式美因素包括：形象之美、筆墨之美、色彩之美、章法之美。

199、石窟藝術(shù)以壁畫、雕塑和建筑三位一體的表現(xiàn)形式，直觀而形象地詮釋佛教經(jīng)典，弘揚(yáng)教義的佛教藝術(shù)。

200、透視包括平行透視成角透視散點(diǎn)（傾斜？）透視等多種類型。

201、美術(shù)，是運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，通過造型等手段，創(chuàng)造出的具有一定空間和審美價(jià)值的形象的藝術(shù)。

202、“六朝三杰”指顧愷之、陸探微、張僧繇。

203、中國畫的“四絕”是指詩、書、畫、??；在中國畫中墨色變化的觀鍵是水，墨的“五色”是指焦、濃、重、淡、清。

204、京劇有四個(gè)行當(dāng)（生）、（旦）、（凈）、（丑）。

205、浮雕是雕塑的一種，按表現(xiàn)凸出的厚度不同，有高浮雕和淺浮雕之分。

206、三原色是指（紅）、（黃）、（藍(lán)）這三種顏色，其中（紅）色和（藍(lán)）色混合能調(diào)出（紫）色；（黃）色和（藍(lán)）色混合能調(diào)出（綠）色；（紅）色和（黃）色混合能調(diào)出（紫）色，被調(diào)出的這三種顏色稱為三間色。

207．中國畫在表現(xiàn)形式上有立軸、橫軸、斗方、冊頁扇面等多種，中國畫中的墨分五色分別指焦、濃、重、淡、清。

208．歐洲文藝復(fù)興時(shí)期最具代表性的三位畫家是達(dá)芬奇、米開朗基羅、拉斐爾，他們的代表性分別是《最后的晚餐》、《大衛(wèi)》、《西斯廷圣母》。

209、《加菜義民》是法國雕塑家羅丹的作品，他另外的代表作有地獄之門。

210．巴黎圣母院位于法國，是典型的哥特式建筑。悉尼歌劇院則是澳大利亞國家的建筑，它的造型如貝殼（或者佰合）。

211、色彩的三大要素色相、純度、明度。在色相環(huán)中成150度---180度的色彩為對比色對比，位于60度以內(nèi)的為鄰近色對比。

212、黃河流域半坡彩陶紋飾最多的是魚紋。

223、秦漢時(shí)代表示威儀登第的建筑物是門闕。

215、我國第一部繪畫斷代史著作是唐朝名畫錄。

216、那肺時(shí)期以善畫嬰戲圖著稱的畫家是蘇漢臣。

217、現(xiàn)存最大的喇嘛式塔是妙應(yīng)寺白塔。

218、“明四家”中以工筆重彩聞名的畫家是仇英。

220、在蘇州大型園林中具有代表性的園林是留園。

221、銅胎掐絲法郎的俗名是景泰藍(lán)。

222、馬王堆漢墓帛畫描繪的主題思想是引魂升天。

223、已知最早的紙本繪畫《地主莊園圖》出土于吐魯番晉墓。

224、描繪宮中嬪妃生活哀怨的作品是揮扇仕女圖。

225、“昭陵六駿”浮雕中具有情節(jié)性的作品是颯露紫。

226、《瀟湘圖》的作者是五代畫家董源。

227、首次提出山水畫“三遠(yuǎn)”的論著是林泉高致集。

228、“元四家”中山水畫章法稠密的畫家是王蒙。

229、明代純以彩色在熟紙繪絹上作寫意的畫家是孫隆。

230、清代從摹習(xí)古法掌握前人經(jīng)驗(yàn)與程式入手的繪畫教科書是芥子園畫傳。

231、與經(jīng)享頤、何香凝共同組織“寒之友”社的畫家是陳樹人。

232青銅器：發(fā)端于黃河流域，是紅銅加錫的合金。分禮器、樂器、兵器、工具及車馬器等四大類。其中禮器是統(tǒng)治階段用以區(qū)別尊卑等級的器物。其品種有鼎、豆、尊、盤、鐘等。

233、瓦當(dāng)：覆于屋頂檐際的一種瓦件。通指半規(guī)或圓形之瓦頭。始見于周代，秦漢已趨流行。常見瓦當(dāng)大多與簡瓦連制一起，其瓦背斷面作半筒狀，上有各種動(dòng)、植物或文字、云紋等圖案紋飾。既有實(shí)用的功能，也富于裝飾美。

234、圣像畫：特指歐洲中世紀(jì)繪制于板上的基督教神明和圣徒的畫像。題材受到教義的嚴(yán)格束縛和程式化規(guī)定。多以蛋彩形式畫成。畫中形象冷漠而呆滯，缺少生活氣息和世俗風(fēng)韻。

236、美術(shù)課程具有人文性質(zhì)，是學(xué)校進(jìn)行美育的主要途徑。

237、《全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》根據(jù)學(xué)生學(xué)習(xí)活動(dòng)方式劃分為造型表現(xiàn)設(shè)計(jì)應(yīng)用欣賞評述綜合探索四大學(xué)習(xí)領(lǐng)域。

238、文人畫是中國傳統(tǒng)繪畫中重要的風(fēng)格流派，自北宋興起，元明清朝。

以后成為中國畫壇的主流。它在創(chuàng)作上張揚(yáng)個(gè)性，強(qiáng)調(diào)詩書畫印等多種藝術(shù)的結(jié)合。

239、中國書法藝術(shù)創(chuàng)作的常用幅式有條幅、橫幅中堂扇面斗方。

手卷等。

240、倫勃朗群像畫《夜巡》，畫面用一種舞臺(tái)式的光線_把眾多人物組合成一個(gè)。

完整的構(gòu)圖，油畫顏料的_厚與薄的對比使物體質(zhì)感得到完美的表現(xiàn)。

241、法國大革命以來西方美術(shù)史使我們對畫家的個(gè)人風(fēng)格留下了更為深刻的印象，19世紀(jì)的上半葉，享受當(dāng)時(shí)社會(huì)最高贊譽(yù)的畫家是安格爾，他精于以冷靜清晰的線條和細(xì)膩、深入的描繪來營造出一種符合古典理想的美，而他的反對者德拉克洛瓦卻相信在繪畫中色彩的運(yùn)用比素描法則重要得多，他一改古典派素描的表現(xiàn)手法，強(qiáng)調(diào)個(gè)性和情感，偏愛幻想的主觀_世界，追求燦爛的色調(diào)。

242、中國美術(shù)的起源和萌芽時(shí)期是石器時(shí)代的美術(shù)。

243、青海大通孫家寨出土的《舞蹈紋彩陶盆》，堪稱馬家窯文化彩陶藝術(shù)之杰作。

245、我國先秦時(shí)代的青銅器，分禮器、樂器、兵器、工具及車馬器等四類。

246、東漢時(shí)代的畫像石以山東嘉祥的武梁祠為代表。

247、中國現(xiàn)存最早的磚塔是河南等封的蒿岳寺塔。

248、劉宋時(shí)畫家陸探微創(chuàng)造了“秀骨清象”的清秀繪畫形象，而張僧繇則因其創(chuàng)造的形象獨(dú)具風(fēng)格，被稱為“張家祥”。

249、唐代畫家王維以詩入畫創(chuàng)“破墨”山水，書寫文人情懷。王洽畫松石山水則瘋癲狂放，創(chuàng)“潑墨”之法。

250、我國著名的四大石窟指的是敦煌莫高窟、天水麥積山、大同云岡和洛陽龍門石窟。

251、唐代工藝品中成就最為卓著的首推唐三彩，殉葬的俑和駝、馬動(dòng)物是其中的精品。

252、論者評宋初兩大山水畫家謂：“李成樁畫，近視如千里之遠(yuǎn)，范寬之筆，遠(yuǎn)望不離坐外?！?53、那肺畫家梁揩擅繪洗練放逸的“減筆畫”，開啟了元明清寫意人物的先河。

254、元代永樂宮三清殿壁畫的作者是民間畫工馬君祥等，而純陽殿的壁畫構(gòu)圖則是采用了連環(huán)畫的表現(xiàn)形式。

255、明代“派”的代表畫家時(shí)戴進(jìn)和吳偽。

256、明末畫家陳洪綬19歲時(shí)創(chuàng)作的九歌圖，其中以屈子行吟圖為最佳。

257、清初“四僧”指的是八大山人、石濤、髡殘、弘仁。

258、“揚(yáng)州八怪”大致分三類，其中一類是丟官后來揚(yáng)州的文人，如鄭板橋、李鱓等人。

259、清代三大木板年畫產(chǎn)地是天津楊柳青、蘇州桃花塢、山東濰縣楊家埠。

260、近代畫家任伯年注重文人畫與民間美術(shù)結(jié)合，創(chuàng)造了雅俗共賞的新畫風(fēng)。

261、“從來沒有一個(gè)畫家像他這么努力與繪寫社會(huì)生活……”這是鄭振鐸對《點(diǎn)石齋畫報(bào)》的主要執(zhí)筆人吳有如的評價(jià)。

262、中國美術(shù)史上至今發(fā)現(xiàn)最古老的裝飾品，是距今約年前峙峪人制作的一件石墨裝飾品。

263、仰韶文化彩陶以半坡類型和半坡類型的彩陶藝術(shù)成就最為杰出。

264、龍山文化階段，作為當(dāng)時(shí)建筑質(zhì)量提高的主要標(biāo)志，一是普遍發(fā)現(xiàn)白灰面，二是出現(xiàn)了夯土臺(tái)基。

265、湖北隨縣曾侯墓出土的大型銅編鐘，堪稱戰(zhàn)國時(shí)代青銅器的杰作。

266、馬王堆出土的漢代帛畫，其主題思想是引魂升天。

267、被稱為我國古代園林景觀雕塑第一座豐鵯的是漢代昆明池石刻牽牛像和織女。

268、傳為東晉畫家顧愷之的繪畫作品有三件，即《女史箴圖》、《洛神賦圖》、《洛神賦圖》。

269、唐代畫家周昉，創(chuàng)造了“水月觀音”之體，他的佛畫風(fēng)格被稱為“周家祥”。

270、杜甫詩：“薛公十一鶴，皆寫青田真，……”道出了畫家薛稷筆下鶴的高昂神韻。而“窮羽毛之變態(tài)，奪花卉之芳妍”則指的是邊鸞的花鳥畫。

277、北宋文人畫家李公麟借鑒前代的“白畫”發(fā)展為更具表現(xiàn)力的“白描”，其傳世真跡有《五馬圖》。

278、突破“黃家富貴”這種宮廷花鳥畫成規(guī)的畫家是北宋中后期的崔白。

279、“(__)那肺四大家”指的是李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭。

280、元代畫家王冕以畫梅著稱。

281、“吳門四家”中的仇英，畫法以工筆重彩聞名，代表作品是《劍閣圖》。

282、提出山水畫“南北宗論”的是明末畫家董其(dongqi)昌。

283、清初“四王”派分為兩種，即王時(shí)敏、王原祁為一種王鑒、王翚為一種。

284、“借古以開今”是清代畫家石濤在其《苦瓜和尚畫語錄》一書中提出的。

285、清嘉道間兩位著名的仕女人物畫家是改琦與費(fèi)丹旭。

286、近代“嶺南畫派”在藝術(shù)上主張“折衷東西方”。

287、吳昌碩的藝術(shù)道路與眾不同，他從制印開始，又學(xué)習(xí)書法辭章，最后取得繪畫成就。

288、中國新石器時(shí)代的繪畫藝術(shù)，主要體現(xiàn)在彩陶的裝飾紋樣上。

289、在峙峪人和山頂洞人的裝飾品上，呈現(xiàn)出成熟的鉆孔技術(shù)，這在雕刻史上具有重要意義。

290、青銅器中的禮器，是統(tǒng)治階級用以區(qū)別尊卑等級的器物。

291、秦漢時(shí)代的美術(shù)中，兼有繪畫與雕刻兩種特點(diǎn)的是畫像石與畫像磚。

292、《霍去病墓前石刻》被稱為“漢人石刻，氣魄深沉雄大”的杰出代表，其主體雕刻是《馬踏匈奴》。

293、六朝三大家指的是顧愷之、陸探微、張僧繇。

294、世界上現(xiàn)存最早的敞肩拱橋是隋代的安濟(jì)橋（趙州橋）。

295、畫史上“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水”分別指的是唐代畫家吳道子和北齊畫家曹仲達(dá)所獨(dú)創(chuàng)的宗教圖像樣式。

296、唐代畫馬的名家韓干、畫牛的名家是韓滉。

297、“徐黃異體”指的是五代畫家徐熙和黃筌的花鳥畫風(fēng)格。

298、宋代瓷器生產(chǎn)的五大名窯指的是定、哥、汝、官、鈞窯。

299、宋代文人畫賦予梅蘭竹菊以道德品格，號(hào)稱“四君子畫”。其后成為傳統(tǒng)繪畫中的獨(dú)特門類。

300、元代肖像畫家王繹，馳名江浙一帶，著《寫像秘訣》一書。

301、把寫意花鳥推向新階段的兩名主要畫家是陳淳和徐渭。

302、明代后期，在肖像畫的發(fā)展中，以曾鯨為代表的墨骨敷彩畫法，在當(dāng)時(shí)的文人中影響很大。

303、“揚(yáng)州八怪”大致分為三類：其中一類是厭棄官場的文人畫家，如金農(nóng)、高翔、汪士慎等。

304、明清時(shí)期我國著名的四大名繡是蘇繡、粵繡、蜀繡和湘繡。

305、被視為“海派”名家，但未定居上海的畫家，有趙之謙和虛谷。

306、天津泥人張被徐悲鴻成為“雖楊惠之不足過也”。其創(chuàng)始人是張長林。

307、奠定擦筆水彩畫法，并用時(shí)裝美女做月份牌主要描寫對象的是鄭曼陀。

308、人類最早的造型藝術(shù)產(chǎn)生于舊石器時(shí)代晚期，即距今三萬到一萬多年之間。309、古埃及雕刻程式在古王國時(shí)期就已形成，此后被當(dāng)作典范沿襲下來。

310、希臘神廟建筑的兩種基本柱式是多利亞(克)式和愛奧尼亞式。（璧山安學(xué)畫室提醒大家：其實(shí)應(yīng)該加上“科林斯”）。

311、創(chuàng)造人體比例為1：7的希臘雕刻家是愛奧尼亞，其理論具體體現(xiàn)在他的雕刻《荷矛者》中。

312、古羅馬拱頂建筑的杰出代表是萬神廟。

313、羅馬式教堂是以巴西里卡式演變過來的，在封建割據(jù)的情況下，它也有封建城堡的特點(diǎn)。

314、文藝復(fù)興佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人是喬托，其代表作有壁畫《逃往埃及》等。

315、意大利文藝復(fù)興三杰指的是達(dá)?芬奇、米開朗基羅和拉斐爾。

316、歐洲第一個(gè)喜歡畫農(nóng)民生活的畫家是尼德蘭（國）的勃魯蓋爾。

317、十七世紀(jì)荷蘭繪畫創(chuàng)造的一種新的肖像畫形式是團(tuán)體肖像畫，其代表畫家是哈爾斯和倫勃朗。

318、西班牙十七世紀(jì)畫家委拉斯貴支的肖像畫基本上可分為三類，一類是宮廷肖像，一類是親友肖像，一類是下層人民肖像。

319、法國“羅可可”藝術(shù)的主要代表畫家是華多、布歇、弗拉戈納。

320、法國新古典主義畫家大衛(wèi)的作品《馬拉之死》，表達(dá)作者對遇刺戰(zhàn)友的崇敬。

321、被稱為浪漫主義獅子的德拉克洛瓦，其發(fā)出的第一聲怒吼是他的作品《但丁之舟》，而他在一八二四年創(chuàng)作的油畫作品《西阿島的屠殺》則標(biāo)志著浪漫主義盛期的到來。

322、法國巴比松畫派的主將是盧梭，而另一位畫家杜比尼，則被譽(yù)為“畫水的貝多芬”。

323、漫畫《高康大》的作者是法國畫家杜米埃。

325、十九世紀(jì)俄羅斯最重要的畫派是巡回畫派，其組織者和思想領(lǐng)袖是畫家克拉姆斯柯依，而代表著一畫派現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)最高成就的則是畫家列賓。

326、世界最著名的兩處史前時(shí)期的洞窟壁畫是法國的拉斯科和西班牙的阿爾塔米拉。

327、古埃及金字塔經(jīng)歷了一個(gè)從長方形石墓到梯形金字塔，最后到方錐形金字塔這樣一個(gè)演變過程。

328、希臘瓶畫的三種繪畫樣式是黑繪式、紅繪式和東方式。

329、《擲鐵餅》的作者是希臘雕刻家米隆。

330、凱旋門是古羅馬的重要建筑，用來紀(jì)念戰(zhàn)役的勝利。其有兩種形式，即一跨式和三跨式。

331、巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。

332、繼承和發(fā)展了喬托的藝術(shù)傳統(tǒng)的是意大利畫家馬薩喬。

333、文藝復(fù)興時(shí)期的意大利美術(shù)在技法上的兩大成就是透視學(xué)和解剖學(xué)。

334、德國文藝復(fù)興時(shí)期最杰出的兩位畫家是丟勒和霍爾拜因。

335、十六世紀(jì)末十七世紀(jì)初，意大利產(chǎn)生了三個(gè)流派，即學(xué)院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)。

336、《阿爾卡迪牧人》的作者是法國畫家普桑。

337、法國“羅可可”畫家華多的一生的轉(zhuǎn)折點(diǎn)以其作品《舟發(fā)西苔島》為標(biāo)志。

338、法國新古典主義的杰出畫家有大衛(wèi)、普呂東、格羅（或安格爾）等。

339、法國畫家籍里柯創(chuàng)作的《梅杜薩之筏》被視為浪漫主義的偽大誓言，而德拉克洛瓦創(chuàng)作的《梅杜薩之筏》，則是這位畫家的想象力達(dá)到頂峰的作品。

340、法國寫實(shí)主義繪畫的旗手是庫爾貝，其代表作品有《畫室》、《奧爾南的葬禮》等。

341、十九世紀(jì)英國的兩位杰出的風(fēng)景畫家是透納和康斯太勃爾。

342、“印象主義”一詞由莫奈所作的《日出?印象》一畫的標(biāo)題而來。該畫派仔善于描繪舞女題材的是德加，而注重表現(xiàn)農(nóng)民和農(nóng)村景色的畫家是畢沙羅。

343、在俄羅斯“巡回畫派”中，以歷史畫創(chuàng)作著稱的蘇里科夫，其歷史畫的“三部曲”是《近衛(wèi)軍臨刑前的苑強(qiáng)》、《女貴族莫羅佐娃》和《緬?？品蛟谪惲糇舴虼濉?。

344、被稱之為“原始的維納斯”的著名代表作，是在維也納附近的溫林多夫出土的女性雕像。

345、埃及人相信“靈魂永生”，故宗教對埃及藝術(shù)產(chǎn)生了重要影響。

346、希臘雅典衛(wèi)城建筑群中，主要建筑是帕特農(nóng)神廟，而伊克瑞翁神廟則以有一組女像柱而著稱。

347、提出人體比例為1：8的希拉雕刻家留西波斯，其代表作有《赫拉克勒斯》。

348、古羅(_guluo)馬浮雕具有記事和寫實(shí)的特征，其最突出的代表作是圖拉真紀(jì)念柱浮雕。(shi4tu2la1zhen1ji4nian4zhu4fu2diao1_)。

349、拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亞教堂。

350、文藝復(fù)興時(shí)期的意大利美術(shù)最早表現(xiàn)希臘神話題材的畫家是波提切利，其代表作品有《維那斯的誕生》和《春》。

351、歐洲油畫技術(shù)的革新者是尼德蘭（國）的凡??？诵值堋?52、文藝復(fù)興時(shí)期威尼斯畫派最著名的兩位畫家是喬爾喬內(nèi)和提香。

353、歐洲“巴洛克”藝術(shù)在雕刻方面的代表是意大利的貝尼尼，在繪畫方面的代表是佛蘭德斯的魯本斯。

354、17世紀(jì)西班牙畫家穆立羅的作品可分為兩大類，一類是宗教題材畫，一類是風(fēng)俗畫。

355、在法國萬事崇尚奢華的路易十五時(shí)代，畫家夏爾丹那沉穆凝重的景物畫愈顯得醇美動(dòng)人。

356、寫出法國新古典主義畫家大衛(wèi)的三幅代表作：（1）《荷加斯兄弟的宣誓》、（2）《布魯圖斯》、（3）《馬拉之死》。

357、代表著浪漫派色彩成就的《阿爾及利亞女人》，是德拉克洛瓦赴東方后所作。象征法國革命精神的則是呂德的雕刻作品《馬賽曲》。

358、法國畫家米勒以其質(zhì)樸平凡的筆調(diào)深刻地表現(xiàn)了田間勞動(dòng)者的生活面貌，最有代表性的有《播種者》、《拾穗者》和《晚鐘》等。

359、在法國印象派仔，以畫人物著稱的畫家有馬奈、德加和雷諾阿；以畫風(fēng)景著稱的畫家又莫奈、西斯萊和畢沙羅。

360、在19世紀(jì)英國風(fēng)景畫派，具浪漫主義表現(xiàn)手法的畫家是透納，而另一位畫家康斯太勃爾的作品，則被稱為是現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)景畫的典范。

361、法國立體主業(yè)美術(shù)的創(chuàng)立者是畢加索，其油畫作品《畢加索》，被認(rèn)為是傳統(tǒng)美術(shù)與現(xiàn)代美術(shù)的分水嶺。

362、課程的改革不僅是內(nèi)容的改革，也是（教學(xué)過程）和教學(xué)方法的改革。

363、色彩的三屬性包含（色相）、（明度）、（純度）。

364、純度是指色彩的（鮮濁程度）。

365、不同顏色的相貌、名稱稱為（色相）。

366、在色環(huán)中，互成（150°——180°）的色，為強(qiáng)烈對比。位于60°以內(nèi)的色，為柔和對比。

367、（類似色）也叫鄰近色，指（色相）比較接近的各種顏色。如紫紅、紅、橘紅等。

368、國畫中，用清水和墨汁調(diào)出的（焦）（濃）（重）（淡）（清）等不同墨色，可以使畫面更加生動(dòng)有趣。

369、凡.高是（十九）世紀(jì)的（荷蘭）國家的畫家，作品有《向日葵》等。

370、個(gè)體的心理發(fā)展受（先天）和（后天）兩方面因素的制約。

371、東漢時(shí)代的畫像石以山東嘉祥的武梁祠為代表。

372、近代畫家任伯年注重文人畫與民間美術(shù)結(jié)合，創(chuàng)造了雅俗共賞的新畫風(fēng)。

373、元代永樂宮三清殿壁畫的作者是民間畫工馬君祥等，而純陽殿的壁畫構(gòu)圖則是采用了連環(huán)畫的表現(xiàn)形式。

375、《擲鐵餅》的作者是希臘雕刻家米隆。

376、巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。

377、德國文藝復(fù)興時(shí)期最杰出的兩位畫家是丟勒和霍爾拜因。

378、人類最早的造型藝術(shù)產(chǎn)生于(舊石器時(shí)代晚期)，即距今三萬到一萬多年之間。

中外美術(shù)心得體會(huì)范本篇五

美術(shù)是一門藝術(shù)形式，它蘊(yùn)含著無窮無盡的創(chuàng)意和表達(dá)。隨著全球化的發(fā)展，中外美術(shù)交流越來越頻繁，中國和西方國家的藝術(shù)家紛紛相互學(xué)習(xí)、互相影響。在這個(gè)過程中，我有幸深入研究中外美術(shù)，并且產(chǎn)生了許多心得體會(huì)。本文將從中外美術(shù)的歷史背景、技法、題材、藝術(shù)觀念和表達(dá)方式等方面進(jìn)行闡述。

首先，中外美術(shù)的歷史背景是形成其獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的重要原因。中國美術(shù)源遠(yuǎn)流長，有著悠久的歷史和豐富的文化底蘊(yùn)。中國畫注重留白、墨色和線條的運(yùn)用，追求意境的寬廣和空靈，傳統(tǒng)題材多以山水、花鳥等自然景觀為主。而西方美術(shù)則強(qiáng)調(diào)透視、色彩和光影的運(yùn)用，其題材廣泛，涵蓋人物、風(fēng)景、靜物等各個(gè)領(lǐng)域。在融合交流中，傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合，中外美術(shù)取長補(bǔ)短，相互借鑒，創(chuàng)作出了豐富多樣的作品。

其次，中外美術(shù)的技法也有著顯著的差異。中國畫以筆觸的濃淡、干濕來表現(xiàn)不同的效果，激發(fā)觀者的想象力。而西方畫注重形狀和線條的勾勒，運(yùn)用各種顏料和畫筆，通過色彩和層次的變化來展現(xiàn)豐富的細(xì)節(jié)和效果。兩種不同的技法展現(xiàn)了東西方文化的獨(dú)特魅力，互相借鑒使得繪畫的方式更加多樣化。

第三，題材是中外美術(shù)的關(guān)鍵區(qū)別之一。中國傳統(tǒng)美術(shù)的題材多為自然景觀和傳統(tǒng)文化，強(qiáng)調(diào)自然界與人文的和諧。而西方美術(shù)的題材則包羅萬象，既有宗教、歷史、神話，也有現(xiàn)實(shí)生活中的人物形象和自然景觀。這種差異源于東西方文化的不同，中外美術(shù)在題材上的迥異孕育了獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)方式。

藝術(shù)觀念是中外美術(shù)的重要組成部分。中國美術(shù)強(qiáng)調(diào)人文主義和哲學(xué)思考，追求精神的升華和對生命的感悟。西方美術(shù)則更注重個(gè)體的表達(dá)和情感的溝通，追求真實(shí)和現(xiàn)實(shí)的描繪。這種不同的藝術(shù)觀念，使得中外美術(shù)在作品的主題和內(nèi)涵上產(chǎn)生了根本區(qū)別，也反映了東西方文化背后的思考方式和人生觀。

最后，中外美術(shù)的表達(dá)方式也有所不同。中國畫注重意境的傳達(dá)，通過極簡的線條和色彩勾勒出萬物之美，意在抓住天地之靈氣。西方畫則注重視覺沖擊，通過色彩的對比和層次的豐富來渲染作品的氛圍和情感。兩者之間的交流促進(jìn)了視覺語言的發(fā)展，使得藝術(shù)更加豐富多樣。

綜上所述，中外美術(shù)是在文化交流的框架下逐漸形成的，并且在不同方面存在著明顯的差異。通過研究中外美術(shù)，我深刻體會(huì)到中外美術(shù)在歷史背景、技法、題材、藝術(shù)觀念和表達(dá)方式上的區(qū)別與聯(lián)系。這種交流和融合，使得中外美術(shù)在世界范圍內(nèi)發(fā)揮著獨(dú)有的藝術(shù)魅力，為我們提供了更廣闊的視野和思考角度。同時(shí)，也讓我深刻認(rèn)識(shí)到，只有通過不斷學(xué)習(xí)、交流和創(chuàng)新，才能使中外美術(shù)在未來持續(xù)發(fā)展，為人類藝術(shù)事業(yè)作出新的貢獻(xiàn)。

中外美術(shù)心得體會(huì)范本篇六

一、填空。

(1)長沙楚墓中出土過兩幅戰(zhàn)國帛畫，一幅是《人物龍風(fēng)帛》。另一幅是___。

(2)南朝畫家、理論家謝赫在《畫品》中提出的“六法”是:__；骨法用筆；應(yīng)物象形；隨類賦彩；經(jīng)營位置；傳移模寫。

(3)“吳帶當(dāng)風(fēng)”、“曹衣出水”樣式的創(chuàng)造者分別是__和_。

(4)唐代畫家張萱的代表作品是搗練圖,《揮扇仕女圖》的作者是。

(5)五代花鳥畫家黃筌和徐熙分別創(chuàng)造了不同的繪畫風(fēng)格，人稱“黃家富貴，___。”

(6)“元四家”是指:黃公望、吳鎮(zhèn)、__和王蒙。

(7)清初畫壇上四位著名的和尚畫家，人稱“四僧”他們是:八大、__髡殘、弘仁。

(8)明清時(shí)期，全面形成了三個(gè)最大的年畫中心，它們是:天津的__；蘇州的桃花塢和山東漲縣的楊家埠。

二、選擇。

1、“人面魚紋彩陶盆”屬于我國新石器時(shí)代的:。

a龍山文化b仰韶文化c馬家窯文化d紅山文化。

2、霍去病墓石雕時(shí)代是a戰(zhàn)國b秦c西漢d東漢。

3、北朝的著名畫家有:a楊子華b張僧繇c曹仲達(dá)d陸探微。

4、龍門北魏時(shí)期的代表洞窟有:。

a賓陽洞b古陽洞c蓮花洞d石窟寺洞。

5、隋唐時(shí)期的水墨山水畫家有:。

a李思訓(xùn)金碧山水b李昭道青綠山水c展子虔設(shè)色山水d王維。

6、《韓熙載夜宴圖》的作者顧閎中為:。

a南唐畫家b西蜀畫家c北宋畫家d唐代畫家。

7、保存有大量元代壁畫的永樂宮現(xiàn)位于山西的:。

a太原b芮城c稷山d永濟(jì)明代后期花鳥畫的代表人物有:。

a陳洪綬b崔子忠c陳淳d徐渭屬于“海派”的畫家有:。

a任伯軍b趙之謙c虛谷d吳昌碩。

10提出“以美育代宗教說”口號(hào)的是:。

a魯迅b陳獨(dú)秀c胡適d蔡元培。

三、解釋。

1?《步輦圖》。

2“吳門四家”

一、填空。

(1)長沙楚墓中出土過兩幅戰(zhàn)國帛畫，一幅是《人物龍風(fēng)帛》。另一幅是___。

(2)南朝畫家、理論家謝赫在《畫品》中提出的“六法”是:__；骨法用筆；應(yīng)物象形；隨類賦彩；經(jīng)營位置；傳移模寫。

(3)“吳帶當(dāng)風(fēng)”、“曹衣出水”樣式的創(chuàng)造者分別是__和_。

(4)唐代畫家張萱的代表作品是搗練圖,《揮扇仕女圖》的作者是。

(5)五代花鳥畫家黃筌和徐熙分別創(chuàng)造了不同的繪畫風(fēng)格，人稱“黃家富貴，___?！?/p>

(6)“元四家”是指:黃公望、吳鎮(zhèn)、__和王蒙。

(7)清初畫壇上四位著名的和尚畫家，人稱“四僧”他們是:八大、__髡殘、弘仁。

(8)明清時(shí)期，全面形成了三個(gè)最大的年畫中心，它們是:天津的__；蘇州的桃花塢和山東漲縣的楊家埠。

二、選擇。

1、“人面魚紋彩陶盆”屬于我國新石器時(shí)代的:。

a龍山文化b仰韶文化c馬家窯文化d紅山文化。

2、霍去病墓石雕時(shí)代是a戰(zhàn)國b秦c西漢d東漢。

3、北朝的著名畫家有:a楊子華b張僧繇c曹仲達(dá)d陸探微。

4、龍門北魏時(shí)期的代表洞窟有:。

a賓陽洞b古陽洞c蓮花洞d石窟寺洞。

5、隋唐時(shí)期的水墨山水畫家有:。

a李思訓(xùn)金碧山水b李昭道青綠山水c展子虔設(shè)色山水d王維。

6、《韓熙載夜宴圖》的作者顧閎中為:。

a南唐畫家b西蜀畫家c北宋畫家d唐代畫家。

7、保存有大量元代壁畫的永樂宮現(xiàn)位于山西的:。

a太原b芮城c稷山d永濟(jì)明代后期花鳥畫的代表人物有:。

a陳洪綬b崔子忠c陳淳d徐渭屬于“海派”的畫家有:。

a任伯軍b趙之謙c虛谷d吳昌碩。

10提出“以美育代宗教說”口號(hào)的是:。

a魯迅b陳獨(dú)秀c胡適d蔡元培。

三、解釋。

1?《步輦圖》。

2“吳門四家”

裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)。

一、填空（每空1分，共15分）。

1.以運(yùn)用磨制石器和發(fā)明__為主要標(biāo)志的新石器時(shí)代，是古代社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展的新起點(diǎn)。

2.中國的青銅器發(fā)端于___流域。

3.秦漢時(shí)期的美術(shù)，從歷史紀(jì)年來劃分，應(yīng)始于公元前221年，止于公元____年。

4.我國最早的寺院，是東漢時(shí)期建于洛陽的__。

5.敦煌莫高窟開鑿于前秦建元二年，即公元__年。

6.古代最早享有盛譽(yù)的畫家是三國時(shí)東吳的__興_。

7.魏晉時(shí)期的“書圣”王羲之，其最具代表的作品當(dāng)數(shù)作于永和九年的__。

8.唐代宗教美術(shù)的一個(gè)顯著變化，便是其現(xiàn)實(shí)性因素的增多，這種傾向也被稱為__化。

9.唐太宗李世民在世時(shí)營造的___陵，開創(chuàng)了“因山為陵”的先例。

10.《韓熙載夜宴圖》的作者是南唐畫家__。

11.宋代風(fēng)俗畫家中以善畫嬰戲而著稱的是__，其傳世作品有《秋庭戲嬰》等。

12.宋代山水畫家__所繪《千里江山圖》，堪稱青綠山水之典范。

13.元代學(xué)米氏云山而自成一家的少數(shù)民族畫家___。

14.南宋緙絲名家有定州沈子蕃、松江___等。

15.清初，江西畫家_開創(chuàng)了江西派。

二、單項(xiàng)選擇題。

1.人物畫“墨骨”畫法，由（）所創(chuàng)。

a.宋代李公麟b.明代李公麟c.宋代曾鯨d.明代曾鯨。

2.元代永樂宮的壁畫，其規(guī)模宏偉壯麗為世所罕見。永樂宮地處我國（）。

a.山東省b.山西省c.河北省d.河南省。

3.我國近代最早建立圖畫手工科的是（）。

a.兩江師范學(xué)堂b.中西美術(shù)學(xué)校c.上海圖畫美術(shù)院d.中華美術(shù)學(xué)校。

4.明代刺繡藝術(shù)成就最高的當(dāng)數(shù)（）。

a.蘇繡春秋b.湘繡漢c.顧繡d.蜀繡東晉。

5.五臺(tái)山佛光寺正殿，是（）重要的建筑實(shí)物。

a.漢代b.北魏c.唐代d.宋代。

6.莫高窟至今尚存（）洞窟。

a.292個(gè)b.392個(gè)c.492個(gè)d.592個(gè)。

7.唐代以畫馬而著名的畫家有（）。

a.閻立本b.尉遲乙僧c.韓滉d.韓干。

8.從繪畫題材來看，《清明上河圖》應(yīng)屬于（）。

a.風(fēng)俗畫b.歷史故事畫c.山水畫d.人物畫。

9.吳門畫家中，由職業(yè)工匠出身而躋身文人之林的畫家是（）。

a.沈周b.文征明c.唐寅d.仇英。

10.秦始皇陵兵馬俑，被譽(yù)為“世界第八奇跡“，它發(fā)現(xiàn)于（）。

a.1954年b.1964年c.1974年d.1984年。

三、多項(xiàng)選擇題。

1.新石器時(shí)代半坡類型彩陶的代表性作品有（）等。

a.三魚紋盆b.四鹿紋盆c.舞蹈紋盆d.人面魚紋盆e.渦旋紋甕。

2.唐代綺羅人物畫家張萱流傳下來的代表作品有（）。

a.簪花仕女圖b.揮扇仕女圖c.搗練圖d.虢國夫人游春圖e.宮騎圖。

3.宋代文人士大夫繪畫漸成潮流，其代表人物為（）。

a.蘇軾b.李公麟c.文同d.米芾e.楊補(bǔ)之。

4.清初，著名的和尚畫家有（）。

a.八大b.石濤c.弘一d.弘仁e.髡殘.清中期，揚(yáng)州畫壇活躍著一批革新派畫家，史稱“揚(yáng)州八怪”。其中名家有（）。

a.金農(nóng)b.鄭板橋c.李（魚單）d.黃慎e.李方膺。

四、判斷說明題。

1.在黃河流域，屬于新石器時(shí)代早期的是河姆渡文化與磁山文件。（）。

2.漢代畫像石、畫像磚的廣泛流行，無疑與當(dāng)時(shí)的厚葬風(fēng)氣有密切關(guān)系。（）。

3.西漢雕塑藝術(shù)的成就，突出地表現(xiàn)在大型紀(jì)念性石刻及陵墓裝飾雕刻上。（）。

4.對于“六朝三杰”的畫風(fēng)，有人評價(jià)是“張得其骨，陸得其神，顧得其肉”。（）。

5.以顧愷之的《論畫》和謝赫的《畫品》為代表的著述，是繪畫史上最早出現(xiàn)的理論專著。（）。

6.江蘇吳縣保圣寺羅漢像，傳說是宋代雕塑家楊惠之的作品。（）。

7.文人畫賦予松、梅、蘭、石以道德品格，號(hào)稱“四君子畫”。（）。

8.陳洪綬的畫造型簡潔夸張、具有豐富的想象力，其代表作有《李白行吟圖》等。（）。

9.明式家具以造型簡潔，線條流利，裝飾適度為特點(diǎn)。（）。

10.1840年鴉片戰(zhàn)爭以后，上海逐漸成為東南地區(qū)經(jīng)濟(jì)、文化中心，這是“海上畫派”產(chǎn)生的重要條件之一。（）。

五、簡答題。

1.青銅器的發(fā)展經(jīng)歷了哪幾個(gè)時(shí)期？在青銅器發(fā)展不同%。

裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)。

一、填空（每空1分，共15分）。

1.以運(yùn)用磨制石器和發(fā)明__為主要標(biāo)志的新石器時(shí)代，是古代社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展的新起點(diǎn)。

2.中國的青銅器發(fā)端于___流域。

3.秦漢時(shí)期的美術(shù)，從歷史紀(jì)年來劃分，應(yīng)始于公元前221年，止于公元____年。

4.我國最早的寺院，是東漢時(shí)期建于洛陽的__。

5.敦煌莫高窟開鑿于前秦建元二年，即公元__年。

6.古代最早享有盛譽(yù)的畫家是三國時(shí)東吳的__興_。

7.魏晉時(shí)期的“書圣”王羲之，其最具代表的作品當(dāng)數(shù)作于永和九年的__。

8.唐代宗教美術(shù)的一個(gè)顯著變化，便是其現(xiàn)實(shí)性因素的增多，這種傾向也被稱為__化。

9.唐太宗李世民在世時(shí)營造的___陵，開創(chuàng)了“因山為陵”的先例。

10.《韓熙載夜宴圖》的作者是南唐畫家__。

11.宋代風(fēng)俗畫家中以善畫嬰戲而著稱的是__，其傳世作品有《秋庭戲嬰》等。

12.宋代山水畫家__所繪《千里江山圖》，堪稱青綠山水之典范。

13.元代學(xué)米氏云山而自成一家的少數(shù)民族畫家___。

14.南宋緙絲名家有定州沈子蕃、松江___等。

15.清初，江西畫家_開創(chuàng)了江西派。

二、單項(xiàng)選擇題。

1.人物畫“墨骨”畫法，由（）所創(chuàng)。

a.宋代李公麟b.明代李公麟c.宋代曾鯨d.明代曾鯨。

2.元代永樂宮的壁畫，其規(guī)模宏偉壯麗為世所罕見。永樂宮地處我國（）。

a.山東省b.山西省c.河北省d.河南省。

3.我國近代最早建立圖畫手工科的是（）。

a.兩江師范學(xué)堂b.中西美術(shù)學(xué)校c.上海圖畫美術(shù)院d.中華美術(shù)學(xué)校。

4.明代刺繡藝術(shù)成就最高的當(dāng)數(shù)（）。

a.蘇繡春秋b.湘繡漢c.顧繡d.蜀繡東晉。

5.五臺(tái)山佛光寺正殿，是（）重要的建筑實(shí)物。

a.漢代b.北魏c.唐代d.宋代。

6.莫高窟至今尚存（）洞窟。

a.292個(gè)b.392個(gè)c.492個(gè)d.592個(gè)。

7.唐代以畫馬而著名的畫家有（）。

a.閻立本b.尉遲乙僧c.韓滉d.韓干。

8.從繪畫題材來看，《清明上河圖》應(yīng)屬于（）。

a.風(fēng)俗畫b.歷史故事畫c.山水畫d.人物畫。

9.吳門畫家中，由職業(yè)工匠出身而躋身文人之林的畫家是（）。

a.沈周b.文征明c.唐寅d.仇英。

10.秦始皇陵兵馬俑，被譽(yù)為“世界第八奇跡“，它發(fā)現(xiàn)于（）。

a.1954年b.1964年c.1974年d.1984年。

三、多項(xiàng)選擇題。

1.新石器時(shí)代半坡類型彩陶的代表性作品有（）等。

a.三魚紋盆b.四鹿紋盆c.舞蹈紋盆d.人面魚紋盆e.渦旋紋甕。

2.唐代綺羅人物畫家張萱流傳下來的代表作品有（）。

a.簪花仕女圖b.揮扇仕女圖c.搗練圖d.虢國夫人游春圖e.宮騎圖。

3.宋代文人士大夫繪畫漸成潮流，其代表人物為（）。

a.蘇軾b.李公麟c.文同d.米芾e.楊補(bǔ)之。

4.清初，著名的和尚畫家有（）。

a.八大b.石濤c.弘一d.弘仁e.髡殘.清中期，揚(yáng)州畫壇活躍著一批革新派畫家，史稱“揚(yáng)州八怪”。其中名家有（）。

a.金農(nóng)b.鄭板橋c.李（魚單）d.黃慎e.李方膺。

四、判斷說明題。

1.在黃河流域，屬于新石器時(shí)代早期的是河姆渡文化與磁山文件。（）。

2.漢代畫像石、畫像磚的廣泛流行，無疑與當(dāng)時(shí)的厚葬風(fēng)氣有密切關(guān)系。（）。

3.西漢雕塑藝術(shù)的成就，突出地表現(xiàn)在大型紀(jì)念性石刻及陵墓裝飾雕刻上。（）。

4.對于“六朝三杰”的畫風(fēng)，有人評價(jià)是“張得其骨，陸得其神，顧得其肉”。（）。

5.以顧愷之的《論畫》和謝赫的《畫品》為代表的著述，是繪畫史上最早出現(xiàn)的理論專著。（）。

6.江蘇吳縣保圣寺羅漢像，傳說是宋代雕塑家楊惠之的作品。（）。

7.文人畫賦予松、梅、蘭、石以道德品格，號(hào)稱“四君子畫”。（）。

8.陳洪綬的畫造型簡潔夸張、具有豐富的想象力，其代表作有《李白行吟圖》等。（）。

9.明式家具以造型簡潔，線條流利，裝飾適度為特點(diǎn)。（）。

10.1840年鴉片戰(zhàn)爭以后，上海逐漸成為東南地區(qū)經(jīng)濟(jì)、文化中心，這是“海上畫派”產(chǎn)生的重要條件之一。（）。

五、簡答題。

1.青銅器的發(fā)展經(jīng)歷了哪幾個(gè)時(shí)期？在青銅器發(fā)展不同%。

中外美術(shù)心得體會(huì)范本篇七

俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經(jīng)驗(yàn)，調(diào)動(dòng)幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動(dòng)，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動(dòng)中，教師運(yùn)用游戲的方式進(jìn)行活動(dòng)，也可以使幼兒毫無思想負(fù)擔(dān)，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識(shí)和技能。在選擇活動(dòng)內(nèi)容時(shí)候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術(shù)活動(dòng)，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨(dú)立操作的?那怕是同伴一句不經(jīng)意的評價(jià)也會(huì)影響幼兒的繪畫興趣。在教學(xué)活動(dòng)中，教師首先要考慮選材是否合適。

要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因?yàn)樗麤]有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時(shí)常常把樹干畫成一個(gè)長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。

使繪畫活動(dòng)不僅是幼兒動(dòng)手操作的活動(dòng)，更是動(dòng)腦思考的活動(dòng)。通過老師的引導(dǎo)，幼兒學(xué)會(huì)了在生活中學(xué)習(xí)構(gòu)思，在游戲中學(xué)習(xí)構(gòu)思，在想象中學(xué)習(xí)構(gòu)思，在觀察中學(xué)構(gòu)思，幼兒美術(shù)活動(dòng)的全過程都強(qiáng)調(diào)以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達(dá)表現(xiàn)的`欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點(diǎn)內(nèi)容表現(xiàn)在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術(shù)課最重要的任務(wù)就是激發(fā)引導(dǎo)幼兒的想象力。

對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價(jià)。鼓勵(lì)性的評價(jià)可以保護(hù)孩子的創(chuàng)作熱。

情，期待下一個(gè)活動(dòng)的到來。評價(jià)的目的就在于激發(fā)幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進(jìn)步，發(fā)現(xiàn)自己的能力和才干，讓幼兒體驗(yàn)到成功的快樂，從而促進(jìn)幼兒的發(fā)展。

中外美術(shù)心得體會(huì)范本篇八

高效課堂是一場“圍繞學(xué)生，服務(wù)學(xué)生、激發(fā)學(xué)生、在乎學(xué)生、通過學(xué)生、為了學(xué)生”的改革。打造高效課堂，教師應(yīng)該做到課前精細(xì)準(zhǔn)備，課上靈活多變，課后認(rèn)真反思。

首先，課前準(zhǔn)備是實(shí)施高效課堂的前提。美術(shù)課前準(zhǔn)備除了常規(guī)的精心備課外，由于學(xué)生所需學(xué)習(xí)用品較多，教師要有計(jì)劃地預(yù)先布置和準(zhǔn)備，有時(shí)會(huì)包括許多方面。如教學(xué)六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經(jīng)經(jīng)歷的情景，幫助學(xué)生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學(xué)校組織師生開展的各種豐富多彩的活動(dòng)照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關(guān)的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準(zhǔn)備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時(shí)，帶領(lǐng)學(xué)生了解各個(gè)國家不同時(shí)期的文明狀況；在準(zhǔn)備《繡在服裝上的故事》一課時(shí)，讓學(xué)生了解苗族的服飾文化等。

其次，“活而實(shí)”的教學(xué)過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學(xué)生學(xué)習(xí)積極、專注、用心，教學(xué)形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導(dǎo)學(xué)生自我感受和體驗(yàn)，激勵(lì)學(xué)生大膽創(chuàng)新等，是教學(xué)一貫追求的目標(biāo)，也是需持之以恒的做法。

陶行知說：“處處是創(chuàng)造之地，天天是創(chuàng)造之時(shí)，人人是創(chuàng)造之人。”在教學(xué)過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學(xué)過程中尋找新點(diǎn)子，新創(chuàng)意。如在教學(xué)《童話中的城堡》一課時(shí)，用一個(gè)完整的童話故事串聯(lián)其中，從國王征集城堡的設(shè)計(jì)圖稿開始，到欣賞設(shè)計(jì)師的作品，再到自己為國王設(shè)計(jì)城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設(shè)計(jì)方案效果圖。整個(gè)過程都是用講故事的語言過渡、連接，學(xué)生在童話故事中，不知不覺地學(xué)習(xí)了本節(jié)課的內(nèi)容。

著名的教育家葉圣陶曾經(jīng)說過：“授之以魚，不如授之以漁。”在教學(xué)油畫棒刮畫的過程中，采取學(xué)生自主探究的學(xué)習(xí)方式，引導(dǎo)學(xué)生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結(jié)出油畫棒刮畫的基本方法。結(jié)果，學(xué)生在交流、討論的基礎(chǔ)上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。

俗話說：興趣是最好的老師。在教學(xué)過程中應(yīng)善于引導(dǎo)和培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。如在教學(xué)《設(shè)計(jì)茶具》一課時(shí)，先為學(xué)生創(chuàng)設(shè)一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術(shù)、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實(shí)物展示和表演，讓孩子們在美術(shù)活動(dòng)中充分體驗(yàn)祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學(xué)《筆的世界》一課時(shí)，為學(xué)生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨(dú)特的筆，讓學(xué)生欣賞，為學(xué)生打開創(chuàng)造思路。在教學(xué)《漂亮的服飾》一課時(shí)，讓學(xué)生穿上自己制作的衣服，通過自我評價(jià)、相互欣賞，激勵(lì)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，從真正意義上促進(jìn)學(xué)生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學(xué)習(xí)，引導(dǎo)孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學(xué)過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。在美術(shù)教學(xué)過程中，教師要從實(shí)際出發(fā)，利用學(xué)生的好奇心，運(yùn)用多種方法，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。

在教學(xué)過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現(xiàn)問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術(shù)教學(xué)中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學(xué)實(shí)踐過程中認(rèn)真去落實(shí)。無論在教學(xué)的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學(xué)生能力方面，都需要教師做個(gè)有心人，做到常思常想，常想常新，進(jìn)而獲得課堂教學(xué)的優(yōu)質(zhì)高效。

最后，課后反思是實(shí)施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人?！闭n后的反思要做到細(xì)而勤。細(xì)，就是要對課上的每個(gè)環(huán)節(jié)做認(rèn)真仔細(xì)的反思，要對課前的準(zhǔn)備，教師、學(xué)生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時(shí)，要為提高自己的教學(xué)水平總結(jié)教訓(xùn)，積累經(jīng)驗(yàn)。教師應(yīng)該做到勤于反思、善于反思。

中外美術(shù)心得體會(huì)范本篇九

美術(shù)是一種藝術(shù)表達(dá)形式，它通過繪畫、雕塑等方式表達(dá)藝術(shù)家的審美觀念和情感。無論是中國的國畫，還是西方的油畫，都可以讓人們感受到不同的文化和價(jià)值觀。作為一名學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生，我曾有幸在中外美術(shù)中領(lǐng)略到不同的藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng)作理念，這些經(jīng)歷給予了我深刻的體會(huì)和啟示。

首先，中國國畫給我留下了深刻的印象。中國國畫強(qiáng)調(diào)以線條勾勒形象，追求意境和神韻的表達(dá)。在學(xué)習(xí)國畫的過程中，我明白了如何用線條勾勒出物體的輪廓，如何運(yùn)用水墨表現(xiàn)物體的質(zhì)感與氣息。中國國畫的特點(diǎn)是“意境”，它注重將自然景象融入到畫作中，讓人們感受到畫家對自然萬物的贊美與熱愛。例如，在學(xué)習(xí)山水畫時(shí)，我發(fā)現(xiàn)中國畫家將山川江河的壯麗氣勢和寧靜祥和的鄉(xiāng)村風(fēng)景融入到作品中，給人以靈動(dòng)與氣象相生之感。

與此不同，西方油畫給我?guī)砹巳碌捏@喜。油畫技法擅長于用色彩和光線表現(xiàn)物體的立體感和層次感。在學(xué)習(xí)油畫的過程中，我學(xué)會(huì)了如何運(yùn)用顏料調(diào)配出不同的色調(diào)和明暗效果，如何運(yùn)用畫刷描繪不同的紋理和質(zhì)感。與中國國畫強(qiáng)調(diào)意境不同，西方油畫更加注重對現(xiàn)實(shí)世界的真實(shí)再現(xiàn)。例如，在學(xué)習(xí)靜物畫時(shí)，我發(fā)現(xiàn)西方畫家通過細(xì)膩的色彩和精致的描繪，讓觀者感受到作品中物體的光影與質(zhì)感之間的變化，這種逼真的表現(xiàn)方式讓人深感震撼。

然而，中外美術(shù)之間并沒有絕對的界限。中國畫與油畫都有各自的特點(diǎn)，但兩者并不是互不相容。實(shí)際上，在現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展中，中西方的藝術(shù)形式和技法已經(jīng)相互交流、融合。例如，當(dāng)代中國畫已經(jīng)將水墨與油畫技法相結(jié)合，創(chuàng)造出獨(dú)具魅力的新藝術(shù)形式。同樣地，許多西方藝術(shù)家也在學(xué)習(xí)中華國畫的技法和理念，為他們的作品增添了一絲東方的神秘與優(yōu)雅。中西方美術(shù)之間的交流與融合，使藝術(shù)的邊界變得模糊而廣闊，也為藝術(shù)創(chuàng)作提供了更多的可能性。

通過學(xué)習(xí)中外美術(shù)，我深刻地認(rèn)識(shí)到藝術(shù)無國界。不同的文化和背景賦予了藝術(shù)家們不同的藝術(shù)語言和表現(xiàn)方式，但他們追求藝術(shù)美感的心靈追求是相通的。從古至今，藝術(shù)承載著人們的情感和思想，傳遞著文化和價(jià)值觀。無論是中國的山水畫，還是西方的肖像畫，每一幅作品都是藝術(shù)家心靈的抒發(fā)，是對世界萬物的獨(dú)特詮釋。

總結(jié)而言，中外美術(shù)的學(xué)習(xí)給予了我豐富的藝術(shù)體驗(yàn)和啟示。中國國畫的意境與神韻，西方油畫的逼真與真實(shí)，以及兩者之間的交流與融合，都為我提供了廣闊的藝術(shù)視野和思考的空間。通過藝術(shù)，我能夠更好地理解世界和自我，感受到文化的多樣性和人類情感的共通性。中外美術(shù)的交流與融合，不僅豐富了藝術(shù)的表現(xiàn)形式和技法，更加豐富了人們的思想和審美觀念。讓我們共同追尋藝術(shù)的美感，共同創(chuàng)造出更加多彩的藝術(shù)世界！