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美術史十議心得體會及感悟 中國美術史鑒賞心得(9篇)

格式:DOC 上傳日期:2022-12-26 02:55:42 頁碼:8
美術史十議心得體會及感悟 中國美術史鑒賞心得(9篇)
2022-12-26 02:55:42    小編:ZTFB

我們在一些事情上受到啟發(fā)后,應該馬上記錄下來,寫一篇心得體會,這樣我們可以養(yǎng)成良好的總結方法。那么你知道心得體會如何寫嗎?以下是小編幫大家整理的心得體會范文,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。

有關美術史十議心得體會及感悟一

這次學習我最深的感受就是:作為一名教師應該是一名無畏的探索者,勤勉的學習者。這不僅僅是為了教學,也是對自己精神和氣質的熏陶,智慧和思維的啟迪,思想和理念的提升。我們應當做一名教育的有心人,做到有心地觀察、有心地學習、有心地積累、有心地分析和總結。我現在就從一下幾方面對本次培訓學習活動作一小結:

教師是一個特殊的職業(yè),它要求從業(yè)人員具備較高的職業(yè)道德和主體意識。但是現在隨著社會價值觀的轉變,教師每天重復著單調枯燥、高度緊張的生活,出現了越來越嚴重的職業(yè)倦怠,教師的幸福感不斷下降。有人說:教師生活的幸福指數是衡量一所好學校的標準之一。教師沒有了幸福感,情緒變化就會帶到課堂上,直接影響了教學質量。所以,作為一名教師要首先調整心態(tài),保持陽光心態(tài),沖出“心理牢籠”,科學管理情緒,豐富自己的心靈,努力排解壓力,用一顆陽光的童心去面對自己的學生。

美術課程的價值就是陶冶學生的情操,提高學生的審美能力;引導學生參與文化的傳承和交流;發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力;形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識;促進學生的個性形成和全面發(fā)展。美術課程的理念就是:使學生形成基本的美學素養(yǎng);激發(fā)學生學習美術的興趣;培養(yǎng)學生在廣泛的情境中認識美術;提高學生創(chuàng)新和解決問題的能力;促進學生的發(fā)展而評價。

作為課程目標,確確實實都應該關注情感、態(tài)度、價值觀這三個方面的問題,對一個人的一生意義更加深遠。知識、技能雖然是新課程重要的目標,但能力與情感、態(tài)度、價值觀更重要。當然,能力的問題,情感、態(tài)度、價值觀的問題,都是依附于知識的發(fā)生的、是在探索知識的過程中得以形成和發(fā)展的。三維目標不是獨立存在的,而是一個整體。因為實際上在整個教學過程中,情感、態(tài)度、價值觀是始終存在的,只不過沒有關注罷了。其實學生在學習過程中,總是有一個態(tài)度、情感傾向的??赡苁欠e極的,也可能是消極的,而且有可能有相當多的學生是帶著消極的情感在學習。我們現在就是要把它變成積極的,讓學生能夠通過美術的學習,有意識地激發(fā)學生形成美術創(chuàng)新精神和技術意識。這也是美術課程價值賦于我們的教學任務之一。

在學生的美術學習過程中,教師首先要重視學生的自我評價。尊重學生自己對知識的理解和探知,鼓勵他們用自己的、創(chuàng)造性的方式去尋求答案,獲取知識,給他們以引導,給他們以肯定;其次,教師還要注重對學生學習過程的評價。改變只用學習結果的優(yōu)劣這一把尺子去評價一個學生的做法,有些學生雖未完成好教師提出的學習目標要求,但他們在整個學習活動過程中態(tài)度認真,表現積極主動,教師也要給予充分贊許和認可。這種贊許和認可,對于學生來說,是注入他們心間的一股愛的暖流,會蕩激起他們自信的風帆,使他們在學習中不斷克服困難,取得進步;再次,強調教師在教學過程中,對自己教學行為的分析與反思。美術教師課后要記錄教學體會、教學成果與改進之處,融入到學生中去,同他們進行平等的探討和交流,從而共同進步、提高。

好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導,評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時,教師要通過對學生情感上的交流影響感染學生進行創(chuàng)造思維的活動,試想:面對一個面目冷冰冰的教師,一個不負責任的教師,學生怎敢各抒己見、暢所欲言呢?在課堂上,要培養(yǎng)學生獨創(chuàng)性思維,老師一定要走下“神圣的講臺”,要讓學生明白,老師在問題的討論中,也只是個人觀點,師生之間應平等交流,真誠想待。教師也要以一個探求者的身份出現,對有些問題,可以回答“我也不清楚,我們一起來琢磨”,從而激發(fā)學生的探究性。教師要培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維活動,首先要使自己成為一名創(chuàng)造者,她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法,創(chuàng)造出富有個性的獨特的新穎的教學方式,力爭使更多學生積極參與教學活動?,F代社會,發(fā)展很快,只有不斷學習,不斷獲取最新信息更新固有觀念,才能使自己保持藝術創(chuàng)造,教學中的青春活力。除了教學,教師還要大量創(chuàng)造自己的作品,讀萬卷書,行萬里路,不斷充實自己。

總之,經過這二十天的培訓,我徹底領略到華中師大的治學嚴謹和教授們的博大才學。深刻反思自己的學識水平,覺得自己才疏學淺和平時教學方法的淺陋。盡管這二十天的學習有些累,我們大家還是明顯感到了自己知識功底,教學方法,思想認識,心理素質等方面都存在有方方面面的漏洞。而教授們的感染和熏陶讓我們如沐春風,使我們在歡聲笑語中得到了較大的提高。教授們的教學方法和藝術造詣給我們留下了美好的回憶,在這里我們增長了知識,忘記了辛苦;增添了歡樂,拋開了煩惱;增強了自信,擺脫了困境!提高依靠努力,努力走向成功,成功贏得榮譽!為自己今后的教學增添很多寶貴的財富。

有關美術史十議心得體會及感悟二

一、更新觀念-在兒童學畫中開發(fā)潛在智力

自從1981年美國斯佩里博士關于左右腦分工的理論獲得諾貝爾獎后,世界許多發(fā)達國家都在競相研究形象思維的教育,他們認為:只有繪畫的訓練才是促進左右腦分工均衡發(fā)展的最好途徑。當代心理學證明:兒童早期的繪畫練習,可以把智商提高30%,那么兒童學畫的意義就不僅僅是畫畫的問題,它開發(fā)智力的意義遠遠超過了畫畫本身的含義。

二十一世紀是智力潛能的世紀,是創(chuàng)造教育的世紀。然而,長期以來,應試教育統治著教學領域。老師怎樣教,學生怎么學;老師怎么畫,學生怎樣畫。跟老師一樣就給一百分,完全照搬成了惟一的教學模式。這里只有教師一個人的主動牲,而幾十名學生是被動的,這就是應試教育。舊的教學法認為學生的知識才能完全是老師教給的,故而重講解、重背述、重外因。以老師一個人的意志來塑造學生。這里忘記了辯證法的基本原則:內因是根本,外因是條件。內因是什么?是老師嗎?不是,是學生本身。而老師、教材都是外因。這種舍本求末的方法阻礙了學生智力開發(fā)。

兒童的智力是人類本性中自然具備的東西,而不是外界注入的。一個人如果不喚醒內心深處的自我主體意識,那么,他巨大的潛在聰明才智不能得到發(fā)揮。素質教育教學法是以學生為主體,以教師為主導,教師不強行規(guī)定學生的知識結構。從封閉走向開放,從“你應該畫什么”,轉變?yōu)椤拔覒摦嬍裁础保儽粍訛橹鲃?,讓學生自己認識自己、自己解放自己、自己展示自己。讓受教育者把別人的教育變成他自己的教育,這才是素質教育。教學中我們采用誘導學生領悟的方法,先求解放思想,悟識本性,后教技法以求圓滿。不僅重視知識,更重視創(chuàng)造。從教給學生知識,到教給學生方法的轉變,使教學充滿了生機。

畫畫是人類的本能,只要開發(fā)均可大見成效。從根本意義上講,一個小畫家的誕生并非老師造就的,而是他本性中自然具備的,只是未覺悟而已,就像鮮花在胚胎的時候,就已經具備了花的本性一樣,這是人類區(qū)別于其他動物的顯著標志。

兒童創(chuàng)意畫以創(chuàng)新為繼承,不注重外在形象的模擬,而重視直覺的啟示,注重內在心靈的體驗和神韻追求。西方人繪畫重“形似”,東方人繪畫重“神似”。如果說西方的繪畫是以科學的精神對待藝術,那么,中國人的繪畫則是以藝術的精神對待科學,最終兩者高度合一,思路不同而殊途同歸。下面分四個方面講述:

(一)走出兒童學畫的誤區(qū)

在當今兒童畫教學中,有種種誤區(qū),偏離了兒童身心發(fā)展的正常規(guī)律,他們以世俗的眼光看待藝術,以成人的眼光看待兒童,以“像”和“不像”作為繪畫的根本,完全背離了兒童美學的特點和規(guī)律。

①藝術的表面是形象,藝術的`背后是情感。

藝術沒有對錯,怎么畫都可以,但不敢畫不可以,不敢想也不可以。

兒童學畫決不是解決一個“像”還是“不像”的問題,“像”“不像”是群眾

觀念,不是藝術觀點。

藝術是全方位多層次的:有追求以形寫神的,有追求以形寫意的,還有追求以形寫實的,哪個錯了呢?哪個也沒有錯。由于生理和心理都不成熟,決定了繪畫也是幼稚的、天真的、自由浪漫的,他們寫實性差,想象力強。其作品不合常理而通畫理,這恰恰更顯得純真可愛。兒童階段由于年齡的關系,感知和理解能力有限,他們還不能完全明白現實與理想的區(qū)別,在他們的意識中,多少還存在著人類初期的混沌狀態(tài)。他們看周圍的一切現象都是有生命的存在,在一種不完全的感覺中,他們憑著想象認識世界。作品自然以心靈的想象為主體,是這一時期兒童畫的主要特點。

②自由浪漫、夸張變形是兒童畫的主要特點。

兒童不同行為的繪畫只是一個層次和風格的問題,都要給以鼓勵。自由想象、大膽繪畫才是兒童的優(yōu)秀品質。如果一個孩子能畫出與別人不同的畫來,這是個性鮮明的表現,是要鼓勵的。繪畫是性格和感情的表現,有的粗獷,有的細膩,有的豪放,有的樸實,應強化其人性,不必要求一定和老師畫得一樣,和教材畫得一樣,真正好的兒童畫是發(fā)自本心的繪畫.,真正好的學生是超過老師的學生。正如著名畫家齊白石先生所說:“學我者生,似我者死”。跟我學是有希望的,學得跟我一樣反而沒出息了。因為你的自我喪失了,那種被動式的應試教育不能適應飛速發(fā)展充滿競爭的現代社會。所以,素質教育提倡個性,反對奴性。讓孩子們在快樂有趣兒的作畫中解放自我,展示自我,走向人生的成功。

③兒童學畫一定要走出成人式臨摹法的誤區(qū)。

因為兒童學畫是培養(yǎng)審美情趣而不是專業(yè)訓練。但許多家長片面地認為兒童學畫只是畫得像,把畫得“像’’作為終極目標和惟一目的。有些剛來學畫的家長,往往抱怨自己孩子畫得“不像”,說:“某某教師教畫貓,手把手地教,一節(jié)課下來都會畫了”。其實作為有靈性的人,作畫是機械的模仿,還是有創(chuàng)意的運用,這是一個思維僵化與靈活的分界線,衡量一幅畫的標準,重要的是通過繪畫讓孩子學會用畫筆表達自己的情感,在學畫中提高想象力、創(chuàng)造力和表達力才是兒童學畫的關鍵。兒童在學畫中也樹立了追求真善美的理想情操,培養(yǎng)了良好的心態(tài),鍛煉了手眼腦高度和諧統一的能力,這種自我心身全面素質的提高,極大地提高了孩子們的智商和情商。那么,不論您的孩子是否成為畫家,都是極有意義的一步。至于畫得“像”與“不像”,不同年齡有他不同的表達方式,不同心態(tài)有他不同的追求,不必執(zhí)著于畫面的表象,要走向藝術深層次的追求。

④怎樣認識兒童畫的美?

美是真理的光輝?!懊馈庇质且粋€觀念問題,不同的觀念就會產生不同的美學風范。成熟是一種美,幼稚也是一種美;完整是一種美,殘缺也是一種美;豐滿是一種美,單純也是一種美,生活中的真實是一種美,藝術的夸張更是一種美。兒童畫的“美”是由它的身心特點和審美情趣所決定的。所以,必須擴展我們的思維觀念,從封閉走向開放,從僵化走向靈活。

人類最寶貴的時代是童年時代,童心無瑕,童真可愛。他們作畫隨心所欲,

天機自然,不造作,不雕琢,落筆縱橫揮灑,吞吐自由,表現了兒童特有的質樸、純真。兒童美術教育有其自身的特點和規(guī)律,不同年齡的兒童有不同的心態(tài)和思維方式。所以,在教學方法和學習內容中必然有著內在的特定性和對應性。但是,在當今兒童美術教育中,存在種種不恰當的傾向,致使兒童學畫走進了種種誤區(qū),他們不論孩子大小,一律按教師自己的偏愛去教孩子。會畫素描的,一律教素描;會國畫的,一律教國畫;會水粉畫的,一律教水粉畫。這樣就忽視了兒童學畫的根本規(guī)律。還有一些教師,以成人式的方法對待兒童,用注入式的臨摹教學,無疑造成了兒童繪畫的心理障礙,摧殘了美好的童心,使一個個孩子從愛畫走向不愛畫,致使兒童畫教學進入了一個個的誤區(qū)。

(二)素質教育中的兒童畫教學

以素質教育為前提的當代兒童畫教學,還是一個探索性的課題。如何讓學生把別人的教育變成他自己的教育;如何以學生為主體,開發(fā)內在潛能;如何讓學生跳出單一思維方式,而進入一題多解的創(chuàng)造性思維,才是素質教育的根本任務。兒童美術教育也決不僅僅是美術+教育的問題,它是一種多學科領域的融通,包括心理學、生理學、智力學、創(chuàng)造學的貫通,所以,素質教育對我們提出了更高的要求。

傳統的教育觀認為:生活是創(chuàng)作的源泉,知識就是力量。從而重視觀察的作用,實踐的作用,知識的作用。這種觀念培養(yǎng)學生忠實于生活,忠實于觀察,忠實于眼中的世界。其實,如果不把知識轉化為實踐力和創(chuàng)造力,等于酒囊飯袋。這種理念所培養(yǎng)的學生很難有獨立的思維能力和創(chuàng)新能力,不能適應飛速發(fā)展競爭夏雜的21世紀。

長期以來,應試教育統治著兒童畫教學領域,他們重視老師的作用,教材的作用,知識的作用,生活的作用,觀察的作用,外部世界的作用,也就是外因的作用。而素質教育是以學生為主體的教育。不僅重視知識,而且更重視創(chuàng)造;不僅重視觀察,而且更重視想象;不僅重視教師的作用,而且更重視學生本體的作用,這種從重視外因到重視內因的轉變,就抓住了矛盾的根本。應試教育是“教”派,他們認為:學生的才能是老師教出來的。若想開發(fā)智力,遙遙十萬八千里。素質教育是“悟”派。這一派認為人的聰明智慧是人本性中自然具備的,就像鮮花在胚胎的時候,就已經具備了花的本性。一旦心靈覺醒,迅速開發(fā)沉睡的潛能,種種方法無需外求,因為它本性中自然具備。老師的作用就是喚醒他們沉睡的潛能,引導他們找到自我,開發(fā)自我,展示自我。

素質教育對教師提出了更高的要求,它要求教師不僅會畫任何物體,還要學會用自己的情感表達物象的感受,傳播藝術的規(guī)律。師者“傳道、授業(yè)、解惑”,一個好的教師首先是傳“道”,“道”是什么?道是有與無的統一,陰與陽的統一,疏與密的統一,剛與柔的統一,大與小的統一,直與彎的統一,虛與實的統一,形式與內容的統一,眼中世界與心中世界的統一?!暗馈本褪菍α⒔y一的根本原理、法則和規(guī)律。所以,我們要教給孩子們規(guī)律性的東西,讓他們自由地運用這個規(guī)律。這時的兒童畫就活了起來。

新的教育理念正在興起,教學中以學生為中心,樹立學生的獨立意識、創(chuàng)新意識、主體意識,在教與學的互動中開發(fā)學生的潛能。開放式的教學法充分給孩子們自由,還孩子們本色。讓孩子們自由自在地表達自己獨特的心靈感受。這樣一節(jié)課下來,幾十名同學就可以同一題目,畫出不同畫法、不同造型、不同色彩、天真可愛的兒童畫作品。

開放式教學法是自由式的畫法,但不是放任自流。無法之法固然好,不教之教固然高,但美味不可多用。完全的放任自流,可能會造成許多孩子不會畫,因為缺少老師的啟發(fā)引導和演示。素質教育是面向絕大多數孩子的教育,如何讓95%以上的孩子都能獨立畫好,才是審美教育的使命。

(三)走進兒童心靈的世界

兒童畫是兒童心靈的寫照,走進兒童心靈的世界,就是走進一個神奇美妙的世界。兒童美妙的心靈創(chuàng)造了兒童美妙的情感世界。孩子們學畫要學會用心去畫,只有手沒有心的作品是沒有靈魂的作品。

①眼中的世界和心中的世界

心靈是想象的世界,心靈又是創(chuàng)造的世界,觀察與想象是兒童學畫中最重要的因素。因為藝術不僅要反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界,兩者合而為一,才會產生藝術的魅力。藝術不是生活的翻版,而是把生活中的真實用心靈轉變成藝術的真實。兒童畫的特點是既“像”又“不像”,“像”是因為它來源于生活的“母體”,“不像”是因為它基因于心靈“父愛”。它是生活與心靈相結合的新生兒,這樣的兒童畫才是發(fā)自兒童本心的繪畫。我們所看到的紅日、白云、藍天、碧水只是大干世界的表面現象,在這個表面現象的背后是否還有一個本質的東西。我們眼前的世界,物理學家稱之為物理的世界,生物學家稱之為生態(tài)世界,哲學家稱之為本體世界,藝術家稱之為眼中的世界,心理學家稱之為心中的世界。那么,在這個眼中世界的背后是否還有一個本體世界。這里我引用中國一個古老的故事:據說從前有三個人,看到廟中旗桿上迎風搖動的幡旗。第一個人說:“這旗幡飄動得多美啊!’’而另一個人說:“這不是幡動,而是風動”,兩個人都以為自己看到了事物的根本,所以“風動”“幡動”“幡動”“風動”爭論不止。這時第三個人說話了:“不是風動,也不是幡動,而是心動。”一下子把前兩個人鎮(zhèn)住了。前兩個人看到的只是外境或者叫外因,是皮毛,而第二個人一語驚人,看到的是內境和內因,是根本。外境是內境的寫照,這就是眼中的世界與心中的世界所感悟的不同層次和境界。這里有一個問題,是你被環(huán)境牽著走呢?還是你牽著環(huán)境走?是做畫的主人呢?還是做畫的奴隸?許多高境界的畫家,超越了事物的表象,不畫眼中世界,而畫心中的世界。用自己內心的理解畫他對藝術的感受。這時內部世界與外部世界融而為一,就產生了藝術高層次的理解。從現實世界走向心靈世界是一種脫胎換骨的認識,山還是那個山,水還是那個水,跳出了生活中的真實,就頓悟了藝術的真實。

如果說世界是藝術之父,那么心靈則是藝術之母,藝術不僅要反映眼中的世界,更要反映心中的世界。讓孩子們用充滿智慧的心靈,再造一個美好的世界,用美的原則再造一個新的生存時空,這才是審美教育的神圣使命。然而,長期以來,狹隘的視野和舊的觀念,束縛了人們的思想。誰畫的不和老師一樣,那就是“不像”、“不真實”。豈不知藝術是一個雙面鏡,它不僅反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界。這里主要是觀察的不同決定了作品的不同。兒童畫創(chuàng)作要把眼中的世界,變成心中的世界,那么這個構思可以創(chuàng)造,造型可以創(chuàng)造,色彩也可以創(chuàng)造,這時我們就可以理解兒童畫無拘無束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可愛和可貴之處,這才是兒童畫中最美妙的境界。

自從唐代畫家張早提出了“外師造化,中得心源”,歷代畫家都遵循著這一理論。然而,師造化者多,得心源者少。對此觀點的理解有兩種不同的人。第一種人在表現生活中求感悟,他們以客觀生活為主體,他們注重眼中的世界,注重觀察,注重生活中的真實,主張以長期的磨煉,最后悟達心源。第二種是在感悟中表現生活。先求悟識本性,主張心領神會,在感悟生活中以主觀自我意志為主體,注重心中的世界和藝術的真實。

②用手畫和用“心”畫

兒童學畫不僅要用眼看,用手畫,更要學會用心去畫。孩子們一旦學會運用心靈作畫的方法,法由心生,境由心造,就會心領神會,舉一反三,一題多解地創(chuàng)造出神奇美妙的世界。只會用手不會用心的方法是機械的照搬,只用手畫,是在表象上下功夫,只能得其皮毛。只有用心去畫,筆隨心走才是在本質上作文章。只有直指人心,重視心靈的運用、創(chuàng)造性思維的開發(fā),才能開發(fā)潛在智力。用心的方法就是思維的方法和聯想的方法。這里有直覺思維、頓悟思維、理性思維、曲線思維、跳躍思維、逆向思維、靈感思維、橫向思維、縱向思維,同類聯想、不同類聯想、變形聯想、擬人聯想、仿生聯想、生活聯想,科學幻想和奇思妙想。兒童階段想象力強而寫實性差。如果揚長避短,開發(fā)他們的想象才能,就會別有一番天地。人為萬物之靈,就在于它天生具有想象的能力,創(chuàng)造的能力,只要不限制他們的才能,有方法有目的地引導開發(fā),就可大見成效。只有從兒童自身特點出發(fā),教給他們想象的方法,創(chuàng)作的方法和表達的方法,然后,給孩子們自由,還孩子們本色,順其自然地引領他們從眼中的世界走向心中的世界,才會開發(fā)潛在智力。

藝術貴在于心,以心觀物,萬物皆有靈氣,物之態(tài),筆之跡,乃人之心也。兒童學畫以心靈智慧之法,寫萬事萬物之相,又以萬事萬物之相,表現自己的心境,物與心合,這種矛盾中對立統一的思辯精神,定會閃爍出萬物本體的靈光。藝術的表面是形象,藝術的本質是情感。兒童學畫貴在于心,有心就能與人共鳴,有情才能感人至深。一旦學會用心去畫,就可以超越時空,打破一切條條框框,從現實走向理想。這時我們將看到那顆自由自在充滿智慧的童心是多么可貴,這時的兒童畫作品隨心所欲,天機自然,而牽著人們的心靈。

心靈是一個美妙的世界,心靈又是一個智慧的世界,走進兒童心靈的世界,就是走進一個神奇美妙、天真浪漫、自由自在、隨心所欲的世界。

兒童畫是一塊神奇的土地,這里寄托了孩子們的愛,一張白紙就是一個美麗。

有關美術史十議心得體會及感悟三

新課程要求在美術活動中要關注學生的學習興趣,讓學生主動參與,自主探索,并在動手實踐中能力獲得不同程度的提高,不同的學生在自己的基礎上朝著目標和方向得到不同程度的發(fā)展。

本堂課我用實踐法導入課題:

1、讓學生準備一些表面粗糙的物品,讓學生用手觸摸,通過感受每樣物體的觸覺來理解物體表面這些粗細不同的紋路。增加課題的趣味性,從而激發(fā)學生對《感受肌理》這課題的學習興趣。

2、課件制作:利用多媒體展示,讓學生直觀感受來自不同領域的肌理的視覺美,形成對美的事物的向往。

3、開展——最佳“感受肌理”設計制作比賽

學生要充分利用自己帶來的材料,和同學互相討論,一起構思自己的畫面,也可虛心聽聽小組其他同學的想法,一起學習制作一份肌理構成圖,同時也可耐心主動地向另一位同學傳授自己的制作方法。

這種教學活動可使接受力弱的學生再有一次學習機會,減輕在課堂上教師作巡回輔導因學生數量多而無法顧及全面;也可使學生之間互幫互助,形成良好的學習氛圍;也可使接受力強的學生能很快地學以致用,把所學的知識進行第一次的能力轉換,讓學生感覺到學以致用,能增強學生的自信心,再次提升他學習的積極性。學生在興趣盎然的狀態(tài)下學習,觀察力敏銳、記憶力增強、想象力豐富。本課從人們的認知規(guī)律出發(fā),即“感知——思維——知識——技能”,始終抓住學生的學習興趣,通過游戲、實驗、競賽等方式,吸引學生多種感官共同參與活動,鼓勵學生自主、自由地去發(fā)散思維、創(chuàng)造性地想象,根據自己的審美情趣,運用自己已掌握的工具材料,發(fā)揮全部技能去表達自己的美感和塑造自己喜愛的形象。在課堂上同學們看到自己手中一幅幅精美的作品,都雀躍不已,有學生說:“平時生活中并不怎么關注所謂的美,而今天肌理一課讓我感到生活的美好、世界的美好!”還有學生說:“我第一次體驗到成功的快樂,成功真是一種享受!不要畏懼,其實我真的能行!”……我想,作為一名美術教學者,能讓學生在快樂中自主地學習并掌握知識,這是最重要的!

有關美術史十議心得體會及感悟四

三年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,能通過看看、畫畫、做做等方法表現,有一定的色彩基礎,對美術也有著濃厚的興趣,但還缺乏想象力和創(chuàng)造精神。

1.賞優(yōu)秀美術作品,能對自己喜愛的作品進行簡單的評價。

2.通過啟發(fā)聯想訓練學生的創(chuàng)造性思維能力,培養(yǎng)良好的觀察習慣和觀察能力。

3.學習簡單立體物的表現方法,學習色彩表現方法,進行和自己生活切近的設計與制作。

4.引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發(fā)學生美術表現和美術創(chuàng)造的欲望。

教學重點:引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發(fā)學生美術表現和美術創(chuàng)造的欲望。

教學難點:通過啟發(fā)聯想訓練學生的創(chuàng)造性思維能力,培養(yǎng)良好的觀察習慣和觀察能力。

1.認真鉆研教材,制定切實可行的的教學計劃。

2.做好課前的各項準備活動。

3.拓展教學思路,因材施教,因地制宜,以求達到最佳教學效果。課時安排:

第一周:原色和間色

第二周:畫汗衫

第三周:粉印版畫生活用品

第四周:廚房家務活

第五周:水墨游戲

第六周:青花盤

第七周:我設計的建筑(一、二)

第八周:二方連續(xù)

第九周:有趣的昆蟲(一、二)

第十周:動物朋友(一、二)

第十一周:我和動物朋友

第十二周:親昵

第十三周:動物面具

第十四周:畫臉

第十五周:看戲

第十六周:吸引人的學?;顒?/p>

第十七周:會轉的玩具

第十八周:泥板雕刻

第十九周:中國民間玩具

第二十周:復習考試

有關美術史十議心得體會及感悟五

新的學期開始了,對于五年級學生來說,經過前面幾個學期的學習,已經具備了一定的審美能力和創(chuàng)造能力。本學期的任務是使學生通過本冊書的學習,了解一些美術知識,進一步提高學生的欣賞水平及創(chuàng)作能力,并在此基礎上貫穿愛國、愛校、愛班、愛生活等教育,根據重點制定如下計劃:

五年級學生由于接觸美術作品和閱歷的增加,有了空間深度的感覺,逐漸擺脫了兒童畫的大膽、潑辣的作畫風格,繪畫講究“象”,在表現對象時,繪畫風格傾向拘謹、工細、對于色彩的配置仍然比較大膽、總的來說處于眼高手低階段。

1、全冊教材簡析:

本冊教材共有20課,分欣賞、繪畫、手工制作三種課型,主要通過學習色彩知識、繪畫技巧、造型技能,培養(yǎng)學生的動手制作能力、創(chuàng)造能力和豐富的想象力。

2、教學總目標:

(1)、認知目標:認識和了解西方繪畫藝術,開闊學生視野,了解人體基本比例;進一步學習色彩知識和構圖知識。

(2)、智力能力目標:培養(yǎng)學生的繪畫技巧和基礎造型能力;培養(yǎng)學生的設計思維能力。

(3)、思想品德目標:通過學習色彩、構圖、制作等知識,使學生的思維更開闊,并用美學的眼光去觀察生活中的事物,對大自然主生熱愛之情。

3、教學主要措施:

(1)、教師方面:改變原來的課堂授課形式,使學生多參與,教師起到啟發(fā)、誘導作用。

(2)、學生方面:讓學生之間建立起互幫互助小組,進行一幫一的學習,共同完成教學任務。

4、教材中重點、難點(簡要分析):

本冊教材的三、五單元為重難點,第三單元的構圖知識是第一次接觸,使學生理解上有困難,第五單元的人體比例說起來簡單畫起來難。

5、每單元(或訓練組)內容簡要分析,教學目標(認知目標、智力能力目標、思想品德目標)及重點、難點:

第一單元:通過欣賞表現動物的美術作品,了解更多的藝術表現形式.接著第二課進行動物的繪畫創(chuàng)作和制作。

第二單元:認識"文房四寶"進一步學習中國畫的用水用墨,畫一些寫意小品畫,教學目標是通過學畫中國畫,進一步感受寫意畫的水墨情趣。

第三單元:畫面構圖和景物主次安排,教學目標是教會學生選取景物和景物構圖的知識。畫面中各個物體的合理安排,主次安排等。

第四單元:人物畫的學習,學生通過量一量,測一測了解人體比例,并用速寫的手法畫一畫。通過做活動的小人,進一步了解人體比例和動態(tài)。用線描的形式表現照片中不同的動態(tài)。通過動手制作泥塑小人體驗人在運動中的變化規(guī)律。

第五單元:立體字、雕塑和廢瓶制作。本單元手工制作為主,了解不同材料表現不同的藝術形式,感受它們的藝術魅力。

第六單元:通過設計報頭、版報等,復習版面設計方面的知識,它們互相關聯,密不可分。教學目標是通過設計方面的練習,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識,設計思維能力。重難點是各種字體、欄目、題圖、版面的設計。

第七單元:欣賞靜物畫,了解中外畫家的不同材料表現的靜物作品。學生進行靜物寫生練習。

低年級美術2課時/周至期中上到第10課

中高年級美術1課時/周至期中上到第8課

有關美術史十議心得體會及感悟六

在學習湘版教材七年級下冊第3課《綠洲》時,這節(jié)課是以學習“ 造型·表現 ”為主,結合 “欣賞·評述 ”為輔的綜合課。主要是讓學生接觸超現實主義繪畫,感覺超現實主義新奇的視覺形象與效果,結合體現環(huán)保意識的招貼畫的藝術構思對應分析,學習掌握超現實主義繪畫的一些技巧展開教學活動,把教學與環(huán)保主題有機結合起來。在教學過程中注意問題情景的設置,激發(fā)學生的學習熱情,用欣賞的眼光去審視學生的每一幅習作,注重培養(yǎng)同學們的學習興趣與參與意識,力求達到師生在教學活動中的協調統一,以取得最佳的教學效果。下面談談我在實施發(fā)散性思維教學方法過程中的幾點體會。

一、 鼓勵發(fā)散性思維 ,培養(yǎng)審美個性,審美意識.

鼓勵審美個性,即是鼓勵學生不僅僅能學會欣賞藝術品,而且能作出自己的審美判斷。美學家曾經說過:“有一千個讀者,就有一千個哈姆雷特?!睂ν粚徝缹ο?,不同的學生,不同的心境,不同的經歷、學識和情感個性,就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在學習《綠洲》的教學中,我出示自己的兩幅環(huán)保作品,讓學生看畫,自己感受一下作品的氣氛,充分地發(fā)揮學生的審美感受,鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品,使學生的情感與對象產生共鳴,審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展,我要求學生看畫的同時思考下面的問題:畫的是什么?哪個地方給你感觸最深?然后,鼓勵每個同學都說出自己的看法:有的看到的是河水被污染了,魚兒變成了白骨;有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的畫面形成的視覺沖擊力,體現出環(huán)境被污染的嚴重;有的領略到的是一種震撼人心畫面,空氣被污染了,樹木砍伐光了,沙塵暴的肆意傾掠;有的則從作品中體會到環(huán)保的重要性。

學生對作品都有了自己的看法,我接著問:“看了作品后,我們的內心都會有自己的一片綠洲,你心目中的綠洲是什么樣的 ? 你會畫成什么樣 ?”,問題的設置引起學生的興趣, 激發(fā)參與意識都想來說出自己心中的綠洲是什么樣的,會怎樣去表現他。有的認為山清水秀,鳥語花香;有的說綠樹成蔭,鳥兒飛,魚兒游,孩子們在無憂無慮的玩耍;有的說只要是自然的不被污染的都很美;有的認為藍藍的天,綠綠的水??。課堂活起來了,同學們的腦子動起來了,我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定,讓每位同學嘗到了跳著吃果子的樂趣。可見鼓勵學生的發(fā)散性思維,可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性,從而激發(fā)學生的參與意識和審美意識。

二、鼓勵發(fā)散性思維 ,改變事物正常的邏輯關系。

高年級的學生隨著生活經驗的豐富,及對自然規(guī)律的認識,形成了一些因果關系,其存在或改變都會導致他們產生“可能”或“不可能”的判斷。如果老師人為地打破這種因果關系,就會使學生產生一種莫名奇妙的陌生和驚異,從而促使他們探索這種“不可能”現實的奧秘,或創(chuàng)造者的意圖。我們從賞析比利時畫家馬格里特的作品《綠洲》入手,展示給學生看。讓學生自己分析評價作品,闡述自己的觀點,得出自己對作品的認識。有的認為畫的是一種客觀世界不可能存在的景象——在反透視的桌面上,立著三棵樹;有的認為云彩部分有的畫在樹前,而有的畫在樹后去了;有的認為更奇的是天空與大地的距離太小而顯得非現實;有的認為沙漠里怎么會有桌子;有的認為樹怎么會長在桌子上,云怎么會在樹上??等很多與正常邏輯關系相反的畫面,充分活躍了思維。我們可以看出《綠洲》是在現實中抽象

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出一些 “形象要素 ”( 樹、白云、沙漠、桌子 ) ,然后按照藝術家的構思重新進行不同尋常的組合,變成了超現實主義觀念下的作品,其特征形象新奇,視覺沖擊力強。 其次是教師綜合分析評價,既評價學生的自主學習活動,又整體分析評價作品。所以,教師要鼓勵學生陳述自己對作品的看法和觀點引發(fā)學生對營造新奇視覺形象的興趣,通過圖片范例讓學生了解什么是超現實主義,激發(fā)學生的思維進入超現實主義藝術創(chuàng)新表現,進行創(chuàng)造新奇視覺形象的嘗試,去體驗其中的方法和作用,通過學習與借鑒,鼓勵學生發(fā)表“奇思妙想”,正確地認識理解和選用表現手法。給學生五分鐘的思維拓展時間,運用空間重組的藝術處理手法,描繪包含有樹木形象的環(huán)保主題作品。嘗試巧妙改變樹木原有的空間位置和環(huán)境,創(chuàng)造出新奇的視覺形象。

三、鼓勵發(fā)散性思維 ,激發(fā)藝術創(chuàng)造和表現。

現代美術教育家伊頓說:“教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術教育,因為它涉及到人類的精神創(chuàng)造?!笨梢姡瑒?chuàng)造性思維的培養(yǎng)是藝術教育的一個重要目標。因此,我十分注意給學生提供一個展現藝術才華的空間,以提高學生的藝術創(chuàng)造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現的與眾不同的東西,因為美術不同于某道數學題只能有一個答案,美術作品的美具有多樣性,需要從不同的視覺角度去欣賞和評判,否則條條框框太多會限制學生的創(chuàng)作思路,使學生的作品顯得千篇一律,缺乏個性與活力。所以,不管學生的作品顯得夸張還是平淡,細膩還是粗獷,熱情還是寧靜,奔放還是含蓄,它都是有其內在的含義,是學生思維創(chuàng)造性的結晶,是學生心靈的反映。作業(yè)評講時我注意多講優(yōu)點,多肯定學生具創(chuàng)造性的一面,激發(fā)學生創(chuàng)造、表現美的欲望,這樣做,同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流,這樣才會給學生的藝術表現提供一個有利的條件。因此,教師不僅是“傳道、授業(yè)、解惑”,而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓同學們的藝術表現熱情培養(yǎng)起來,并留一個空間,讓學生的藝術個性表現出來。同時鼓勵同學們把自己的感受表現出來,并啟發(fā)學生思考、嘗試用怎樣的表現形式最能將自己獨特的意境構思表現出來。結果,同學們的作業(yè)沒有雷同,內容與形式都非常豐富,且充分的體現了學生愿意積極嘗試與借鑒新奇、適當的藝術表現形式及手法,有意圖地表現環(huán)境保護的主題,傳遞環(huán)保意識。對提高學生的審美意識和創(chuàng)造性思維的能力具有很大的促進作用。

通過課堂教學活動學生有效性的探索,我有這樣幾點體會:

第一,鼓勵發(fā)散性思維的美術課堂教學活動,在教學過程中更注重了學生的活動,有利于調動學生的主動性和積極性,有助于學生的藝術性和創(chuàng)造性發(fā)揮。

第二、鼓勵發(fā)散性思維的美術課堂教學活動,更注重學生學習的過程而不是作品結果。完成一張好的作品固然重要,但在完成作品的全過程中,所進行的與眾不同的思維探索和創(chuàng)造更為重要。

第三,鼓勵發(fā)散性思維的美術課堂教學活動,能使更多的學生作品標新立異,畫面中充滿著成人眼光中的“怪異”,而這種怪異正是創(chuàng)作的靈魂。

因此,美術課堂教學活動應巧妙地誘導學生發(fā)散性思維,啟迪他們與眾不同的思維方式,能充分發(fā)揮和培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力,才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術作品。

有關美術史十議心得體會及感悟七

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1、了解鞭炮的外形和顏色特征,鼓勵幼兒選取自己喜歡的色紙撕成碎片,自由黏貼鞭炮。

2、讓幼兒自由表現自己看到的鞭炮,教師無需提出具體的黏貼規(guī)律約束幼兒。

3、大膽、清楚地表達自己的見解,體驗成功的快樂。

4、培養(yǎng)幼兒的觀察力和動手操作能力。

1、福字若干個

2、各色碎紙片若干

3、固體膠人手一個

(一)放錄音,引主題

師:噓,小朋友們,你們聽這是什么聲音?

幼:鞭炮的聲音

師:小朋友們聽的很認真,這是放鞭炮的聲音,你們都在什么時候見到過別人放鞭炮?

幼:結婚的時候;過年的時候;娶新娘的時候

師:小朋友們說的很好,我們在高興的時候或是有喜事的時候都會放鞭炮。

(二)教師出示鞭炮圖片,引導幼兒觀察

師:今天老師也帶來了一串鞭炮,你們想不想看?鞭炮穿著什么顏色的衣服?

幼:紅色,黃色,綠色,藍色……

師:它長什么樣?

幼:長長的;許多圓筒兒;長長的一串兒……

師:小朋友們觀察得很仔細,鞭炮是長長的一串,密密地排列著,每個炮竹都一樣長,各種顏色的,朝下排列的,非常漂亮。

(三)教師范畫

師:馬上就要過元旦節(jié)了,你們能幫老師一起做一串五顏六色的鞭炮嗎?你們看老師給你們準備了什么?一會兒咱們就用這些各種顏色的小紙片做鞭炮。先看看老師是怎么做的吧!

教師邊示范邊講解作畫方法:先用固體膠涂在紙上,要多涂一些,鞭炮才能黏得牢哦!然后拿出一張碎紙片,撕成鞭炮的樣子,然后貼上去,接著我們就可以撕更多各種顏色的鞭炮,在紙上涂上固體膠,貼出一串鞭炮了!

(四)幼兒作畫,教師指導

(五)交流講評

1、自評

2、他評

3、師評

(六)小結

咱們做了這么多漂亮的鞭炮,到過年時候我們一起去放鞭炮好嗎?

幼兒的美術教育是對他們進行感受美、認識美、表現美的教育,是用繪畫、手工活動和美術欣賞等形象化的手段,來提高對大自然、社會生活、美術作品等方面的審美能力。之前的寫意活動都是以水粉畫的形式,這次的寫意采取紙黏畫,幼兒興致很高。本次活動我在設計理念上基本符合新《綱要》的要求,主要是讓幼兒大膽地撕貼作畫,培養(yǎng)幼兒對美術活動的興趣。同時也讓幼兒嘗試了自評和他評的方式來評價作品,但由于小班幼兒的表述能力有限,在最后的評價作品環(huán)節(jié)教師主要運用了教師的評價以及幼兒的欣賞、參觀為主,他們可以通過觀察了解自己的不足和他人的優(yōu)點。

小百科:鞭炮起源至今有1000多年的歷史。在沒有火藥和紙張時,古代人便用火燒竹子,使之爆裂發(fā)聲,以驅逐瘟神。這當然是民俗傳說,但卻反映了古代中國人民渴求安泰的美好愿望。鞭炮說法上各個歷史時期不同,稱謂從爆竹、爆竿、炮仗和編炮一直到鞭炮。在現代,華人在傳統節(jié)日、婚禮喜慶、各類慶典、廟會活動等場合幾乎都會燃放鞭炮,特別是在春節(jié)期間,鞭炮的使用量超過全年用量的一半。

有關美術史十議心得體會及感悟八

【活動目標】

1、能掌握正確的剪貼方法。(重點)

2、發(fā)揮想象,嘗試動手制作立體卡通動物造型。(難點)

3、體驗氣球塑形的樂趣。

【活動準備】

兒童經驗準備:幼兒對老鼠的外觀造型有初步認識。

物質材料準備:

1、氣球、剪刀、卡紙若干(每人一份);

2、雙面膠、廢紙框(每桌一份);

3、記號筆(每人一支);

4、教師制作的成品一只。

【活動過程】

一、設置故事情境,導入

師:噓,仔細聽,城市里來了新客人了,是誰呢?

師:(手拿已完成成品,模仿)各位小朋友,哎(打哈欠),大家早上好!我是一只從鄉(xiāng)下里來的小老鼠,我叫新新。恩……很高興見到大家呢!呵呵,我喜歡吃奶酪、喜歡吃蛋糕,最怕……貓大嬸,她可兇了,幸好她還在鄉(xiāng)下。城市里可真好,吃的玩的什么的都有,我呀回去要把這些分享給我的朋友們。(模仿結束)

師:小老鼠新新要去邀請他的朋友來城里玩,我們一起動動手把他的朋友們請出來好不好?

二、探討老鼠外貌,教師示范制作

(一)畫老鼠的五官。

師:小老鼠新新和他的伙伴們都有什么特點?

師:(按幼兒回答的順序,調整作畫順序)(邊討論邊作畫)恩,有點長又有點圓的耳朵、小小的眼睛、細細長長的胡子、滾圓滾圓的鼻子;還少了點什么?恩,嘴巴!新新是一只開心的小老鼠,所以我們畫一個大圓弧,一個大大的微笑。

(二)粘貼老鼠的五官。

師:畫好了,我們下一步做什么?

師:氣球是小老鼠們的臉,打結的地方是他們圓滾滾的鼻子。我們沿著自己畫黑線把眼睛剪下來,粘上雙面膠,貼在氣球的中間,要輕輕的,不然氣球會破哦。然后剪下耳朵,我們折一條邊,把雙面膠粘在這條邊上,這樣耳朵就豎起來了,貼在哪里呢?(幼兒回答)恩,在眼睛的后面。最后剪下胡子,我們可以一起剪下來,胡子長在什么地方?真聰明,在鼻子旁邊,我們粘上它們。

師:(模仿)咦,有那么多小朋友啊!你們好,我是新新的好朋友樂樂,見到大家有點緊張呢!大家能繼續(xù)幫我們邀請更多的小老鼠來城里嗎?

三、教師個別指導

注意:

1、幼兒使用剪刀等用品的安全性;

2、剪完五官,廢紙放回小框中,在進行粘貼;

以上是小編整理的有關幼兒園美術教案設計相關內容,希望大家喜歡!

[幼兒園美術教案設計]

有關美術史十議心得體會及感悟九

期末之際,回顧一學期來的工作,想到的是詞是忙碌、領悟和探索,忙碌的是緊跟全校步調而運作,學習領悟的是教學模式和評價方法,探索的是在有限的時間內高效的教學方法?,F將本學期分幾塊總結:

一、思想認識

在這學期里,我在思想上嚴于律己,熱愛黨的教育事業(yè),全面貫徹黨的教育方針,力爭思想上和工作上在同事、學生的心目中都樹立起榜樣的作用。積極參加學校組織的各項政治活動。一學期來,我服從學校的工作安排,配合領導和老師們做好校內外的各項工作。

二、教學工作

1、備課深入細致。平時認真研究教材,多方參閱各種資料,力求深入理解教材,準確把握難重點。在制定教學目的時,非常注意學生的實際情況。教案編寫認真,并不斷歸納總結經驗教訓。

2、注重課堂教學效果。以愉快式教學為主,不搞滿堂灌,堅持學生為主體,教師為主導、教學為主線,注重講練結合。在教學中注意抓住重點,突破難點。

3、堅持參加校內外教學研討活動,不斷汲取他人的寶貴經驗,提高自己的教學水平。經常向經驗豐富的教師請教并經常在一起討論教學問題。

4、在作業(yè)批改上,認真及時,力求做到全批,及時了解學生的學習情況,以便在輔導中做到有的放矢。

三、其它方面。

我在做好各項教育教學工作的同時,嚴格遵守學校的各項規(guī)章制度。處理好學校工作與個人之間的關系,一個學期里一邊完成學校的各項任務,一邊準備教材和學習自己的專業(yè)知識。在新學期中,我應更加勤懇,為學校作更多的事,自己更加努力學習專業(yè)知識,使自己的業(yè)務水平更上一層樓。

教書育人是塑造靈魂的綜合性藝術。在課程改革推進的今天,社會對教師的素質要求更高,在今后的教育教學工作中,我將立足實際,認真分析和研究好教材、大綱,研究好學生,爭取學校領導、師生的支持,創(chuàng)造性地搞好信息技術課的教學,使我們的工作有所開拓,有所進取,更加嚴格要求自己,努力工作,發(fā)揚優(yōu)點,改正缺點,開拓前進,為美好的明天奉獻自己的力量。

美術教師工作總結

本著做一個讓學生、家長、學校都滿意的老師的信念,本人盡職盡責,力爭完成學校交給我的每一項任務。

作為一名教師,我積極參加各種形式的學習,處處以“師德”規(guī)范自己的言行,遵紀守法,為人師表,教書育人。

作為一名美術教師,我利用業(yè)余時間,進行自身業(yè)務學習以提高自己的專業(yè)知識水平、鑒賞能力、創(chuàng)作能力。閱讀報刊雜志 ,學習教育理論,把握教育動態(tài),了解教育信息、總結點滴經驗。回顧這一階段的工作,雖有酸甜苦辣,付出了許多許多,但值得欣慰的是,學生在思想和學習上取得了一定的進步。

一、課堂教學方面:課堂是教與學的主要場所。我踏實鉆研教材,設計好教案,采用各種適合學生心理的教學方法開展教學活動,使學生的觀察、思維、鑒賞能力有所提高。具體體現:

1、以興趣為主線,優(yōu)化課堂教學。如:我采用音樂感染法、故事誘導法、展示畫面法、直觀演示法等多種形式開展教學活動,充分激發(fā)學生主動、持久的學習興趣。

2、以媒體為中介,強化課堂教學。緊跟時代步伐,我充分發(fā)揮現代化教學媒體在美術課堂教學中的作用,至使美術課堂上學生學習情趣高張、思維活躍,教學質量有了提高。

3、以評價為宗旨,深化課堂教學。采用多種形式進行作業(yè)展評。如我在課堂教學中采用了說畫、寫畫的作業(yè)形式駕起美術課與其他學科相聯系的橋梁,豐富教學內容,以畫、話、文為基點,激發(fā)學生審美情趣,調整學生繪畫心態(tài),開拓學生創(chuàng)造思維,使學生形成愛繪畫的內驅力。加強與學生的交流,促進學生發(fā)展。為了讓新學生盡快適應新的環(huán)境,接受新的老師,盡快進入學習狀態(tài),加強與學生的交流、溝通,了解學生的內心想法,及時加以引導,是十分必要的。

4、以反思為手段,促進個人成長。本學期我積極撰寫論文、反思并在教學中促進了自身的成長。

二、特長培養(yǎng),堅持不懈。我除了認真上好一周12節(jié)的家常課外,還開展了美術興趣課的教學工作。課外興趣輔導,學生特長培養(yǎng),投入的工作量是沒有底的。有位教育家說得好,你沒有給予學生什么,那就別想從學生那里提取什么。為了讓學生的思維活躍,創(chuàng)作水平得到提高,我又時時刻刻地做著有心人,關心周圍的事物,留意身邊的書籍,讓學生利用生活中隨處可見的事物,進行創(chuàng)作或是寫生。 除此外還積極完成校內的各項指令性工作,團結同事,盡自己所能幫助同事解決制作教具上的一些問題等。

“不畏勞苦才能到達理想的頂峰”,今后我將以此為起點,努力工作,虛心好學,去迎接更加燦爛的明天。

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